被詩性包裹的陶瓷毛澤東

郝俊

大象無形、自然天成、不事雕鑿。陶藝家們玩味于泥與火的造化中，傾情于特殊材質所表達的真情實感。其實人們忘記了一點，歷史可以感性。一代偉人毛澤東，他是安迪沃霍爾無限復制的波普、他是王廣義筆下的紅色網格包圍、他是唐小禾的心中的大風大浪、他是詩性的藝術……

9月22日，半畝園帶你領略一個剔除政治意味、被詩性包裹的怡然自樂的陶瓷毛澤東：或騎著小馬，或倚坐竹筏，或在盛水的碗中沐浴，或于險峰處看無限風光。他沒有色彩，沒有五官，飽滿的軀體，詼諧的造型，是卸下所有光環和身份的普通人，是點綴詩性的平凡人。

水浪之中且看紅色詩篇

陳飛年近知命，正如他的作品安靜而內斂，恬淡而不事張揚，恰有“此時無聲勝有聲”之意境。概念化和抽象化的符號，看似漫不經心的偶然釉色，充滿時代感的小情趣，他用陶瓷材質完成從物象到心象的跨越，生成一種既新鮮又耐看的不盡意蘊。也許，沉靜就是一種力量，無言之間，洞察人生，展現心境，感染他人。

在陶藝創作之初，陳飛就順利地找到了適合創作發散的符號語言——水浪中的偉人毛澤東頭像，并一直貫穿于后來的創作之中。生于上世紀60年代的陳飛，記憶中充盈著紅色歲月帶給自己的難忘記憶，但他作品中的偉人卻與情感或政治無關，他更愿意把偉人的詩人屬性放大，并融入作品環境中。《浴》系列中，偉人形象被塑造成他自身曾經被人熟知的各種狀態，如長征、橫渡長江、發表演說、乘坐竹排等，如實地再呈現讓創作毫無臆造之意，成為一個具有真實依據的存在。

水墨韻味大話現代陶瓷

陳飛的作品中，水波和碗的造型也是常用的造型符號，“水代表孕育，也有時代、政治的寓意，碗是人們生活中最常見的日常用品之一，也有著經濟與地位等引申含義。”陳飛用自己的理解構建對當下的現實的形象化感知，并以自己更偏好的方式再呈現當下。

陳飛說，他使用的媒介材料是與人們生活息息相關的土壤，更具親和力。水和土所和成的泥，塑造成坯體，然后再用木材的燃燒所生成燒造。除了這些自然屬性，陶藝的樂趣還在于，在沒有出爐之前，誰都不知道作品會以怎樣的形態呈現，最后一秒的驚喜讓人充滿期待。

陳飛在陶藝與水墨間自如轉換，在兩種藝術形式間交換著靈感。在水墨世界中，陳飛將來自陶藝創作的靈感在水墨韻味中再次呈現，并將水墨得到的新鮮感知與智慧再次用于陶藝。