媒介與傳統(tǒng)

邵長(zhǎng)宗

當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，藝術(shù)作為文化意識(shí)的產(chǎn)物，在今天全球化新自由主義語(yǔ)境中，已經(jīng)徹底改變了原有的方式，成為一個(gè)媒體利用的觀念實(shí)體，這種藝術(shù)的新形態(tài)，即是人們稱之“當(dāng)代”的藝術(shù)。它不僅在時(shí)間界面上反映了上世紀(jì)百年的藝術(shù)現(xiàn)象所構(gòu)筑的學(xué)理基礎(chǔ)，以及美學(xué)思想與藝術(shù)實(shí)踐，也為日后行將出現(xiàn)的任何藝術(shù)形式打造了一副硬實(shí)的相對(duì)“關(guān)系”外殼。為此，當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)不啻是一種文化傾向社會(huì)關(guān)系的客觀反映，它是一個(gè)新的文化思考策略，全面審視業(yè)已發(fā)生的所有藝術(shù)現(xiàn)象，從而在根本上摒棄、拒絕回答一切關(guān)于藝術(shù)本體的、美的、真理性的等命題。

陶瓷雕塑作為當(dāng)代藝術(shù)中的一個(gè)分支，同樣面臨著現(xiàn)代藝術(shù)所要面臨的一切。當(dāng)代藝術(shù)已逸出了傳統(tǒng)“形式邏輯”的文化體系，進(jìn)而轉(zhuǎn)向開(kāi)放性社會(huì)的現(xiàn)實(shí)諸多方面，以各種社會(huì)問(wèn)題的藝術(shù)“報(bào)告”形式，陶瓷作為陶瓷雕塑自身的存在支撐點(diǎn)和形式要求，對(duì)新材料、新裝飾等綜合利用方面都需要直面?zhèn)鹘y(tǒng)文化的沖擊和挑戰(zhàn)。

傳統(tǒng)力量的延續(xù)在景德鎮(zhèn)當(dāng)代陶瓷雕塑的創(chuàng)作中依然起到非常重要的作用。在面臨文化身份的認(rèn)同上，我們要堅(jiān)持的是什么？是文化身份的消解還是確立，還是民族情懷的關(guān)注？這些都是當(dāng)代陶瓷雕塑所要面臨研究的問(wèn)題。過(guò)去100年來(lái)所發(fā)生的藝術(shù)事件，無(wú)不與西方現(xiàn)代藝術(shù)思潮緊密地聯(lián)系著。當(dāng)代語(yǔ)境中的陶瓷藝術(shù)亦面臨這樣的境遇，傳統(tǒng)與現(xiàn)代的沖撞，從“成教化，助人倫”、“人與天地參”的古典審美文化特質(zhì)，到20世紀(jì)社會(huì)大變革背景中“為人生的藝術(shù)”、“為藝術(shù)的人生”兩大旗幟下集合的新藝術(shù)開(kāi)拓者的創(chuàng)造實(shí)踐中，中國(guó)傳統(tǒng)審美文化和當(dāng)代變革的基本品格，是將個(gè)體審美經(jīng)塑造與傳統(tǒng)的文史哲思想融合（“天人合一”觀），與國(guó)家、民族的發(fā)展振興事業(yè)（從“革命文藝”思想到“民族身份”自覺(jué)）相聯(lián)系的。

從80年代至今約二十幾年的當(dāng)代藝術(shù)之路也是當(dāng)代陶瓷雕塑從語(yǔ)言實(shí)驗(yàn)的過(guò)程，從形式到媒介語(yǔ)言實(shí)驗(yàn)到文化關(guān)注，由淡化意識(shí)形態(tài)到重回意識(shí)形態(tài)到將意識(shí)形態(tài)風(fēng)格化的演變，使得陶瓷雕塑成為當(dāng)代藝術(shù)中重要的組成部分。容納本土與當(dāng)下的體驗(yàn)和拓展文化視野的功能，在當(dāng)代藝術(shù)體系中通過(guò)與純粹西化藝術(shù)形式的對(duì)應(yīng)，使得當(dāng)代陶瓷雕塑的文化精神得以弘揚(yáng)。景德鎮(zhèn)當(dāng)代藝術(shù)之路也即是學(xué)院派藝術(shù)家對(duì)陶瓷藝術(shù)實(shí)驗(yàn)的開(kāi)始之地，學(xué)院派在本土陶瓷雕塑的發(fā)展過(guò)程中起到關(guān)鍵的作用。學(xué)院派陶瓷雕塑藝術(shù)家以周國(guó)楨、姚永康為代表，在他們的創(chuàng)作中注重對(duì)物質(zhì)媒介特性的把握、對(duì)材料性能的認(rèn)識(shí)。陶瓷雕塑的創(chuàng)作，因其材料的不同，在審美的再造中經(jīng)過(guò)藝術(shù)家個(gè)性化的技巧，藝術(shù)作品的風(fēng)貌隨之而不同。在一定意義上來(lái)講，正是物質(zhì)媒介的特殊性審美的需要，藝術(shù)家們自覺(jué)地尋找和探索最適合自己的表現(xiàn)手段與手法，在自己的創(chuàng)作中得心應(yīng)手地表達(dá)自我的審美理念和情趣，使得物質(zhì)媒介的天然審美屬性得以釋放，構(gòu)成陶瓷雕塑作品藝術(shù)美的一個(gè)重要的方面。這一點(diǎn)與傳統(tǒng)陶瓷雕塑中所要表達(dá)的形聲會(huì)意性是截然不同的?！叭魏嗡囆g(shù)家都對(duì)自己的媒介感到特殊的愉快，而且賞識(shí)自己媒介的特殊能力，這種愉快和能力感當(dāng)然并不僅僅在他的世界進(jìn)行操作時(shí)才有的。他的受魅惑的想象就生活在他的媒介的能力里；他靠媒介來(lái)思索來(lái)感覺(jué)，媒介是他的審美思想的特殊身體，而他的審美想象則是媒介的唯一的特殊靈感”（陳光輝語(yǔ)）。陶瓷雕塑的物質(zhì)媒介表現(xiàn)在泥性的把握、釉色的運(yùn)用，以及與其他材質(zhì)混用的表達(dá)上所蘊(yùn)含的美學(xué)意義。在表達(dá)泥性材質(zhì)的美學(xué)意義時(shí)，藝術(shù)家通常會(huì)將泥（瓷）土本身所能形成的質(zhì)地、紋路、色澤等天然的屬性積極地表現(xiàn)出來(lái)，那是對(duì)自然本真的最真實(shí)表達(dá)。從八五新潮到上世紀(jì)90年代，中國(guó)藝術(shù)品在國(guó)際上備受矚目，市場(chǎng)價(jià)值日益被看好。在這樣一個(gè)潮流中，我們既能感受到西方現(xiàn)代和后現(xiàn)代藝術(shù)各個(gè)流派的匯聚，又可以看到其中所隱含的或明顯或隱晦的中國(guó)文化符號(hào)的再現(xiàn)。以國(guó)內(nèi)藝術(shù)媒體或者西方藝術(shù)批評(píng)家的眼光看來(lái)，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中的傳統(tǒng)與現(xiàn)代似乎已經(jīng)達(dá)到相當(dāng)完美的結(jié)合。然而情境并不如此，我們仔細(xì)推敲一下就會(huì)發(fā)現(xiàn)，中國(guó)當(dāng)代的藝術(shù)家們其實(shí)是借用了西方當(dāng)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)中所創(chuàng)造的藝術(shù)語(yǔ)言，表達(dá)了帶有東方語(yǔ)言文化符號(hào)的國(guó)人的生存狀態(tài)。

當(dāng)代藝術(shù)的革命開(kāi)始于八五美術(shù)新潮運(yùn)動(dòng)對(duì)西方藝術(shù)流派的模仿。之后近20年的時(shí)間里，達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義、波普主義、觀念藝術(shù)等等藝術(shù)樣式被中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)家們逐一嘗試。這樣的模仿生存至今，似乎仍不能脫離其樊籬?；蛟S置身其中的藝術(shù)家們心態(tài)各有不同，但是中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)總體上還是沿著西方當(dāng)代藝術(shù)的語(yǔ)言思維體系在走。

我們借用語(yǔ)言進(jìn)入與西方對(duì)話的通道之后，對(duì)于身上背負(fù)的傳統(tǒng)文化，在藝術(shù)品對(duì)其運(yùn)用上是怎樣的一個(gè)現(xiàn)狀。中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)圈充滿活力，從表面的狀況來(lái)看是熱鬧的。其中一個(gè)很重要的的現(xiàn)象就是，藝術(shù)家在自己的藝術(shù)品中格外注重標(biāo)示自己的民族身份以及民族傳統(tǒng)資源的運(yùn)用，從傳統(tǒng)的圖像、文化符號(hào)到傳統(tǒng)的材料技藝等等，各顯其能，不一而足。我們也意識(shí)到了藝術(shù)家對(duì)自身身份的確認(rèn)，或者傳統(tǒng)文化中所含有的身份特質(zhì)讓藝術(shù)家產(chǎn)生了直接的需要，這種需要存在于當(dāng)下流行的對(duì)文化進(jìn)行重審的語(yǔ)境中。中國(guó)近現(xiàn)代史的復(fù)雜性，使得傳統(tǒng)文化與審美意識(shí)出現(xiàn)了斷代與消解，這樣的力量使得傳統(tǒng)不能繼續(xù)，或者失去活力，或者被誤讀和濫用。另外這些歷史進(jìn)程中粗暴的割裂和顛覆在今天看來(lái)又成為新的“歷史”。

當(dāng)代景德鎮(zhèn)陶瓷雕塑創(chuàng)作面臨的兩個(gè)最大問(wèn)題便是傳統(tǒng)的束縛與創(chuàng)新能力的貧乏。首先我們承認(rèn)，傳統(tǒng)是我們的文化根源，它作為“圓心”，無(wú)時(shí)無(wú)刻不在對(duì)今天的中國(guó)文化起作用。其次，任何創(chuàng)新都是從傳統(tǒng)出發(fā)的，它是我們一切活動(dòng)的基礎(chǔ)。所以，在這里提到的藝術(shù)創(chuàng)新問(wèn)題與進(jìn)步論無(wú)關(guān)的“解構(gòu)哲學(xué)”。德里達(dá)有一個(gè)重要觀點(diǎn)：寫(xiě)作是字符的流動(dòng)。在這里，字符客觀地存在于空間中，它不受書(shū)寫(xiě)者的支配，也不受讀者的支配。當(dāng)作者想要?jiǎng)?chuàng)造出某種意義時(shí)，它實(shí)際上卻在創(chuàng)造著某種其他的意義。那么，如何來(lái)解釋這種現(xiàn)象呢？德里達(dá)創(chuàng)造出了“延異（diff）”，我們是在承認(rèn)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上呼喚藝術(shù)創(chuàng)新，那么，創(chuàng)新的意義何在？答案是，只有創(chuàng)新才能將我們從習(xí)以為常的藝術(shù)創(chuàng)作方式或風(fēng)格中拯救出來(lái)，從而獲得新的感受。也正是從這個(gè)視角出發(fā)，俄國(guó)形式主義代表人物什克洛夫斯基精辟地闡述道：“藝術(shù)作品的形式取決于它對(duì)在其之前存在過(guò)的形式的態(tài)度……所有的藝術(shù)作品都是作為某一樣板的比較物和對(duì)照物而創(chuàng)作出來(lái)的。新的形式不是為了表達(dá)新的內(nèi)容，而是為了取代已經(jīng)喪失其藝術(shù)性的舊形式。”

在當(dāng)代藝術(shù)對(duì)傳統(tǒng)文化重新審視的文化背景之下，是中國(guó)當(dāng)代雕塑開(kāi)始對(duì)觀念和材料新的探索。雕塑家們需要在本土文化資源中尋找新的話語(yǔ)和傳統(tǒng)符號(hào)以表達(dá)個(gè)人的觀念，而這種個(gè)人觀念的表達(dá)，需要尋找到新的資源，“景德鎮(zhèn)”這個(gè)與中國(guó)陶瓷文化關(guān)系最為密切的千年古鎮(zhèn)被藝術(shù)家所關(guān)注也就成為一種理所當(dāng)然。

景德鎮(zhèn)陶瓷歷史中許多可以獲得身份特點(diǎn)的重要資源，無(wú)論是陶瓷作品本身還是技藝的傳承，都代表了一種絕對(duì)的傳統(tǒng)精神和價(jià)值，這樣一種相對(duì)保存完好并依然有活力的傳統(tǒng)文化價(jià)值體系在今天急劇變革的時(shí)代已所剩無(wú)幾。同時(shí)“MADE IN JINGDEZHEN”在世界上的中國(guó)身份認(rèn)同地位又是如此之強(qiáng)，幾乎等同于中國(guó)的同義語(yǔ)，因此，研究改造并借用這樣一種傳統(tǒng)的資源就變成一種必然。于是，一批藝術(shù)家把景德鎮(zhèn)資源，或作為物質(zhì)的材料，或作為文化傳統(tǒng)的樣式，直接或間接為藝術(shù)家表達(dá)觀念。阿仙、徐一暉、劉建華、陳光輝等以其原創(chuàng)性地在其作品中出現(xiàn)景德鎮(zhèn)符號(hào)而進(jìn)入中國(guó)當(dāng)代美術(shù)史。隨后，一批又一批的藝術(shù)家走進(jìn)景德鎮(zhèn)，把這里一千多年來(lái)積淀的豐厚傳統(tǒng)資源或作為媒介，或者作為對(duì)象進(jìn)行自己的創(chuàng)作，在當(dāng)代藝術(shù)中形成一個(gè)頗具研究性的“景德鎮(zhèn)現(xiàn)象”。

回顧景德鎮(zhèn)陶瓷雕塑藝術(shù)的歷程，不難看出在傳統(tǒng)之下我們?nèi)绾未_認(rèn)自己的文化身份，在觀念雕塑之上如何獲取并確立屬于自己的本土價(jià)值體系。更多的當(dāng)代陶瓷雕塑呈現(xiàn)的是一種觀念和表現(xiàn)的特征，而這些藝術(shù)家也正逐漸融合到國(guó)際性的藝術(shù)創(chuàng)作的主流中去；二是物質(zhì)媒介的多元論，在材料和技術(shù)特性，在空間的處理上都獲得了超越；三是如何確立藝術(shù)家自己的文化身份，面對(duì)文脈是割斷還是嫁接。當(dāng)代藝術(shù)已經(jīng)出現(xiàn)了許多問(wèn)題，當(dāng)代陶瓷雕塑的發(fā)展因其歷史記憶、工藝的傳承性、與人類與生俱來(lái)的親密關(guān)系，而產(chǎn)生與當(dāng)代藝術(shù)不一樣的特性，當(dāng)代景德鎮(zhèn)陶瓷雕塑藝術(shù)可以并且應(yīng)該走屬于自己的道路。景德鎮(zhèn)傳承了千年的陶瓷文化，除了本身的技藝和泥土的特性，使得陶瓷雕塑的發(fā)展除了外部因素外，必然還要遵循自己的發(fā)展規(guī)律，這是當(dāng)代陶瓷雕塑藝術(shù)獨(dú)立并成熟的內(nèi)因，它是不以個(gè)人的意志為轉(zhuǎn)移的。