馬鴻斌:結緣于石賞石入畫

韋芳蓀

他是一位書畫家，在傳統國畫的根基上采用西洋抽象畫法。以奇石入畫，被譽為“中國賞石抽象畫開創者”；他是一位賞石界大師，醉心奇石收藏之外，更致力于賞石文化的研究與推廣，被授予“觀賞石名家”的稱號；他也是中國書畫賞石藝術家協會主席、廣西南寧本土視覺文化藝術流派——“邕江象派”的創始人。他，就是馬鴻斌。

專注藝術，與石結下不解之緣

2011年9月，一場名為《抽象世界賞石中國》的畫展在上海中福古玩城轟轟烈烈地舉行，這場畫展還有一個重要的意義——為了紀念“中國抽象藝術最重要的歷史象征”、“中國現代藝術運動的先聲”和“中國現代抽象藝術”的起源“決瀾社”在上海誕生80周年。眼前的馬鴻斌，就是這場畫展的舉辦者。

初次見到馬鴻斌，便被他身上不拘的藝術家風范所吸引。席間，從中國傳統藝術到西方現代藝術、從畢加索到廣西的周氏兄弟，馬鴻斌都侃侃而談，正應了“南洋畫派”的開創人劉抗大師對他的那句評價——“胸懷開朗，學養深厚”。

馬鴻斌是土生土長的南寧人，自小便對藝術有著濃厚的興趣，小學四、五年級時就已經獲得過繪畫比賽的獎項。高中的時候，他又熱衷硬筆書法，常常在上課的時候偷偷練習。馬鴻斌說自己從小就是比較內向的孩子，其他孩子在玩鬧的時候，他更喜歡專注在自己藝術的小天地里，也許正是這份專注，才影響了他的一生，也造就了今天的藝術大師。

1980年，馬鴻斌在桂林電子工業學院就讀，盡管學的是電子機械這種理科專業，但是他并沒有因此擱置自己對藝術的喜愛。大學時期，他選修了大學“造型設計”課程，學習藝術設計理論和色彩學，還開始臨摹歷代名家書法字帖，練習現代硬筆書法，同時創作一些鉛筆素描。由于藝術方面的特長，馬鴻斌當上了班里的宣傳委員，板報上他的一手好字常常讓同學和老師都贊不絕口，在一次大學師生書畫展覽中，馬鴻斌還憑著兩幅人物素描——《愛因斯坦》和《柴門霍夫》獲了獎。當時，每一天都有眾多師生在馬鴻斌的書畫作品前駐足參觀。在之后每一年的比賽中，他的作品都有參展，這也讓他在校園里小小地風光了一把。

1984年，作為大四學生的馬鴻斌到南京741廠進行大學畢業設計。那一年的5月1日，馬鴻斌與同學一起到南京的雨花臺參觀，當時很多人在山坡上撿雨花石，于是馬鴻斌也一時興起，與幾個同學四處尋找，當他們將揀到的雨花石拿到水塘邊洗去泥巴時，一顆顆美麗晶瑩的雨花石顯現在馬鴻斌眼前，深深地震撼了他的心。談起這段經歷，馬鴻斌依然記憶猶新，這次南京之旅，正是馬鴻斌結下石緣的開始。

“用狂飆一股的激情”做藝術的開創者

馬鴻斌的父親是南寧第一批觀賞石收藏家，在父親的影響下，循著雨花石之緣，馬鴻斌于1988年開始進入賞石界。

除了醉心奇石收藏之外，馬鴻斌更致力于賞石文化的研究和推廣。幾十年中，他在全國各類期刊上發表了100多篇有關賞石方面的文章和研究論文，在賞石文化藝術的學術理論研究、賞石文化的推廣、組織賞石文化活動方面都有所建樹，還多次擔任中國各地石展評委。中國風景園林學會花卉盆景賞石分會將他評為“首批中國賞石名家”，“首屆中國石文化專家學術研討會”授予他“中華石文化貢獻獎”，中國收藏家協會石文化專業委員會授予他“觀賞石名家”的榮譽稱號。

在藝術創作上，馬鴻斌也一直在尋求新的突破。在1990年左右，馬鴻斌開始注意到石頭上的紋理很漂亮，于是他靈感一現，產生了將石頭的紋理融入繪畫中的想法。有了這個想法，馬鴻斌便開始苦苦鉆研，他認為這種創新必須是根基在國畫的傳統上的，只有在傳統上尋求新的突破才能開創一片新天地。于是，馬鴻斌使用中國畫的工具和材料——毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹、水等，采用西洋畫繪畫技法，開創了蘊涵深邃中國傳統文化、中國賞石文化和古老自然哲學內涵和宇宙觀念的“抽象中國畫”——“中國賞石抽象畫”。

“所有的藝術都是必須要讓人來認可的”，談到“中國賞石抽象畫”，馬鴻斌充滿激情，也充滿自信。為了讓這個“新生兒”能夠得到認可，馬鴻斌不僅致力在學術上建立體系，還精心籌備畫展，提高影響力。如今，——“中國賞石抽象畫”作為一個新的畫派已經嶄露頭角，漸漸受到了更多的認可。

馬鴻斌說自己一直都在用“決瀾社”的精神鼓舞著自己，正如這個顛覆傳統、充滿激情的藝術組織的宣言一樣：“用了狂飆一般的激情，鐵一般的理智，來創造我們色、線、形交錯的世界吧!”

馬鴻斌3～—5折，尋找真正的幸福感

談到自己一直在尋找的幸福感，馬鴻斌說起自己近期的一個小遭遇。有一天馬鴻斌路過商場，看到商場的數碼廣告牌上有這樣一行字：“李寧3～5折”。這幾個字把馬鴻斌嚇了一跳，過了一會他才醒悟過來，原來此“李寧”非彼“李寧”，“李寧3～5折”原來只是“李寧牌”運動商品的購物折扣。然而正是這個不起眼的小遭遇點醒了馬鴻斌：有的時候，人必須給自己打一個折，把自己的身段放下來。就像商品必須要讓利才能銷售得好一樣，馬鴻斌認為應該適時地給自己的畫作打個折，價格太高了人家買不起，收藏不起，那么再好的畫也無人欣賞。在藝術創作中，價格不是最重要的，而是自己的創作能夠給社會什么樣的回報。只有回報社會，自己才能得到更多，才能給后人留下更多好的東西。其實能夠不斷創作，不斷被認可，那就是真正的幸福感。

如今的馬鴻斌，是一個集多重身份于一身的大忙人，從畫家到書法家到賞石藝術家；從廣西南寧象派文化藝術中心理事長到《印象廣西》系列工藝美術品品牌著作權人、總策劃。最近，他還有兩個新的身份：中國書畫賞石藝術家協會主席、廣西南寧本土視覺文化藝術的學術藝術流派——“邕江象派”的創始人。馬鴻斌似乎從來沒有停下自己的腳步，他一直充滿激情地生活著、創作著。