2011十大唱片

作為一個音樂欄目的編輯，我常常有這樣的疑問，在浮躁的花花世界，究竟有多少人會有心情和時間，去靜下來專心聽聽音樂呢？一年下來，在精神世界里留下痕跡的歌曲，又能有多少？

做這篇年度唱片盤點稿子之前，我在自己的微博上發了個小調查，問問大家心里的年度專輯是什么。一來怕自己的品味太刁鉆，二來想看到音樂是否還具有以往那樣蕩滌心靈的作用。短短2個小時，我收到了近200條留言和私信，在這里，要感謝所有參與調查的網友。這10張大家和我一起選出的年度華語專輯，幾乎都沒有大鳴大放的主打歌，卻因為音樂本身的概念足夠完整，旋律和歌詞，都達到了高度的統一，放在耳邊聽，好像記不住哪一首歌特別難忘，只覺得在它們的陪伴下，可以度過一段愉快的時光。看來所謂伴隨類型的音樂，才是喧囂時代里，大眾聽覺的最佳伴侶。

《你在煩惱什么》：何必庸人自擾？

網友說 @沈嘉柯：《你在煩惱什么》是我這一年重復播放最多次的專輯，流暢，精致，深刻。

經過了從小眾到大眾的蛻變，蘇打綠的音樂一次比一次成熟、飽滿，可他們的創作精神，卻難得地保持了旺盛的生命力和新銳感。就連主唱吳青峰雌雄莫辨的嗓音，都少了幾分生澀，變得堅定而自信，“公知范兒”十足。《你在煩惱什么》是一道開放的社會題，從不同的角度、維度，剖析生活中可能遇到的無奈，到頭來發現，所有的不滿足，都是因為欲望帶來的失望。好的音樂就是要這樣，給人聽覺享受，之后再讓人思考人生。

《回家路上》：原色之美

網友說 @TomAsia：戴佩妮《回家路上》，誠懇的吟唱，有種返璞歸真的感覺。

2011年的戴佩妮很忙，先是組了個“佛跳墻”樂隊玩了把搖滾，又推出了一張創作專輯《回家路上》，“年度最佳女歌手”不一定是她，但至少也能得個“三八紅旗手”的勞模獎吧。《回家路上》是她走了很長一段時間彎路，在商業和自我之間徘徊了多年之后的一次回歸，用完整、誠懇的音樂，訴說了一個女生的漫漫音樂路，是妥協后的堅持，是野心散去后的自說自話，低吟淺唱間，盡是原色之美。

《My Love》：10年才聽懂一個女人

網友說 @JessicaCW：田馥甄的《My love》，唱出了現代一些獨立女性對愛情的態度！

從女子偶像天團SHE里單飛出來的田馥甄（Hebe），曾經是組合中最神秘的一個。Selina的甜美、Ella的大大咧咧眾人皆知，但在SHE出道10年之后，再想Hebe是個怎樣的女人，似乎也很難準確界定。直到這第二張個人專輯《My Love》，那個神秘的Hebe，才把自己掏心掏肺地唱給大家聽。這是一張很女人的專輯，無論陳珊妮、陳綺貞、張懸等組成的幕后團隊，還是田馥甄偶爾撒嬌的唱法，都很女人。但終究這是一張有點女權的專輯，一脈相承的中板情歌，硬是把愛情唱成了可有可無的東西，洋溢著小女人的女權思考。

《美妙生活》：一覺睡到自然醒

網友說 @DJ曉蘇：林宥嘉《美妙生活》，愛音樂的孩子，無條件推薦。

“星光幫”走出的男歌手中，林宥嘉沒有蕭敬騰、楊宗緯那樣一開口就讓人驚呼的嗓音，干凈、飽滿的聲音，隨興的歌唱，伴隨著一點慵懶、迷幻的感覺，成為了最耐聽的一個。《美妙生活》描繪了當下年輕人的10種生活狀態，在自high、任性、孤獨、忙碌中，追逐更好的人生。未來很遠、現實很糟，又能怎樣？一覺睡到自然醒過來，才是最本色、最難得的幸福感受。

《是時候》：時光打磨而成的美麗

網友說 @丁小它SimOn：親，孫燕姿的《是時候》不能不提啊，燕姿這張等了很長的時間，所以很珍惜，這盤專輯風格多元化，但是主題卻很統一，聽到燕姿，我才明白自己真的可以放手很多事情了，是時候，讓青春的誓言隨風而去，是時候，讓年少的輕狂釀成......驚醒！

沉寂4年的孫燕姿，早已不是當年那個聚光燈下的偶像歌手，在她不唱歌的時候，幾乎都聽不到什么關于她的消息。而這張《是時候》，更像是一場預謀已久的告別，告別青澀、告別浮躁，只剩被時光打磨之后，洗盡鉛華的熟女之美。專輯以時光為主線，唱的是物是人非、時過境遷，卻處處留給人們似曾相識的遐想空間，瀟灑、堅定地留下了孫燕姿聲音中美好的元素。一張不為名利，只為歌唱的專輯，適合只想聽歌的人。

《花旦》：跨越時空和性別的紀念

網友說 @927向洋：推薦周華健《花旦》，這是一張越聽越有味道的專輯，周華健給所有的歌曲打上了深深的華氏風格！

“周華健花旦系作品，橫跨80年時空，向女伶們致敬”，文案頗為霸氣，除了周華健，也沒有幾個人敢用一張專輯向這么多天后致敬吧。《花旦》的選曲從上世紀30年代周旋的《天涯歌女》一路跨越到天后王菲的《傳奇》，《至少還有你》、《領悟》、《甜蜜蜜》等歌曲，都被他以男性看女性的角度，進行了重新編曲和演繹，別具一番風味。當然，我們不能苛求他的每首歌都超越原作，但至少，光是這次單純從音樂角度的換位思考，就足夠有心，而且有趣。

《？》：一半的自我

網友說 @可愛女人-s：最愛的陳奕迅《？》。專輯中的《孤獨患者》、《張氏情歌》……總之很好聽。

老實說，《？》絕對不是一張堪稱經典的專輯，但作為線上最會唱的華語男歌手，他唱歌，總比不唱歌好。有趣的是，這張專輯里似乎有兩個分裂開的陳奕迅，一個是調皮的性情歌手，一個是粉飾過的音樂商人。但不能否認，聽歌的人也是兩種，一種在音樂中尋找共鳴，一種隨波逐流趕趕時髦。從這個角度看，《？》還算是成功的作品。陳奕迅的聲音明顯露出了疲憊的瑕疵，因此也不是每首歌都值得反復聆聽，不過依然有幾首小品般諧趣的音樂作品，讓我們聽到了那一半真實的他。

《I Love You，John》：明媚電音大放異彩

@潮流偵探查查：陳珊妮《I Love You，John》。反感已經“裝”到泛濫的文藝腔調，不如來聽珊妮公主用暢快電音滿足你的情調。

隨著華語聽眾的耳朵越來越挑剔，像陳珊妮這樣特立獨行的歌手，也越來越受到追捧，不再小眾。而陳珊妮的音樂，也似乎隨著聽眾的增加，少了一股懷才不遇的哀怨，取而代之的，是歡愉雀躍的喜樂之感。依然是蹦蹦跳跳的電子樂，依然是那把冷艷的嗓音，卻出人意料地營造出了某種童話世界般的明媚意境。這一次，陳珊妮不咒罵，不批判，不冷嘲熱諷，只是把美好的心境大聲唱出來，就讓社會的陰暗面自慚形穢。《I Love You，John》一場自然而然、自得其樂的“裝”，也是一場不顧常人眼光的自我展示。

《第二人生》：男孩變男人

網友說 @布丁補丁：旋律好聽，歌詞言之有物，就是五月天的《第二人生》。

五月天唱了十幾年青春，自己也膩了吧，硬是要用“第二人生”這樣的概念，宣布他們已經從男孩蛻變成男人。抱著同樣期待的樂迷聽到這張專輯，一定會大失所望，因為它無論是歌詞還是旋律，怎么聽都還是那個熟悉的五月天。不過換個角度想，青春這東西似乎與年紀無關，再年輕的人也不一定真的青春，再蒼老的人也不一定沒有青春，而五月天就是這樣一個圖騰，不管什么時候聽到，都還是赤裸裸的青春。不必急著批判他們的“偽搖滾”，因為有數不清的年輕人，都是通過五月天淺顯易懂的搖滾，才開始接觸搖滾的。只要他們還在簡單地唱，就會有人簡單地聽。

《不允許哭泣的場合》：給獨立音樂穿上高跟鞋

網友說 @程丹：魏如萱新專輯《不允許哭泣的場合》，與上一張《優雅的刺猬》相比，更加持續帶給人驚喜。

印象中的魏如萱，做起音樂來似乎從來不考慮聽眾感受，只顧竭盡可能地做到最華麗的前沿，好像穿著高跟鞋奔跑的獨立歌手，只怕不夠美艷、激烈、極致。相比《優雅的刺猬》，《不允許哭泣的場合》營造出了更加國際范兒的氛圍，曲風多元，編曲部分更是令人嘆為觀止。雖然在音樂中處處擺出一副“只可遠觀，不可褻玩”的清高范兒，但因為她玩得夠盡興夠歡騰夠時髦，還是十分惹人喜歡。