《莊子》與中國寫意畫

【內容摘要】在中國文化史上影響最大的學派是儒家和道家。儒家注重社會人事，構成現實層面；道家注重天道自然，構成精神層面。中國的美學思想、繪畫、詩詞乃至書法、音樂更多的是受莊子精神的影響，中國寫意畫乃是這種藝術精神的典型體現。寫意，俗稱“粗筆”，與“工筆”相對。要求通過簡煉、概括的筆墨，著重描繪物象的意態、神韻。本文將從寫意畫的創作動機、畫家的審美特點、獨特的表現技法來闡述《莊子》與中國寫意畫的關系。

【關鍵詞】莊子#8195;寫意畫#8195;創作動機#8195;審美特點#8195;表現技法

一、莊子的“游心”與寫意畫的創作動機

“鵬之徙于南冥也。水擊三千里，摶扶搖而上者九萬里，去以六月息也。”①在莊子看來，大鵬展翅還必須憑借大風之力，因此仍是“有待”的。莊子要追求的是“無待”的自由，即沒有任何條件限制的逍遙游。但在現實中是不可能的，這一點他非常清楚，于是只好“游心”，“乘天地之正，而御六氣之辯，以游無窮者。”②所謂“游心”就是在心靈的世界中自由翱翔。一些畫家由于現實生活的失意，寄情于山水、花鳥等。蘇軾在《偃松圖》中自題“怪怪奇奇，蓋是描寫胸中磊落不平之氣，以玩世者也。”借枯木、頑石寄情遣興，抒寫胸中逸氣。南宋鄭思肖《墨蘭圖》題詩為“一國之香，一國之殤 ，懷彼懷王，于楚有光。”他所作的蘭花，常露根，不培土，人問其故，答曰：“土為番人奪，忍著耶？”可見，鄭思肖作墨蘭決不是閑逸之中的筆墨游戲。他寄情于奇特的墨蘭形象，表達自己對南宋淪亡的苦衷，表現身處逆境而絕不相類的情操。明朝的徐渭借《榴實圖》抒發他那胸懷“明珠”而無人賞識，被社會棄置的凄慘心情。清朱耷“憤慨悲歌，憂憤于世”寄情于筆墨。還有寫意畫中的畫竹以示氣節，畫松以示孤高，畫菊以示傲岸……這一切都是畫家借畫“游心”，運筆以切事，寫物以附意，以內在的精神力量超越外在條件的限制，追求與天地精神獨往來的境界。

二、“旁礴萬物以為一”與寫意畫的審美特點

所謂“旁礴萬物以為一”就是混同萬物，消除物我的界線。“昔者莊周夢為蝴蝶，栩栩然蝴蝶也，自喻適志與！不知周也。俄然覺，則蘧蘧然周也。不知周之夢為蝴蝶與，蝴蝶之夢為周與？”③這就是外物與自我的交合與變化。“莊子與惠子游于濠梁之上。莊子曰：‘儵魚出游從容，是魚之樂也？’惠子曰：‘子非魚，安知魚之樂？’”④莊子非魚而知魚之樂，這就是莊子“天地與我并生，萬物與我為一”⑤的哲學觀。中國傳統美學從莊子的哲學觀中受到啟發，以“無我之境”為最高藝術境界。顧愷之的“以形寫神”“神與物游”，石濤的“不似之似”，齊白石的“在似與不似之間”，黃賓虹“惟絕似又絕不似物象者，此乃真畫。”等都是從這一哲學思想而形成的獨特的審美方式。所以鄭板橋說：“凡吾畫竹，無所師承，多得于紙窗、粉壁、日光、月影中耳。江館清秋，晨起看竹、煙光、日影、露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹，并不是眼中之竹也，因而磨墨、展紙、落筆，條作變相，手中之竹，又不是胸中之竹也。”⑥這就是鄭板橋畫竹的心理體驗過程。唐·張萱《虢周夫人游春圖》，題為“游春”，而不畫春的環境，他用“繡羅衣裳照暮春”的手法表現畫的主題。畫面人物所穿的都是輕薄鮮麗的春衫，線條勾勒得挺勁流暢，色彩桃紅嫩綠相互輝映，加上人物輕松的動態，馬蹄的輕舉緩步，使人自然地感受到春光明媚，鳥語花香的春天氣息。宋代詩人陸游在談觀賞唐·韓滉《五牛圖》后的感受時曾說：“每見村童牧牛于風林煙草之間，便覺身在圖畫，而引起辭官求去的愿望。”宋代畫院考試“踏花歸來馬蹄香”、“深山藏古寺”的優秀答卷皆是傳達了一種“象外之意”。沈括說“書畫之妙，當以神會，難可以形器也。余家所藏摩詰《臥雪圖》有雪中芭蕉，此難與俗人言也。”⑦宋大書畫家蘇軾一時興起，抓起公案上的朱筆作了一幅朱竹圖，別人問他：“世間哪有朱竹？”蘇軾卻反問道：“世間又何曾有墨竹呢？”摩詰的雪中芭蕉、蘇軾的朱竹圖都是作者的“得意忘形”之作也。南朝著名畫家宗炳在他所寫的《畫山水序》中，強調審美創造者本身“神思”的主動性，他說：“圣賢映于絕代，萬趣融于神思。余復何為哉？暢神而己，神之所暢，熟有先焉！”這一審美角度決定了寫意畫家特殊的心理體驗方式，得之于象，又棄之于象，留下的便是具有形式意味的意象。

三、莊子的“天地之氣”與寫意畫的表現技法

莊子認為，一切有生命的東西都是起源于“氣”，體現在畫中，就是講求氣韻。氣韻美，是中國藝術文化的最高層次，它可以把作者的學養閱歷、功底、性情融匯在一筆一劃生成的書畫中。僅僅是墨線，卻會感到生命在律動，僅僅是墨色，卻會感到神采飛揚。所以南齊謝赫的《六法論》第一法就是氣韻生動，由此也形成了寫意畫的特殊表現技法：筆墨經濟，意韻深厚。

張彥遠《歷代名畫記·論顧陸張吳用筆》“筆才一二，像已應焉。離披點畫，時見缺落，此雖筆不周而意周也。”南宋畫的原則也是“簡約”，以經濟的筆墨獲取豐富的意蘊，以減削跡象來增加意境。正如宋代禪師宗果的名言：“ 弄一車兵器，不是殺人手段。我有寸鐵，便可殺人。”南宋·馬遠《寒江獨釣圖》，它省略了江岸洲渚的刻劃，茫茫江水之上，只有一舟一人，境界虛闊深遠。這幅畫表現的是靜觀萬物而超乎塵俗之上的人生哲學，把玄奧的哲理變為簡潔生動的視覺形象。南宋的梁楷運用“減筆”最為突出，他甚至運用“潑墨”作畫，放棄了歷來以線條為描繪的主要方法，而用粗闊的筆勢和有濃淡的水墨。這種畫法，依靠的是一種氣韻，既不可事先打稿子，下筆的時候，更不容有所遲疑。清代沈宗騫《芥舟學畫編》“墨曰潑墨，山色曰潑翠，草色曰潑綠，潑之為用最足，發畫中氣韻。”所以說，寫意畫，筆墨經濟，但意韻深厚。

上文我試從幾個角度剖析《莊子》與中國寫意畫的關系，但是《莊子》一書博大精深，每每展讀，就如同欣賞一幅中國寫意畫，總覺得有挖掘不盡的“象外之意。”

【參考文獻】

【1】莊子《逍遙游》

【2】莊子《齊物論》

【3】莊子《秋水》

【4】鄭板橋《畫竹》

【5】沈括《夢溪筆談》

（象山縣新港小學 浙江寧波）