



“高度專業的畫家已經不被需要了,未來藝術家的重點是怎么和社會契合,而不是畫出好的作品來。與其說是怎樣創作,還不如好好思考一下,讓社會怎樣看你和你的作品。”
太陽一樣的鮮花,復制成一片,沖你微笑;滿是眼睛的畫面布滿童話的顏色……這不是兒童畫,這里是日本藝術家村上隆創造的成人版畫世界。
所有這些看似幼稚的符號,都是從多比先生(MR.DOB)開始的。MR.DOB是村上隆第一個藝術符號。它有著米老鼠的耳朵,大眼睛和天真的笑容。兩只大耳朵上分別寫著D與B,腦袋是個O,加起來就是DOB,是村上隆根據日本游戲動漫形象刺猬索尼克和機器貓創作的一個時而可愛時而邪惡的形象。以卡通為形式,用日本傳統繪畫浮世繪將人物造型平面化,是村上隆作品最大的藝術特色。
“DOB”這個名字是村上隆根據日本方言生造的,這種“崇洋”的做法在西方人眼中,是時髦獨特的東方藝術;在日本人眼中,是對傳統藝術的胡搞。
村上隆說:“我通過做‘多比’來思考藝術的歷史與脈絡,現代藝術那些屹立不倒的大師們,例如塞尚、杜尚、畢加索、安迪·沃霍爾以及岡本太郎,為什么他們的作品在數十年后仍然具有旺盛的生命力?我們所熟知的米老鼠、機器貓,還有Hello Kitty 的形象,它們在市場上的‘生存秘訣’又是什么呢?”
后來,村上隆讓多比長上了一口鯊魚般的牙齒。實際上多比是一個在當今這個變化、多元、無常的世界里,不斷問著“為什么”的形象。村上隆說:“多比永遠在疑惑。”然而正好相反,雖然充滿爭議,他在創作與市場之間卻從不疑惑,反而如魚得水,在藝術與商業上都獲得巨大成功。
深受日本著名漫畫大師水木茂先生影響的村上隆,特別喜歡《鬼太郎》里全身長滿眼睛的“百目”妖怪形象,于是在多比先生或者是蘑菇上,常常會遍布著眼睛。“眼睛”也成為他的作品標志之一。
除了DOB和眼睛系列,最受成年人歡迎的是《Kawaii》笑臉太陽花系列。在一派欣欣然的笑臉之中,仔細看會看到有的是閉著眼睛的花朵,還有的在默默流淚。身負生活壓力的人們,每天看到這些笑臉就像看到了自己。村上隆說:“我們必須微笑……任何時間,每個早晨……這是很困難的事!”
村上隆創作的另兩個形象:Kiki 和Kaikai有著同樣的彩色眼睛。它們既融合了東方傳統與西方文明,高雅藝術與通俗文化之間的對立元素,同時又保留了其作品的娛樂性和觀賞性,是一種結合了日本當代流行卡通藝術與傳統日本繪畫風格特點的產物。Kiki 鬼怪精靈,Kaikai 溫厚可親,經常成雙成對地出現。村上隆如此鐘愛它們,所以將自己的藝術公司也以“Kaikai Kiki”來命名。這兩個卡通形象也成為制作可愛玩偶的重點造型,受到眾多年輕女生的喜愛。
村上隆曾創作了一個英文單詞——“Super Flat”,意即“超扁平”。從16世紀的浮世繪,到如今的動漫,日本一直遵從扁平文化并以此為技巧,這種方式獨特于西方一貫以來崇尚立體、焦點透視法的藝術。通過在美國展出的“超扁平展覽”,奠定了村上隆在歐美獨特的藝術風格和名家身份。
在村上隆眼中,自己是一個日本文化的出口商。他運用當代藝術的理念,把日本文化嚼碎,創作出符合西方人口味的藝術作品。
而在著名藝術評論家李小山看來,當代藝術在觀眾眼里,是新奇,反叛,甚至亂搞的代名詞。這是由于當代藝術崇尚個性,追求創新,導致了它與傳統藝術講究繼承、延續、發展的大相徑庭。其實,并非藝術的專利,音樂、戲劇、文學莫不如此。說明當代文化本身是一種多元化,多樣性的存在。村上隆在今天能夠大紅大紫正是順應了這樣的潮流。
放眼全球,美國的昆斯,英國的赫斯特,皆與傳統意義上的藝術家完全不同,他們是新生代的代表人物,他們都出生在上世紀六十年代,都有自己強烈的創作符號,都在所謂的高雅藝術中融入了通俗元素,都與強大的商業機制保持了利益同盟。可以說,很少有藝術家像他們那樣在當今的社會形態下如魚得水,成為明星中的明星。
李小山評論說:“村上隆善于制造話題,他的卡通風格作品,往往引起保守人士和前衛人士的激烈論戰,他的展覽和活動總是非常火爆。應該說,村上隆的做法并非獨有,但是他能夠緊緊抓住觀眾廣泛關注的問題進行挖掘,是他的獨門絕學。一個藝術家把自己的才華淋漓盡致發揮出來,需要各種各樣的因素,其中重要一條便是視野的開闊。村上隆把自己定位于時尚——而恰恰是時尚,才是最具全球性的和最受所有人關注的。”