驪珠串串沁心田

俞振飛校長和“傳”字輩老師幾乎個個都會吹笛。因此，我入校學習后，也就與同班不少同學一樣，自然地就把吹笛當做了一門基本技藝，很快學會。至于譜曲，俞振飛校長和沈傳芷、朱傳茗、倪傳鉞等老師都是此道高手，他們當年為學校整理改編的劇目《拜月亭》、《紅樓夢》、《墻頭馬上》等，均譜過高質量的曲子，至今仍在傳唱。多年來耳聞目染，我有幸得到他們的悉心指導。期間，特別是1959、1962年我兩次為俞振飛老師所拍攝的昆曲影片《游園驚夢》、《墻頭馬上》中擔任“替身演員”，有機會得到他老人家的種種指點。

我的譜曲習作，最早就是在拍攝《墻頭馬上》期間，向俞振飛老師請教的。初冬的長春，天氣十分寒冷，并飄起了鵝毛大雪。利用拍攝間隙，老師在他的房里親自為我拍曲說戲。有一次，我大著膽子把自己為元人小令譜的曲子給老師看，他非常有興趣地看著這并不成樣的“作業”，不時稱贊幾聲，令我忐忑不安的心情馬上放松下來。爾后老師向我講起了如何辨通四聲音律、打造工尺曲譜的話題，他的言語娓娓道來，猶如一股熱流溫暖滋潤著我，從而使我對學習昆曲作曲有了更濃厚的興趣。

“文革”結束以后，俞老師被逐步落實政策，一度住在徐匯區興國路一處比較幽靜的房子里。記得1977年的時候，全社會都在批“四害”，肅清其流毒。我欣喜地從康平路的大字報上讀到了趙樸初的《反聽曲》之三：“聽話會反聽，精怪現原形。～個說‘我是一個普通的黨員，一個說‘我是一個小小老百姓。腔兒相似聲相應，貉一丘兮狼一群，五百年前是一家人……”全曲凡七段，直刺自稱“戰友”、“學生”，打著革命旗號，卻干著反革命勾當的“四人幫”。嬉笑怒罵，入木三分。匆匆讀完，就有一種暢快淋漓的感覺。于是，我把全文仔細地抄錄了下來，用了幾天時間，以傳統的工尺制成曲譜。趙樸老用的是長短句，加之曲文較長，所以我便在板式上動腦筋。先后運用散板、一板一眼、一板三眼和流水板，藉以調節、烘托氣氛。幾經修改后，便興沖沖來到俞老師家里求教，從頭至尾唱了一遍，足足有一刻鐘的時間。“弗錯，弗錯，有昆曲味道。”看得出，老師對我能運用傳統昆曲曲牌的腔格，為趙樸老的韻文長短句“打工尺”，十分高興。他聽完我的清唱之后，便拿著曲譜仔細地看著，還不時輕輕哼唱。接著，又與一旁的徐希博老師一起，對我的曲子一一指出了有待修改的地方。

令我最難忘的是上海昆劇團建立后的八十年代初的一天，俞老師、師母薔華老師和一批朋友、學生們在雁蕩路潔而精餐館吃飯時，老師不僅談唱曲技巧，而且還談昆劇音樂的革新思路。他說“昆曲的曲牌浩如煙海，有許多不常用的就少用或干脆不用，如果整理出一批常用的曲牌，經常演唱就比較好。”老師的話言簡意賅，卻給我指明了學習和努力的方向。從此以后，“常用曲牌”的課題深深地印刻在我的腦海之中。我暗暗下定決心，要進一步學習曲牌格律，并探索“常用曲牌”的設置方案。

1981年至1983年，我在上昆師兄弟們的支持下，脫產兩年在上海音樂學院戲曲作曲班旁聽進修。我清楚地記得，去學習的推薦信，就是時任上海昆劇團名譽團長的俞老師親自用毛筆寫的。在上音學習期間，我除了學習作曲的幾門專業課程外，主要是在連波教授的教導下，以民族音樂理論為指導，分析、整理了一批昆曲常用曲牌。我給自己定了一個目標——在昆曲的“詞山曲海”中，不僅要“鉆進去”，還耍“爬出來”！

1984年，我在著名編劇陸兼之的推薦下，參加由江蘇王守泰主編的大型昆曲工具書《昆曲曲牌及套數范例集》編寫組，利用業余時間編撰，一千就是十幾年，所獲頗多。俞老師從一開始就非常重視此書的編寫工作，后來還親自為此書的南套部分作序，其中也提到了我的名字。在老師的熱情支持下，盡管此書工作量大、困難重重，我還是堅持了下來。因為這對自己進一步系統學習昆曲格律十分有利，在編寫過程中，可以向老曲家學習更多的昆曲知識和作曲方面的寶貴經驗。

在我諧音閣的壁間，掛著俞老師書贈我的一幅詩作。薔華老師告訴我，那是初夏的一個下午，俞老師午睡起來，身心舒泰。他說，今朝要為兆琳寫一張字。鋪紙研墨之際，詩思紛然，不一會兒老師那飄逸的行楷躍然紙上：

樂府翻新點勘春，魏梁徐葉嗣誰人？履痕深處傳心印，正始微茫識諦真。

兆琳顧生爨演之余，耽研曲律。十年來融會貫通，頗有所獲。余喜其繼承絕學，用志不紛，詩以嘉之。

其時，俞老師已經八十五高齡了。跂望之殷，情見乎詞，溢于言表。我不應該把這首詩作為炫耀自己的資本，而應該清醒地認識到這是老師寄予我的厚望——更好地承繼魏良輔、梁辰魚、徐靈昭、葉堂這些先賢的事業。當時，我雖已把作曲作為工作的重點，但舞臺表演這～方面，始終沒有放棄。每逢老師演出《太白醉寫》，就由我配演其中的唐明皇，直至1989年俞老師最后一次在豫園古戲臺演出《太白醉寫》。上述老師所寫的“兆琳顧生爨演之余，耽研曲律”，即是對我作曲、演出“兩門抱”的肯定和鼓勵。多年以來，我一直以此作為自己努力的方向，時時鞭策自己百尺竿頭更進一步。

在我的學習材料中，還有一份俞老師去香港中文大學接受名譽博士時的演講稿《昆曲源流及其變革》。這是老師在1988年2月19日送給我的，上面題有“兆琳同學留閱”的字樣，是我書案上經常翻閱學習的寶貴材料。

說到變革和推陳出新，俞老師始終予以關注。1989年，我曾與華東師范大學生物系教授周本湘先生合作，為他寫的一組愛鳥詩詞，運用昆曲曲調和多種民族旋律譜成各類歌曲并結集出版。俞老師欣然為之揮毫題詞，支持新的藝術作品，宣傳“保護自然，造福人類”。

在我的留念資料中，分量最重的當數俞老師1989年6月19日在《解放日報》發表的一篇題為《玉經琢磨多成器——有感于昆曲演員顧兆琳的成才》的文章。誠然，我非常感激老師在媒體上肯定了我的“成才”。但文章中更多的是通過我以及“昆大班”眾多人才成長的道路，告訴大家這樣一個道理一一好演員并不一定全是當主角的，配角、配演也可以成為好演員。好演員要靠多方面的積累，藝術修養不能過于單一。而且，好的人才需要不停地琢磨，否則難以成器。

1994年，當《昆曲曲牌及套數范例集》（南套）正式出版時，俞老師已經離開我們了。那天我去淮海西路看望薔華老師時，特意手捧成書，在老師的遺像前三鞠躬，并深情地說道：“老師，您的一次次教誨，就像～串串驪珠沁潤著我的心田。我已經完成了您的一部分遺愿。我會加倍努力，以優異的成績告慰您在天之靈！”