純粹與簡化——風(fēng)格主義

(上接封三）

“藝術(shù)不是要復(fù)制那些看見的，而是要創(chuàng)造出你想要別人看見的。”這，就是“窗戶畫”作品的締造者——蒙特利安的完美思想。在他眼中的大自然，是一個(gè)超自然的世界，它蘊(yùn)藏著無與倫比的秩序美、韻律美。他說：“樹是直的，海是橫的。直角是一切平衡的基石。”他覺得無論是生活還是在畫畫上，只有最純粹的色，最簡化的形，才能合成最和諧的、最完美的“人造自然”。

最純粹的色就是三原色——紅、黃、藍(lán)；最簡化的形就是水平線和垂直線組合而成的方形。這是否很有幾何學(xué)的意趣？蒙特利安與數(shù)學(xué)家蘇恩梅克爾是摯友，他們的認(rèn)識是如此的一致，比如他們認(rèn)為三原色都具有象征意義——黃色象征陽光的四射運(yùn)動，藍(lán)色象征著天空的無限延展，紅色則是搭配色，代表中性是“黃和藍(lán)晨曦時(shí)的細(xì)語交談”。一旦藝術(shù)的感性與數(shù)學(xué)的理性相遇，便具有了強(qiáng)烈的視覺沖擊力。你看蒙特利安作于1930年的代表作《紅、黃、藍(lán)的構(gòu)成》，粗重的黑色線條控制著七個(gè)大小不同的矩形，形成非常簡潔的結(jié)構(gòu)。畫面主導(dǎo)是右上方那塊鮮亮的紅色，不僅面積巨大，且色彩極為純凈，一定是直接從顏料罐中取出的紅色畫成。左下方的一小塊藍(lán)色、右下方的一點(diǎn)點(diǎn)黃色與四塊灰白色有效配合，牢牢控制住紅色正方形在畫面上的平衡。蒙特利安精心推敲，巧妙分割與組合，使平面抽象成為一個(gè)有節(jié)奏、有動感的畫面，從而實(shí)現(xiàn)了他的幾何抽象原則。事實(shí)上，他是希望通過自己的努力，創(chuàng)造出一種平衡和寧靜——外表的，也是物質(zhì)的，更是精神的，企圖安慰第一次世界大戰(zhàn)帶給人們的心靈的創(chuàng)傷和不安。

是哪個(gè)國度孕育了這偉大的畫家？是作為中立國成功地避開了第一次世界大戰(zhàn)陰霾的荷蘭。

荷蘭，一個(gè)迷人的國度，大海、帆船、田野、風(fēng)車、郁金香、奶牛，構(gòu)成了如詩如畫的絕妙審美世界。就在這里，世界頂級藝術(shù)家如此璀璨奪目：肖像畫家哈爾斯、倫勃朗，風(fēng)俗畫家維米爾，風(fēng)景畫家霍貝瑪，靜物畫家卡夫……仿佛十七世紀(jì)的藝術(shù)之花只為荷蘭綻放。隨后的十九世紀(jì)中葉，梵高的光芒讓全世界再次對荷蘭刮目相看。二十世紀(jì)上半葉，蒙特利安的抽象主義，又將荷蘭推上了藝術(shù)的巔峰——它開創(chuàng)了藝術(shù)設(shè)計(jì)的新紀(jì)元！因?yàn)榻ㄖO(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)、家具設(shè)計(jì)等領(lǐng)域無不深受蒙特利安思想的影響。你看，設(shè)計(jì)師里特維德，他是蒙特利安思想的忠實(shí)踐行者，他設(shè)計(jì)的《紅藍(lán)椅子》，就是以一種實(shí)用產(chǎn)品的形式生動詮釋了蒙特利安的藝術(shù)理論。而時(shí)裝設(shè)計(jì)界則直接地、原封不動地將蒙特利安的“紅、黃、藍(lán)”搬到了時(shí)裝上。

這就是荷蘭的風(fēng)格主義，二十世紀(jì)上半葉融聚了荷蘭的一些畫家、設(shè)計(jì)師、建筑師，他們的目標(biāo)是：讓藝術(shù)與生活更緊密地聯(lián)系在一起。他們做到了。 （陳鐵梅）