

不久前費城藝術博物館展出了您的產品設計,談談這個展覽。
這個展叫運動中的形態(Form in Motion),在美國是第一次展示我產品設計的展覽,為流體運動開拓了一種正式的語言。我設計了具有流動感的展區,以曲線將所有的空間和墻體完整連接在一起,我設計的沙發、椅子也有流動感,在流動的狀態中與室內融為一體,創造了一個流動的有機空間。從這一點上,也可以看出建筑領域、都市生活以及產品設計是如何緊密關聯的。
我覺得美學中最重要就是動感。我希望在動態中尋找平衡。我一直相信好的建筑應當是具有流動性的,如果我們能夠很好地做到這一點,對我來說,這就是我的舞蹈時刻。
Z-CHAIR,以不銹鋼材質做拋光處理,整體造型猶如隨性書寫的文字筆劃般揮灑在空間中;這其實是一個簡單的三度空間立體設計,椅子的結構在空間中自由流動,在造型與功能、典雅與實用、分化與連續之間達到一種平衡。這件作品維系著扎哈一貫在建筑上表現的自由形式,以雕塑般的美感呈現與人體密切貼合的功能性。
您從事眾多門類的跨界設計,覺得建筑設計與產品設計的共通性是什么?
創造力。它們都試圖讓人們過上更加愉悅舒適、富有激情的生活。
這兩者有何區別?
比如我們設計鞋,完全是娛樂,為了好玩。而設計建筑是一個非常興奮、很有挑戰性的工作。在建筑設計中有很多理念,比如建筑和諧的理念,我們會以不同的方式體現。設計家具時我們可以很快完工,因此你可以嘗試你的很多理念,設計家具就好像設計建筑的一個草圖階段。
所有的產品設計中,相對來講挑戰最大的是?
設計女鞋是一個非常具有挑戰性的工程,不僅在設計上,而且在技術上。因為設計桌椅只要考慮空間感就行,功能性方面可以忽略,但鞋子必須要考慮功能學,對外觀也不能放松。為了設計好這些小東西,你必須從功能上仔細推敲,而且你畫的每條線都要很到位——你必須像在做雕塑一樣對待它。
通過您的建筑和產品,想傳達一個什么理念?
我認為通過我們的建筑,可以讓人們看到另一個世界,并讓他們為這樣的主意興奮。我們的建筑是充滿靈感、極端、國際化且充滿活力的。我們正在考慮建造可以喚起最初記憶的建筑,它是全新的,陌生的,這種感覺就像要去到一個新的國家一般。
為Serralunga設計的新花瓶“Flow”。擅長將有機的流線形體融入建筑與設計的扎哈,以旋轉鑄模方式將 PVC 塑料運用在花器設計上,流暢的曲面將每個轉折完美地連結,從各個角度都可欣賞到緩緩律動的形態變化。超過1米高的巨大尺寸,讓花瓶從配角搖身變為空間里搶眼的主角。