摘 要:本文分析了美術教師常見的幾種教學習慣的成因、危害,并提出了相應的對策。
關鍵詞:教學習慣; 危害; 對策
中圖分類號:G633.955 文獻標識碼:A 文章編號:1006-33156(2012)08-053-001
美術教師教學時間越長,積累的經驗就越多,久而久之,這些經驗就會形成一種教學習慣。殊不知,很多大家習以為常甚至奉為經驗的教學習慣束縛了學生的思維,綁架了學生的想象,最終成為阻礙學生發展的“魔咒”。
一、講解過細
讓學生在有限的課堂獲得更多的美術知識,是我們每一個美術教師的希望,正是這種迫切性使我們在美術教學中不知不覺地想把自己平生所學一股腦地交給學生,唯恐漏掉一點知識,殊不知正是這種面面俱到、事無巨細的講解剝奪了學生的想象空間、創造的空間,侵占了學生的思考余地,讓學生失去了質疑的權力。教書不僅是解惑,更重要的是讓學生不斷生成問題,“小疑則小進,大疑則大進,不疑則不進”。讓學生上完一節沒有生成任何問題的課是失敗的。因此在美術教學中要點到為止,適當留白。“最出色的教師并不是將自己的所學滴水不漏傾囊相授,而是適時的點撥”。
二、過于強調榜樣的作用
我們向來認為“榜樣的作用是無窮的”,因此我們在教學中總是毫不吝嗇的發揚榜樣的作用,以期促使學生有目標可樹,而教學中的榜樣,主要包括三點:
1.教師的當堂示范
它不僅能給學生提供直觀、生動的技能技法的指導,讓學生在美術創作中少走彎路、歧路,還能提升教師在學生心中的地位。但是,課堂過于完美完整的示范會讓學生從觀察欣賞教師范作逐漸變成不自覺的模仿行為。這種單純的模仿使一部分學生的作品無論從題材、構圖還是表現風格上都亦步亦趨,完全失去了自我。而另一部分不善于模仿的學生因“學的不像”漸漸失去了學習的熱情與興趣。可以說這種過度的示范禁錮了學生想象空間與實踐的余地。因此要把握課堂示范的“度”,謹慎的適時的示范。
2.名人范作
優秀的范作能開拓學生視野,激發學生的創新思維,因此我們習慣在創作前提供大量優秀范例,其實這些范作讓學生贊不絕口的同時又變得懶于思考,懶于創新,學生已被優秀范作折服,走不出名人的影子。可以說過量的名人范作會堵住學生的思維突破口。因此優秀范作的提供要少而精,要具有代表性、啟發性。在提供名作時要大力提倡作者與眾不同的創意,刺激學生“你還有什么創意、想法?”鼓勵學生不走套路,大膽創新。
3.班級樹立的繪畫標兵
為了刺激學生的學習興趣,或者認為同齡人的作品更容易為學生接受,教師經常會在課堂上舉著某位同學的作品大加贊賞,其他學生為了贏得老師的青睞,便會在美術創作時向榜樣生靠攏。慢慢的我們就會發現一個班學生的作品變得品味相似了。這是很危險的,贊美某個學生要慎重措辭,與其贊美作品漂亮,不如贊美其人智慧。
三、審美傾向過于鮮明
每個人都有自己的審美個性,因此在教學中教師總是不自覺地從自己的喜惡出發流露出教師個人的審美傾向,如在介紹欣賞美術作品時會對符合自己口味的作品大加贊賞,或在指導或評價學生創作時干涉學生的審美個性。審美是因人而異的,教師和學生存在著年齡、學識、意向、趣味上的差異。尊重學生的審美個性,在審美標準不一致的前提下,正視學生審美能力上的差異,求同存異,促進審美個性的健康自由發展。
四、理性分析多于感受
在面對一幅名作時,我們會通過參考書把這幅作品的技法技巧、思想內涵分析得頭頭是道,換句話說把一幅作品用美術理論肢解得支零破碎。這仿佛告訴學生優秀的作品完全是靠理論技巧構建起來的,而不是靠靈感靠感性靠激情創造出來的。無疑學生在美術創作時也會嘗試用所謂的美術理論技法技巧構建自己的美術,這種過分冷靜的思考在與其創作沖動相撞時,學生便會變得手足無措。“藝術不是教的,對藝術的任何推理都有妨礙創作的自發性的危險。藝術理論的分析指導一定要根據學生的年齡及接受能力,在正確的時機的技巧的傳授才會脫離意識的控制,成為一種下意識的運用,即成為第二天性”。
五、作業展覽只注重表面效果
為了激發學生的學習興趣,順便向家長、學校匯報階段教學成效,我們經常會選擇一些美術作品搞個作品展。因為需要得到肯定,我們在選擇作品時會選擇那些好看的、整潔、效果明顯的作品以取悅家長或學校。這種只注重表面效果的評價是片面的,忽視了對學生的作品“多元評價”的要求,極大挫傷了學生的積極性、創造性。在作品展覽時我們可以劃分不同板塊進行展覽,如我型我秀創意區、嚴謹縝密制作區等,由作者注明自己作品的優勢與不足。讓參觀者對作品有個客觀的認識,并在心里有個清晰的評價標準,對學生也有個學習與審美的參照標準。
六、提供過多幫助
教師在教學中往往會像溺愛未成年的孩子一樣溺愛自己的學生。如在學生苦思冥想時幫助學生構思,在學生上色困惑時幫助學生涂色,甚至幫助學生削鉛筆,這種看似及時的包辦行為一方面影響了學生基本學習習慣的養成,同時這種看似好心無私的幫助變成了“綁住”。“綁住”了學生的頭腦和手腳,剝奪了學生的探究權力,剪切了學生的成長經歷。因此,教師在教學中應憑著一個優秀園丁的智慧、觀察、判斷,在學生需要幫助的時候給予適可而止的幫助,而不是大包大攬。
七、強調作業當堂完成
一節課45分鐘,去除學習與展示交流大約十五分鐘,學生作業的時間只有半小時,要構思并完成,顯然時間是緊迫的。因此我們經常會提醒學生“快點,要下課了”,學生往往手忙腳亂地趕作業,因為不能從容作畫,學生的作業是倉促的。嚴格的時間限制,會壓縮學生的思維空間。因此,在布置作業時,應彈性安排時間,因人而異,因作業難易程度而異,從課內稍稍延長到課外,寬而有限地規定作業完成時間。
參考文獻:
魯道夫·阿恩海姆著;郭小平,翟燦,熊蕾譯.對美術教學的意見