

不動容齋絮語喻建十
為山水畫者,當以五代、北宋諸家為旨歸。其間佳構,多呈磅礴恢宏、靜謐超然之境界。或曰此為“無我之境”。此無我,非真無我,乃舍個人即時性之小我,得具歷時性之大我也。自漢儒董仲舒為 “天人合一”立論,后人多趨從之,為畫者尤喜此語。竊以為此有“以人合天”、“以天合人”之別,五代、北宋之山水畫多屬前者,文人畫既出,后者日盛。元季以降,山水畫尤多偏文人畫一隅,所謂“化景物為情思”者、“使山川為余代言”者、“借筆墨以寫天地萬物而陶泳乎我也”者是也,雖作者之靈性、意緒、情感得以凸現,然終不免呈小我之勢。山水畫當為民族造像,此乃大我也,非作者小我之外化。若以此為切點,畫作自當非同小可,余雖不敏,愿身體力行之。
心窮萬物之源,目盡山川之勢。于是乎揮纖毫之筆,則萬類由心;展方寸之能,而千里在手。此等胸襟、此等蒙養豈可須臾得之,非行萬里路讀萬卷書,非累月經年朝繪夕覽而不可得。然欲窮其源,須先凈其心;欲盡其勢,必先明其目。縱覽古今各居山水畫峰巔者無不打通此間關節。唐代張璪之“外師造化,中得心源”說亦可為一轉語也。得此中三昧者定當大補于畫技。
“欲令詩語妙,無厭空且靜。靜故了群動,空故納萬境”。余尤愛東坡先生此詩。此雖為論詩,移而論畫亦無不可。觀中外經典畫作可知,其境界大多透露些許宗教氣息。亦即所謂清凈、靜寂、永恒之氛圍。然此間之靜寂者,非悄然無聲、了無生機也,于無聲處聽驚雷之靜寂是也。東坡先生參禪日久,深了禪宗境界,故拈出此語。實則細觀五代北宋山水佳制,有此境界者本已多多。然元季云林先生尤深諳此理,其畫作至靜至空,再開新境域,終達清如水碧,潔如霜露之文人畫第一境界。余欲于拙作中力追此境界,然恨學養尚淺,功力乏匱,欲得其一二而不能,奈何!奈何!
于繼承傳統之上創新,此為習畫者成功之不二法門。雖各有靈苗各自探,然愚以為所謂于傳統之中別開生面之途徑無外乎如此。其一,不即不離,若即若離;其二左顧右盼,瞻前顧后;其三,反其道而行之;其四,攻其一點,不及其余;其五,知其不可為而為之,置之死地而后生;其六,遠交近攻。
世人所謂氣勢之說,嘗以“筆所未到氣已吞”、“高屋建瓴”、“懸河泄海”喻之。然清方東樹之《昭昧詹言》則以為此沒遮攔直白之法往往有一覽無余之嫌。余亦以為的論。青藤書畫縱橫恣肆,可謂造極,終不免圭角太露,鋒刃快利,致流易有余而厚重不足。反觀半千之畫,與“有往必收,無垂不縮”之頓挫法暗合,氣勢自有引而不發之感。賓虹老人可謂得此真髓。余近來雖力求此境,總覺太過分明,時顯作意。當以荊浩然、范華原之法度構架,倪云林、董香光之韻致氣息為旨歸,以求得“將軍欲以巧服人,盤馬彎弓惜不發”之感。高標既定,求索不止,信經年以往必有所得。
明王履《華山圖序》曰:“夫憲章乎既往之跡者謂之宗,宗也者從也,其一于從而止乎?可從,從,從也;可違,違,亦從也。違果為從乎?時當違,理可違,吾斯違矣。吾雖違,理其違哉!時當從,理可從,吾斯從矣。從其在我乎?亦理是從而已焉耳。謂吾有宗歟?不局局于專門之固守;謂吾無宗歟?又不遠于前人之軌轍。”此語甚當,言盡繼承之理。觀古今畫者,多有所法而后能,有所變而后大。要在自出新意耳。





喻建十簡介
1959年12月生于天津。天津美術學院中國畫系教授。碩士研究生導師。中國美術家協會會員、天津美術家協會理事,中國書法家協會會員、天津書法家協會副主席。
自幼從外祖父、天津美術學院教授王頌余學習書畫,1985年畢業于天津美術學院繪畫系中國畫專業,留校任教。1993年公派赴日留學,1996年畢業于日本國立大阪教育大學研究生院,獲碩士學位,后任教于日本明海大學,2003年底回國任教。2004年起任中國畫系副系主任,2007年起任天津美術學院教務處處長。