(上接封三)
“藝術(shù)不是要復(fù)制那些看見的,而是要創(chuàng)造出你想要別人看見的。”這,就是“窗戶畫”作品的締造者——蒙特利安的完美思想。在他眼中的大自然,是一個(gè)超自然的世界,它蘊(yùn)藏著無與倫比的秩序美、韻律美。他說:“樹是直的,海是橫的。直角是一切平衡的基石。”他覺得無論是生活還是在畫畫上,只有最純粹的色,最簡化的形,才能合成最和諧的、最完美的“人造自然”。
最純粹的色就是三原色——紅、黃、藍(lán);最簡化的形就是水平線和垂直線組合而成的方形。這是否很有幾何學(xué)的意趣?蒙特利安與數(shù)學(xué)家蘇恩梅克爾是摯友,他們的認(rèn)識是如此的一致,比如他們認(rèn)為三原色都具有象征意義——黃色象征陽光的四射運(yùn)動,藍(lán)色象征著天空的無限延展,紅色則是搭配色,代表中性是“黃和藍(lán)晨曦時(shí)的細(xì)語交談”。一旦藝術(shù)的感性與數(shù)學(xué)的理性相遇,便具有了強(qiáng)烈的視覺沖擊力。你看蒙特利安作于1930年的代表作《紅、黃、藍(lán)的構(gòu)成》,粗重的黑色線條控制著七個(gè)大小不同的矩形,形成非常簡潔的結(jié)構(gòu)。畫面主導(dǎo)是右上方那塊鮮亮的紅色,不僅面積巨大,且色彩極為純凈,一定是直接從顏料罐中取出的紅色畫成。左下方的一小塊藍(lán)色、右下方的一點(diǎn)點(diǎn)黃色與四塊灰白色有效配合,牢牢控制住紅色正方形在畫面上的平衡。蒙特利安精心推敲,巧妙分割與組合,使平面抽象成為一個(gè)有節(jié)奏、有動感的畫面,從而實(shí)現(xiàn)了他的幾何抽象原則。事實(shí)上,他是希望通過自己的努力,創(chuàng)造出一種平衡和寧靜——外表的,也是物質(zhì)的,更是精神的,企圖安慰第一次世界大戰(zhàn)帶給人們的心靈的創(chuàng)傷和不安。
是哪個(gè)國度孕育了這偉大的畫家?是作為中立國成功地避開了第一次世界大戰(zhàn)陰霾的荷蘭。
荷蘭,一個(gè)迷人的國度,大海、帆船、田野、風(fēng)車、郁金香、奶牛,構(gòu)成了如詩如畫的絕妙審美世界。就在這里,世界頂級藝術(shù)家如此璀璨奪目:肖像畫家哈爾斯、倫勃朗,風(fēng)俗畫家維米爾,風(fēng)景畫家霍貝瑪,靜物畫家卡夫……仿佛十七世紀(jì)的藝術(shù)之花只為荷蘭綻放。隨后的十九世紀(jì)中葉,梵高的光芒讓全世界再次對荷蘭刮目相看。二十世紀(jì)上半葉,蒙特利安的抽象主義,又將荷蘭推上了藝術(shù)的巔峰——它開創(chuàng)了藝術(shù)設(shè)計(jì)的新紀(jì)元!因?yàn)榻ㄖO(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)、家具設(shè)計(jì)等領(lǐng)域無不深受蒙特利安思想的影響。你看,設(shè)計(jì)師里特維德,他是蒙特利安思想的忠實(shí)踐行者,他設(shè)計(jì)的《紅藍(lán)椅子》,就是以一種實(shí)用產(chǎn)品的形式生動詮釋了蒙特利安的藝術(shù)理論。而時(shí)裝設(shè)計(jì)界則直接地、原封不動地將蒙特利安的“紅、黃、藍(lán)”搬到了時(shí)裝上。
這就是荷蘭的風(fēng)格主義,二十世紀(jì)上半葉融聚了荷蘭的一些畫家、設(shè)計(jì)師、建筑師,他們的目標(biāo)是:讓藝術(shù)與生活更緊密地聯(lián)系在一起。他們做到了。 (陳鐵梅)