李少白 何星


何星(以下簡稱何):關于如何觀察,我們前幾次談話一直是圍繞如何從大千世界中發現點、線、面的形式因素,來完成攝影構圖。今天我們能不能從另一種角度來討論觀察藝術?
李少白(以下簡稱李):想必你已經有所準備了吧?就請你先定調,我再展開來講,好嗎?
何:雖然您將了我一軍,但我的確是有備而來的。我一直在想,我們的相機鏡頭面對的是一個色彩繽紛的世界,當我們決定拍攝某個題材,或者換一種說法,當我們取景,進而構圖時,是不是與對色彩的識別和觀察有關系呢?
李:你這個問題的答案是顯而易見的,當然是有關系的,而且在很多情況下,往往最先引起我們視覺反應的就是色彩。所以,要想拍到一張好照片,往往始于對色彩的視覺反應。
何:人們對色彩的反應有沒有規律可循?
李:世界上任何事物都會有規律,人類對色彩的視覺反應,當然也一定會有規律。比如,當色彩的純度、明度、飽和度適中時,最容易引起人們的良好反應,因此,當大自然中陽光明媚、空氣潔凈時,藍天、白云、草地、花叢的色彩就比烈日下或陰晦天氣時的色彩要討人喜歡;又比如,人們普遍喜歡和諧的色彩搭配,不喜歡不和諧的、刺眼的色彩搭配;還比如,人們往往喜歡豐富的色彩,不喜歡單調的色彩……
何:我看到您最近的一些作品,似乎和您所說以上規律不太吻合,有些作品近乎單色。
李:雖然我說人類對色彩的反應有規律可循,但由于人是社會性動物,民族、生長環境、受教育的程度、人生經歷、性格等并不相同,所以每個人對色彩的反應也極具個性化。今天我借此機會展示一下自己近期拍攝的,你所謂的單色作品,來說明我對色彩的反應、觀察及處理方式。
何:太好了!請先說說《云和月》吧。
李:最近我從西藏乘飛機回北京,特地選了一個靠舷窗的位置,一開始我的注意力是被舷窗外西藏高原的山川、地形、地貌所吸引,飛了大約一小時后,一方面天色已晚,另一方面飛機與大地之間飄浮著許多云,大地已看不清了,因此我就將相機收起來,閉目養神。過了一會兒,等我睜開眼睛,習慣性地朝舷窗外瞧了一眼。這一瞧,我又坐不住了,急忙取出相機并按動快門。是什么吸引了我?是色彩!是夜空中那幾乎籠罩著一切的柔和的幽藍色,連飛機的機翼和飄浮的云朵此時也失去了自己真實的色彩,而呈現出深淺不一的灰藍色。只有一輪金黃的圓月從這一片幽藍色中浮現出來。雖然眼前的景物色彩寥寥,但正因為這寥寥的色彩,卻產生了異于尋常的感染力。
何:眼前的這張照片的確如您所說,整個畫面:天空、機翼、云朵都渲染著幽藍的色彩,難道在您決定拍攝的那一刻,真是這種色彩結構嗎?
李:當然不完全是。尤其是機翼和云朵,當時雖然已呈現出冷色調,但并沒有達到照片所呈現的幽藍程度。我之所以決定拍攝,是基于我對色溫的知識和以往的經驗,因為當太陽落下去后,天光的色溫就會升高,此時的物體就會因色溫高呈冷色、藍色,而且在照片上會呈現比肉眼所看到的顏色更冷更藍!拍照的結果也符合了我的預先判斷。
何:如果當時天空中沒有月亮,您還會拍這張照片嗎?
李:可能不會。因為這輪明月是這幅單色調照片的視覺中心,有了它,照片單色那種誘人的簡潔、安靜的魅力才會顯得異于尋常。
何:我是不是可以這樣理解:在用單色構圖時,最好有醒目的另一種色彩或形狀來形成反差,來強調反襯單色的誘人效果?
李:通常是這樣,但也不一定。比如《一灘秋水》的畫面就沒有特別突出的醒目色彩和形狀,畫面完全是利用柔和的散射光,降低了三種色彩(淺綠、灰白、灰藍)之間的反差,并融為一體,形成了單色效果,畫面雖然沒有視覺中心,沒有突出顯著的色彩和形狀,但卻能以其雅致與和諧顯示了大自然中不可思議的一面。
何:聽了您對這兩張照片的解讀,我對觀察和應用單色效果有了一些認識,希望下次能再多交談一些有關這方面的知識和經驗。
李:好,下次再談。
責任編輯/陽麗君