鄭凱南:解讀影視行業亂象

劉曉敬

作為有著20多年從業經驗的金牌制片人，鄭凱南對現今影視行業中的題材跟風、演員片酬瘋漲、電視臺壟斷、熱錢流入等亂象有著自己的理解，在其新作《金陵秘事》播出之際，本刊有幸與她有一次深度對話，由她來解讀個中緣由。

電視指南：《金陵秘事》是不是諜戰題材，算不算跟風之作?

鄭凱南：《金陵秘事》既不是諜戰也不是商戰題材，它有懸疑，有偵破，有政治，有生活，什么都涉及，但跟哪個都不搭界，是個非常獨特的戲，是個特別不跟風的作品。胡強(另一編劇)對政治、歷史、金融特別感興趣，而我對人文、生活比較能把握，我們就想做一個既有懸疑，又有情色的，放在大的歷史背景下來講這么一個故事。我自己很喜歡看日本、美國的懸疑小說，那種懸疑小說特別能突顯作者的智慧。把生活中的細節加入懸疑色彩，故事就特別豐滿，電視劇都講究戲劇性，這種題材特別適合拍攝電視劇。其實我比較鐘愛也比較擅長的是像《空鏡子》那種淡淡的，文藝感很強的作品，但是按照今天的市場來看，觀眾喜歡矛盾更尖銳，故事更奇特，我就把諸多的元素放在一起。

電視指南：如何看待題材翻拍、跟風?

鄭凱南：現在盛行拿來主義，把在海外流行的劇改頭換面推向市場，這就是捷徑，也挺傷害這個行業的。我已經不是在這個行業混口飯吃的階段，我熱愛這個行業，電視劇是件精神產品，是有智慧、有創意的，我喜歡這個創意的樂趣。那些依葫蘆畫瓢的人，只是想在這個行業站穩腳跟，混碗飯吃，那就沒有樂子了。現在還是有一些跟我想法一樣的人，他們希望艱辛地創作，靠自己的智慧在市場上立足。有人怕原創有風險，其實任何東西都有風險，翻拍也不是不可取，但不要懶惰到連細節都不變，連對話都一模一樣，我挺鄙視這種做法的，最先推出來的還好，但是如果家家都這樣，就把這條路也堵上了。

電視指南：如何挑選題材滿足觀眾口味?

鄭凱南：做制片人這么多年，我們一直在研究到底什么題材是觀眾喜歡的，但是你想到的，你的左鄰右舍都想到了，不是我們太愚蠢，是“共軍太狡猾”，現在整個形勢就是這樣，競爭非常激烈。觀眾的心理也發生變化，原來我們把電視觀眾定位在退休的，在家沒事干的中老年人，現在這部分人還是主體，但是又加入了很多有話語權的年輕觀眾，在網絡上點擊觀看的觀眾。

電視指南：這20年來，制片人的地位，職能有哪些改變?

鄭凱南：計劃經濟時期是導演中心制，這是從蘇聯那邊學過來的，好萊塢一直是制片人中心制，這是市場經濟下的管理體制。導演是藝術上面的掌門人，好的制片人應該知道選擇什么導演合適，并且能很好地跟導演溝通，這樣這部戲才能順利完成，既能保證導演的藝術需求，又能滿足市場需要。制片人是非常專業的職業，綜合素質要特別高，畢竟電視劇還是一件文化產品，如果制片人自身文化素養不高，美術、燈光等什么都不懂，怎么能生產出好作品呢?現在有些制片人是掛名的，是投資者派來的心腹，這些人亂指揮，特別不靠譜。現在作為制片人挺郁悶的，當年都說我們是著名制片人，但是我覺得現在跟人談經驗，已經不好談了，地上本來是有路的，走的人多了反而沒有了路，現在是英雄不問出處，全靠你的作品說話，收視率上去了，你就變成“金牌制片人”了，所以我們的競爭壓力非常大。我們原來總覺得自己是個文化人，拍出來的作品要得獎，現在得不得獎都無所謂了，主要是觀眾喜歡。不過收視率還是有道理的，一部作品再好，沒有觀眾喜歡，也是挺悲傷的事。從經營角度來說，作品賣不上價錢，沒有電視臺買你的作品，就說明這個作品是失敗的。

電視指南：有一些戲口碑、收視率都很好，但是制片方并沒有賺到錢。

鄭凱南：我的好朋友康洪雷有兩部戲遇到這樣的情況，《激情燃燒的歲月》和《士兵突擊》。這兩部戲現在說起來幾乎沒有人不知道，但是當初《激情》拍了一兩年都沒賣出去。我們當時在做《日出》，《日出》的音像版權賣到7萬一集，《激情》才賣幾千一集，后來做《士兵突擊》也是，電視臺都說，女觀眾誰愿意看一群糙老爺們，一堆小兵的故事啊，又不要。作為制片人我們現在有一個很大的困惑，電視劇的終端消費者應該是觀眾，但是現在有一個中間方擋在那兒，就是電視臺，他們說你好你就好，要不然連跟觀眾見面的機會都沒有，這是最郁悶的。當時我的《空鏡子》也沒有電視臺看好它，沒做任何宣傳，開播那天還是九運會開幕式，很多人都不知道有這部戲，上海那邊都是排在9：45播，后來是北京這邊播火了，他們才趕緊調到8點這個黃金時間播出。

電視指南：現在還有一個怪相是罵聲越多，收視率越高，口碑與收視率脫節。

鄭凱南：現在電視劇講究的是吸引眼球，即使你罵它，也說明你看了，就有收視率了。我們總講要注意市場，注意觀眾口味，每天看熱播劇有哪些地方吸引觀眾。制作方是很被動的，是等待選擇的，現在俊男美女太多了，怎么能選到你頭上呢?首先要去征求“婆婆”的意見，“婆婆”就是電視臺，首先故事是好的，我們要選擇什么演員會講給電視臺聽，他們對待觀眾反饋上應該比我們更準確。

電視指南：很多人都在說演員片酬漲得很瘋，制片人怎么控制預算?

鄭凱南：演員片酬瘋漲要賴電視臺，首先電視臺會跟制片方說你要誰來演，我們才買這個片子，有一張觀眾喜愛的臉在前面晃，怎么也能看5分鐘以上。現在演員片酬漲得無序，有點像前兩年的房價了。現在是有錢都不一定能請到大腕，你要等，好不容易等到他，其他演員又不一定有檔期了，所以搞得制片方人心惶惶，一件事情維系到一個人身上時，就不一定成功。我還是比較喜歡用新人，每年那么多熱播劇不一定都是大腕演的，我們要給新人機會，才能長江后浪推前浪。要是都用大腕，這條路也堵死了啊，不合適的角色也用大腕就很不負責。每個片子預算都有限，如果把錢都給了大腕，制作的費用就會受到影響，的確有很多戲是靠大腕火的，但是也有很多人是演了我的戲才火的，我還是覺得一部戲不是靠一兩個大腕來撐的，而是靠綜合的品質，包括導演的功力、服裝、音樂、美術等，這樣的作品才扎實，也有一些大腕的作品在電視臺播出后反響并不好。

電視指南：很多人覺得現在影視行業特別混亂。

鄭凱南：這是市場洗牌問題，現在電視劇完全靠市場調控，是有很多熱錢流入這個行業，但他們賠了一兩部之后覺得累了，自然就不做了。每年都有很多影視公司如雨后春筍般出現，但一兩年后你都看不到這些公司的蹤影了，留下來的都是實力強的公司。好萊塢之前也有好幾百家制作公司，但現在只有八大公司，這就是市場洗牌的結果。