背靠“大樹”好乘涼

2011年11月，大江南北的學子和紀錄片從業(yè)人員，會聚在北京師范大學藝術與傳媒學院的講堂中，聆聽來自本土和大洋彼岸的大師們講述紀錄的真諦。這次北師大2011年“紀錄片大師工作坊”，為期七天，各位大師的授課在來自全國各地的學員們看來，是求學和從業(yè)上的一次給力的充電和加油。

按照項目總監(jiān)之一、北京師范大學張同道教授的說法，這次“紀錄片大師工作坊”的目的，是期望在當下的傳媒界里“培育紀錄片主流人才，創(chuàng)造中國紀錄片主流品牌，在國際格局里推動中國紀錄片發(fā)展”。

多元“混搭”，大師們各有千秋

這次工作坊邀請了韓、中、日電視節(jié)目制作論壇常任組織委員長鄭秀雄、日本NHK環(huán)境科學組高級制作人白川友之、探索亞洲副總裁魏克然（Vikram Channa）、美國國家地理副總裁Steve Burns、中國中央電視臺紀錄片頻道副總監(jiān)周艷、上海文廣新聞傳媒集團紀實頻道總監(jiān)應啟明、《故宮》與《敦煌》總導演周兵、北京師范大學紀錄片中心主任張同道教授等國內(nèi)外的業(yè)界和學界專家。細品這七天的學習過程，感覺課程的設計和搭配，更像是一道多元“混搭”而營養(yǎng)十足的美味大餐。

在韓國紀錄片導演鄭秀雄老師一聲謙虛而平和打招呼后，我們的授課便開始了。鄭老師通過早年自己的親身經(jīng)歷，講述作為一個紀錄片大師所需要的思考與積累。來自探索公司的魏克然生性活潑，性格堅韌，1995年加入探索公司后，擔當過紀錄片制作領域的各個崗位，熟悉電視宣傳、節(jié)目內(nèi)容、節(jié)目制作、市場營銷的各個環(huán)節(jié)，深諳全球化傳播的本質(zhì)和要領。紀錄片資深制作人白川友之先生自上世紀90年代至今，制作了無數(shù)經(jīng)典的NHK紀錄片特集，其團隊制作的日本大地震和海嘯特集，為NHK帶來了驚人的高收視率。而國內(nèi)的業(yè)界專家應啟明、周艷、周兵三老師，則代表了國內(nèi)紀錄片產(chǎn)業(yè)上的三種創(chuàng)作和經(jīng)營類型。張同道老師是北師大紀錄片中心的主任，有著教授和制作人雙重身份，代表作有《小人國》、《成長的秘密》等。眾位大師的個人魅力十足，傳授給學員們的也是多年在來業(yè)界摸爬滾打的寶貴經(jīng)驗。

“魔鬼”訓練，眾學員醍醐灌頂

工作坊集中七天上課，每天八個小時，這幾乎相當于一名本科生一學期的學時量。在短短的一周時間內(nèi)，關于紀錄片的文本策劃、項目籌備、制作、傳播、包括營銷和市場評估等各類知識的集中化傳遞，加之授課的大師們在業(yè)界和理論界都是相當?shù)摹巴髢骸保@讓我們雖然感受到了一種接近“魔鬼”訓練的強度，但思維一直保持活躍，整個工作坊的課聽下來猶如醍醐灌頂，頗有“豁然開朗”之感。

鄭秀雄老師的講座，是從他幾十年前的打工經(jīng)歷開始的，鄭老師用特別簡單的語言讓我們領會到他個人做獨立紀錄片的觀念。鄭秀雄老師少年時期的經(jīng)歷對于他日后的創(chuàng)作有著深刻的影響，像《草墳》、《死者的結(jié)婚儀式》這類關于“死亡”主題的深深的挖掘，直接源于他年少時對于死亡的“直面”和“交流”。雖然在體制內(nèi)創(chuàng)作，但他的思想和內(nèi)容其實是很體制外的。鄭秀雄老師不太考慮歐美作品尤其是獲獎作品的題材和形式，在創(chuàng)作上甚至有些“頑固”，當年雖則代表韓國參加國際的各項比賽，但他的創(chuàng)作并沒有一絲迎合的味道。不拘泥于形式，更重視自己是否遵循內(nèi)心的需求，是否表達了他認為重要的觀念和想法，堅持認為鏡頭應該像“空氣一樣自然”，他是以此為目標進行拍攝的，這給我們很深的感動與鼓舞。

白川友之老師拍攝的紀錄片是一種特定的類型，一種體制內(nèi)的、圍繞科教文衛(wèi)主題進行的創(chuàng)作。白川有之老師以及他背后的NHK團隊，通過對“311”這樣日本大災難的紀錄和報道，讓我們看到一個嚴肅的社會題材的紀錄片，在攝制分寸上的拿捏和把握，在社會性和人文性上的平衡與互補。由于NHK的資金來源于國民所交的收視費，所以他們更站在日本國民的立場上，切實為社會服務。NHK在大地震后所取得的高收視率，首先與創(chuàng)作者們內(nèi)心的人文關懷和社會責任感有著直接的聯(lián)系。

國內(nèi)的兩位資深的制作人周艷和周兵，代表中國體制內(nèi)大型紀錄片制作的兩種題材類型和創(chuàng)作方式。一種人文歷史類如《大國崛起》、《復興之路》，另一種是在紀錄片中融入戲劇化的特點和極具觀賞性的形式，如2007年的《敦煌》，2008年的《皇帝的秘密花園》等，這種類型的紀錄片同時也吸收了美國探索頻道、英國BBC等西方國家的紀錄片創(chuàng)作特點，結(jié)合中國民族化的內(nèi)容和本土的文化，“調(diào)和”地進行創(chuàng)作，這也是未來紀錄片產(chǎn)業(yè)化和走向國際的潮流趨勢之一，對于打造有本土特色的主流品牌，有著積極的意義。同時，上海紀實頻道（SNG）的總監(jiān)應啟明老師，也很巧妙地吸收和借鑒了國際化的紀錄片創(chuàng)作特點。SNG既有像《走向教育》這樣的夾敘夾議、形式上和《大國崛起》頗為相似的作品，也有小的窗口，給更多的獨立制作人展示的機會，為獨立紀錄片提供很好的展示平臺，在國際上的一些比賽中，獨立紀錄片也取得了很好的成績。這是國內(nèi)其他電視臺和頻道可以借鑒的方式。

美國國家地理副總裁Steve Burns，結(jié)合他的從業(yè)經(jīng)歷講述了國家地理頻道的創(chuàng)作理念和頻道定位。“滿足好奇心”——探索頻道從創(chuàng)立之初至今，一直以此為創(chuàng)作的動力。然而，最讓中國的制作人感受強烈的，是美國在紀錄片產(chǎn)業(yè)化運作時所使用的完整的一套規(guī)范化體系，以及頻道和制作公司雙方根深蒂固的“契約觀念”——這種內(nèi)化了的約束力，和對“法”的遵循和維護意識，其實在當今的中國是十分缺乏的。美國探索頻道（Discovery）的亞洲副總裁魏克然老師的制作理念，代表著國際化的、強調(diào)故事性的紀錄片創(chuàng)作方式。魏克然相信Discovery的方式是用“眼睛去想象”，畫面就像是音樂，人人都能感受到。探索頻道所選擇的拍攝主題和題材，大多是具有普世的意義，是無爭議的、是放之四海皆準的作品。魏克然先生說如果把國家地理比作一個矩形，那么探索頻道就是一個圓，國家地理是精致而嚴謹?shù)模剿黝l道更加活躍、更“流動”。作為這樣一類適合全球化傳播的作品，探索頻道的紀錄片通常在“好萊塢”風格和新聞性之間達到微妙的平衡，把科學知識和信息融進故事中，讓人們在樂趣的觀看過程中接受知識。這是探索頻道創(chuàng)作的重要原則之一，其他的幾項同樣重要的原則，包括在節(jié)目制作目標上的“全球本土化”、保證節(jié)目內(nèi)容能夠長時間的“保鮮”、高水準的制作，這些創(chuàng)作原則從創(chuàng)意的提出到制作完成，一直銘刻在制作者的腦海中。

北師大的張同道老師，仔細梳理了紀錄片的發(fā)展史，拎出了幾個關鍵點和風格特征，為我們架構了一個在當下探討紀錄片所必需的坐標系。張老師自己也是一名獨立紀錄片的踐行者。對于如何選材，以及創(chuàng)意點的挖掘，包括這種題材在具體操作之中需要注意的問題，張同道老師都仔細地做了梳理，在這次工作坊的學習的幾天中，分組討論了各自的拍攝主題與想法，對照著張老師所提出的策劃和執(zhí)行的幾點原則，大家自己的拍攝計劃也初見雛形并逐步完善了起來。在工作坊學習過程中，他舉出了三部同樣題材不同風格的，關于幼兒園中孩子成長的紀錄片，分別是法國的《是與有》、張以慶的《幼兒園》、張同道老師自己的《小人國》。三部關注孩童世界的片子，拍攝目的和表達主題各有不同，張老師做了共同的橫向比較，和分別的縱向分析——這種深入的文本分析，能夠讓人更清晰地理解一部獲得藝術與市場雙重價值的紀錄片，是如何在剪輯、結(jié)構、敘事、內(nèi)在主題等方面一點一點建構起來的。這個過程，相當于看清了一座雄偉建筑的一磚一瓦，于是做“全案”的概念，在創(chuàng)作者的心里也漸漸明朗起來。放眼當下的紀錄片創(chuàng)作市場，國內(nèi)的紀錄片仍然缺少有品牌和有市場能量的作品，因為“觀眾愛看，才有傳播的價值”——張老師如是說。我們通過探索頻道所代表的國際化的制作，和張同道所代表的獨立紀錄片，看到了紀錄片市場上“品牌”和“手工”的區(qū)別。從歷史的眼光來看，我們既需要具有國際化傳播價值和特點的大“品牌”，也需要有在美學價值上有著更高追求、符合小眾口味、承擔歷史“拾遺”功能的“手工”作品，這樣才能保證紀錄片市場格局的完善和紀錄片歷史的完整。

公益奉獻 工作坊高端出眾

這次的北京師范大學“紀錄片大師工作坊”是純公益性質(zhì)的，授課的大師們各有千秋，我們能夠在授課的過程中感受到大師們的復合化組合：有在各國體制內(nèi)進行紀錄片創(chuàng)作的日本和韓國導演，如白川友之和鄭秀雄，有中國紀錄片業(yè)內(nèi)的高端制作人周艷和周兵老師，他們代表著在敘事框架下紀錄片的兩種具體實踐形式。還有代表全球化制作和傳播特點的Vikram和Steve Burns，也有拍攝獨立紀錄片的張同道老師。老師們每人都著強烈的責任感，這種責任感的體現(xiàn)小到一個鏡頭，一部片子，一個欄目，大到對于整個社會。我們一方面覺得自己在紀錄片行業(yè)中躍躍欲試，覺得這個領域可以開拓的空間很多；一方面也覺得誠惶誠恐，如履薄冰，需要提高得東西還太多。通過“紀錄片大師工作坊”的學習，我們眼前仿佛呈現(xiàn)出一棵立體而飽滿的大樹，樹干是紀錄片發(fā)展的本質(zhì)和根基，而風格各異的大師則像是交錯縱橫的樹枝，使得紀錄片這棵大樹豐茂、常青，長久地種在我們的心里了。

不論是國際化的創(chuàng)作，還是個性的獨立制作，通過這次上課慢慢感受到一個看似很基本但是很關鍵的因素， 就是我們要對紀錄片有真摯的熱愛，對我們從事的事情也應有十足的熱情，否則有可能會陷入矛盾和能否堅持下去的消極想法中。

國內(nèi)的幾位老師都談到了紀錄片教育的問題，也引起我們的反思，中國紀錄片和國外紀錄片的差距，并不是設備和知識儲備上的差距，而是我們從事相關工作人員的原創(chuàng)力不足，原創(chuàng)力不足背后的重要原因，是這項職業(yè)不是我們紀錄片從業(yè)人員最熱愛的領域，天賦的使用和潛能的發(fā)揮不及國外全心投入和熱愛這項職業(yè)的人的創(chuàng)造力。參加這次大師班的學員們背景各有不同，但課程結(jié)束后，我們都能對自己有一個全新的定位，會問自己，是否對紀錄片有真正的熱愛。這次的課程不僅讓我們對紀錄片具體的操作層面有了清晰的了解，對人生的走向有很大的指引作用，從這個意義上來說，這次大師工作坊的學習是超越了具體的紀錄片制作理念和經(jīng)驗之外的，更高層面的收獲。

[責任編輯：石文燕］