試探美術教育對普通大學生心理的優化與治療作用

摘要：對非美術專業類普通大學生的美術教育既是傳授美術技能知識、增強審美能力和提高文化素養的過程，也是影響其心理健康的過程。本文通過一定的教研案例分析與理論研討，探討了美術教育對普通大學生心理的優化與治療作用。通過繪畫觀察學生的心理動態，通過指導加強學生心理的自我完善，通過綜合分析促進學生形成健康心理，起到了提升大學生綜合素質的有效作用。

關鍵詞：美術教育 普通大學生 心理優化與治療

大學生的心理健康現已成為社會關注的焦點。大學生因心理問題出現的反常或惡性事件不時見諸報端，大學生的心理健康問題已經十分集中和突出。目前許多高校針對這一問題專門開設了心理輔導室，通過個別咨詢與輔導的方式進行以言語為媒介的心理健康教育，然而這對一些以情緒困擾為主的大學生心理健康問題并未得到很好的解決。

構建完善的大學生心理健康教育體系，是預防心理問題的根本途徑。把心理健康教育貫穿在教育活動過程中，是預防與解決心理問題的重要方式。美術作為一門藝術類課程，具有良好的表達性與心理性，以美術為媒介的心理輔導與心理治療作為人類較早發現的一種促進心理健康的手段，早已被證實并應用。重視美術教育對普通大學生心理的優化與治療作用、正確認識并充分發揮美術教育對普通大學生心理的優化與治療作用，是當前美術教育發展的新視角，也是高校美術教師或教研者面臨的新任務與新挑戰。

一、美術教育與美術心理治療的關系

人類對美術心理治療的探究已有較長的歷史，在這段發展史中，瑞士心理學家榮格對于美術治療的發展具有深遠影響。他認為正是通過圖像，人類的體驗和心理生活的最基本方面才得以表達。美術創作是通向心理察覺的重要途徑，美術教育就是對心理進行優化與治療的重要方式。

心理治療關注的焦點是個人的精神生活，美術作為一種情感表達的工具，恰恰能反映出人們內在的、潛意識的、精神上的信息與內容。一般說來，人們對用美術進行表達的心理防御感較低，容易將自己內心的真實情緒使用美術的各種形式表達出來。在美術教育中對普通大學生的心理進行優化與治療，這種方式不僅可以使學生將內心隱蔽而壓抑的負面情緒極早的釋放出來，也可以使教師及時捕捉學生的內心動態，及時發現學生的心理健康問題，并及時給予相應的關注與開導。美術教育與美術心理治療的融合可以促進學生形成健康心理，促進學生全面和諧發展。

二、美術教育對普通大學生心理有優化與治療的作用

美術教育是教育層面中一個密不可分的重要組成部分。對于普通大學生，美術教育的任務不是要培養幾個藝術家，也不僅僅是傳授學生美術知識和技能，而是要通過美術教育使學生擁有高尚的道德素養與審美情操，成為身心健康的社會建設者。美術教育能夠對大學生的心理產生優化與治療作用，主要體現在它可以豐富學生的情感、增強學生的自信、培養學生的審美、鍛煉學生的意志、緩解學生的心理壓力等。

(一)美術教育能夠豐富學生的情感

情感在人的事業及發展中有時會起著決定性的作用，良好穩定的情感是認識活動的動力和調節器，情感教育在現代的教學中也顯得越來越重要。應試的學業、求職的競爭，讓學生們盲目地在分數與名次面前駐足，而不曾去體味那人間的真情冷暖。一位作家在書中提到：“那些為了考試考前三名、為了奪這個或那個比賽的冠軍所花費的汗水和淚水，恐怕灌溉不出一支心靈的花朵。”知識的豐富正面臨著心靈的貧瘠，而美術教育在培養與灌溉學生情感方面卻有著巨大的優勢與潛力。美術教育不同于其他文化課程的教育，它不是理性的灌輸知識，而是感性的讓學生通過心靈去感悟與表達。在美術教育中教師可以利用情感的感染力與調節力加強與學生的溝通，“曉之以理，動之以情”的美術教育能夠奏響學生情感的和諧篇章。

(二)美術教育能夠增強學生的自信

自信心是進取心的支柱，是有無獨立工作能力的心理基礎。自信心對學生的健康成長和各種能力的培養與發展都具有十分重要的意義。美國的心理學家詹姆斯曾說過：“人最本質的需要是渴望被肯定。”因此，得到肯定是培養學生自信心的有效途徑。在美術課程的學習中，沒有那么多的對錯與束縛，學生能夠快樂自主的、沒有挫敗感的進行美術表現，從而獲得更多肯定的贊賞與成功的喜悅。因此，美術教育可以讓學生通過隨意的發揮體驗快樂；通過自由的表達找到自我；通過作品的認可培養自信。

(三)美術教育能夠培養學生的審美

美術教育的一個重要目標就是培養學生的審美素質。多彩的自然、繽紛的生活，那些真、善、美可曾被發現?神通的網絡、浩瀚的書海，那些假、惡、丑可曾被排斥?馬克思曾說過：對于沒有音樂感的耳朵來說，最美的音樂也毫無意義。也就是說，要接收美的信息，必須具備起碼的審美條件。在美術教育中，教師通過美術欣賞與鑒賞來提高學生的審美情趣，培養學生用審美的眼光觀察周圍的環境和事物。對于一棵果樹；如果專注于它的生長、營養、果實，那是實用的眼光，如果觀賞它的姿態、形狀、色彩，則是審美的眼光。美術教育正以它獨特的方式培養著學生的審美辨別力。正像魯迅先生所說：“美術可以輔翼道德，美術之目的，雖與道德不盡符，然其力足以淵邃人之性情，崇高人之好尚，亦可輔道德以為治。”

(四)美術教育能夠完善學生的個性

印度著名詩人泰戈爾曾經講：“播種行為收獲習慣，播種習慣收獲性格，播種性格收獲命運。”性格表現在具體的個人身上即為個性。良好的個性是心理健康的堅實基礎，而不良的個性則是心理疾病的內部原因，個性的優劣往往決定著一個人事業的成敗。個性是藝術的生命，有了它才能充滿生機，富有魅力。美術教育正是影響學生個性發展的課程之一，因為美術的學習不用生搬硬套那些固定的公式與法則，不會讓學生產生思維的定式，它可以充分發揮學生自己的個性特點。法國大文豪雨果說：“科學是我們，藝術是我。”科學趨同，藝術存異，正是藝術生命之所在。對美術而言，失去個性，即意味著失去了生命。擁有個性化的美術教育是生靈活現的，美術的個性特征是美術學習中最珍貴的部分，美術教育能夠開啟學生施展個性和完善個性的大門。

(五)美術教育能夠緩解學生的壓力

美術教育有抒發情緒、緩解心理壓力的功能。馬克思有過這樣的論斷：“一種美好的心情，比十副良藥更能解除生理上的疲憊與心理上的痛楚。”美術是情感藝術，它通過優美的形式感來調節情緒，它能減輕學生的思想壓力。在美術教育中，學生通過繪畫釋放自己的情感，通過手工制作體驗生活的樂趣，通過名畫賞析理解美、感受美，學生能在這一過程中感受藝術的魅力，并在潛移默化中以美的眼睛看待周圍的人與事。美術的課堂能讓學生在學習過程中保持良好的心理狀態并樂在其中。

三、在美術教育中對普通大學生心理進行優化與治療的應用

美術作品作為一種既可直接又可含蓄的表達方式和一種自然的潛意識流露，除了它自身所擁有的美學特質外，往往具有心理上的重要意義，能透露出作者的真情實感。在美術教育中，教師應當抓住這種特點，給學生更多的自我創作空間，及時地從學生的繪畫作品中了解學生的情感狀態。這要求教師在美術教育中通過繪畫觀察學生的心理動態，通過指導美術創作促進學生心理的自我完善以及通過長期對學生作品的觀察分析，有針對性地對學生的心理進行優化與治療。

(一)通過繪畫觀察學生的心理動態

在美術教育中教師可以根據學生作畫時所選用的材料、學生畫作的構圖比例和主題素材等方面對學生的心理進行觀察與了解，其中通過繪畫色彩了解學生心理是一個重要方面。從色彩了解學生內心是以心理學中的色彩心理學為依據和基礎的，由于受到色彩的視覺刺激，而在思維方面產生對生活經驗和環境事物的聯想，這就是色彩的心理感覺。日常生活中各個領域所使用的色彩在很大程度上會受心理因素的影響，通過觀察學生在繪畫創作中的色彩使用，能了解學生大致的心理傾向。

第一，觀察學生繪畫色彩的色相。通過圖1這幅學生自由發揮的作品，教師了解到該生喜歡使用藍色、褐色和黑色這類偏冷色調的色彩，根據色彩心理學原理，大致可以判斷這個學生是偏內向、不活潑的性格。同樣的根據色彩心理學，我們還可以了解到樂于使用紅色的同學，性格傾向于激情澎湃、熱情開朗。樂于使用藍色的同學，思想深邃、沉著穩重。樂于使用黃色的同學，性格溫和、不急不躁。樂于使用綠色的同學，積極向上、耐心寬容等。這種對學生性格的初步了解對教師把握學生心理、對學生進行心理優化與治療有著重要的作用。

第二，觀察學生繪畫色彩的純度。除了通過學生繪畫作品中的色彩色相，教師還可以通過觀察學生畫作中的色彩純度對學生性格和心理做進一步的綜合分析。圖2為一幅學生自由發揮的作品，從中可以了解到該生喜歡在畫作中運用高純度大面積的單色塊進行繪畫，這類學生一般偏外向性格，有單純、活潑、急躁的個性；相反的，有些同學喜歡用較灰的低純度色彩進行繪畫，畫面缺乏生機，偏向消極，教師應對這類同學給予更多關注。

第三，觀察學生繪畫色彩的明度。豐富多彩的色彩表達也體現了大學生們多姿多彩的生活，明度高代表了光線足，是自信的體現。畫作中陽光照射下的水果與人物，都是學生內心開朗自信的表現。繽紛的花朵、明亮的房間，影射出了學生輕松自在的內心活動。例如上面兩幅學生作品，圖2的作品較圖1的更明亮歡快一些，這類明度強的畫作相較之那些畫面陰沉的，其作者心理也會更加明朗健康一些。

(二)通過指導加強學生的心理自我完善

繪畫心理干預不僅可以豐富學生的情感，還可以使學生的形象、自尊和個性等得到自我完善。美術活動提供了一種非語言的表達和一種特別的溝通方式，能讓學生對心理進行自我優化與治療。把美術教育應用于心理優化與治療中，這種學生進行美術創作的過程可以緩和學生情緒上的沖突，有助于學生的自我認識和自我成長。學生創作所完成的作品和學生創作過程中對作品的一些聯想，對于維持學生個人內在世界與外在世界的平衡有極大的幫助。作為教師，通過美術教育讓學生進行心理自我完善，同樣可以像進行其他藝術教育一樣，運用一些技巧與方法。

例如，圖3是一個學生在自由創作中畫出的場景，自己呆坐在一個空間里，外面的人則正一起快樂地活動，她卻與外界隔絕。在美術教育中老師沒有忽略這種簡單的作品，通過對這位學生所描繪的這個場景了解到了她是一個內心膽怯、自閉、缺乏自信的學生。這時教師在對她的美術教育中，指導她運用多種材料進行創作并給予一些鼓勵，讓她能在創作中得到自我滿足，并漸漸地愿意與人分享和交流，這樣就會在心理上給這位學生很大的支持與幫助。學生在這樣一種支持性關系的情境下進行美術創作，并在創作中思考與感受，同時運用想象并進行嘗試，這些都能夠促進學生個體的情感成長，提升學生的自尊，促進學生的心理健康，漸漸地擺脫自己的心理障礙。這位同學就是通過這樣一種美術方式進行心理完善，從一個自閉、不愿意與人交流的學生轉變為一個樂于交朋友、愿意與別人分享的人。

在美術教育中教師可以通過多種指示與引導提供給學生自我表現、自我溝通和自我成長的機會。當然，這不是一個短暫的過程，是一個循序漸進的過程。教師也更多地需要根據理論知識與實踐經驗對學生心理進行捕捉與判斷，并給予合理的指示與引導。

(三)通過綜合分析促進學生形成健康心理

通過美術教育對學生心理進行優化與治療，這種教育的過程、方式、內容和聯想都非常重要，因為每一方面都能反映出學生個人的人格發展、人格特征和潛意識，教師需要對其進行綜合的分析與判斷。這也就對教師提出了更高的要求，教師不能只注重學生的美術創作作品，不能只對學生的作品進行分析與了解，也不能只注重學生在創作過程中所進行的自我心理修復，而是要求教師把學生的創作作品以及在美術教育中對學生心理的疏導過程作為一個整體來對待。同時，繪畫作品的表達不同于普通口頭的表達，繪畫作品的永久性特點更方便教師對學生的心理進行追蹤式和反思式的了解，能夠幫助教師對學生的心理確立集中而連貫的分析與感受。

圖4是一個國外通過美術形式進行心理優化與治療的案例。這是國外一位名叫布蘭達的女孩在接受美術心理優化與治療的過程中所畫的一幅作品。布蘭達最初每天表現得十分焦慮，但通過檢查她沒有任何生理原因，隨后她接受了通過繪畫方式進行心理的優化與治療。剛開始時，教師讓她回憶當她是孩子的時候是如何畫畫的，并營造了一個輕松的繪畫環境，幫助她緩和這種被期待去創作藝術品所產生的恐懼。經過一段時間，她的畫作漸漸地出現了很多主題，這其中包括了被羞辱、被拒絕，還表達出了許多沮喪與憤怒。教師通過對她所有作品的綜合分析，對她的心理進行了剖析。畫作中是布蘭達比較明顯地反映出其內心的感受畫作，表達了周圍人對她的輕視與不滿，并且看出這些感覺來源于她的男朋友、母親和姐姐。通過畫作，布蘭達開始表達而非壓抑自己的感受，也找到了她一直焦慮的原因。她通過這種美術的嘗試以及教師對她的開導，漸漸地形成了健康的心理。

如同這個案例，教師可以通過美術作品長期對學生心理進行綜合的分析與指導，這樣能有效地通過美術教育的形式完善學生的心理。在這一過程中，教師可以采用營造輕松環境、多層面解讀畫作、對畫作進行長期綜合分析等一系列途徑展開對學生心理的優化與治療活動。

四、結語

看到一幅災難畫便深感哀痛；看到一幅田園風景便平靜恬淡，這些都讓我們了解到美術作品在人的心理上所產生的重要作用。英國心理學家斯賓塞曾經說過：沒有油畫、雕塑等各種自然美所引起的情感，人生樂趣便失去了一半，這就會給各種疾病的入侵開了門戶。這也就說明了美術及其構成因素對人的心理具有良好的優化與治療作用。面對當今大學生嚴峻的心理問題，美術教師以及教研工作者應在美術教育中充分挖掘與發揮美術對學生心理的這種優化與治療作用，并將其盡早地運用到教育工作中，促進學生形成健康心理。

同時，在美術教育中對大學生的心理進行優化與治療，這對美術教師以及教研工作者也提出了更高的要求，對于學生的作品進行分析解釋應該謹慎，不能妄下結論，需要根據學生的實際情況與具體問題作出判斷。總之，在美術教育中對普通大學生的心理進行優化與治療，這一課題作為美術教育發展的新視角，需要更多的同仁們對此做進一步的研究與探討。