摘 要:電影配樂,主要是指在電影作品中出現的主題音樂。一般應配合電影情節的發展和場景的氣氛,起到渲染烘托的作用。一部電影的魅力,不僅僅是劇情的編排和演員的表演,其背景音樂亦起著舉足輕重的作用。如今,中國電影正處在蓬勃的發展階段,其電影配樂也越來越精彩。本文以電影《人鬼情為了》的背景音樂《Unchained Melody》為切入點,淺談電影配樂在影片中所起的作用。
關鍵詞:電影配樂 作用 《人鬼情未了》 《Unchained Melody》
引言
《人鬼情未了》,是一部生死別離的愛情悲劇。其背景音樂——《Unchained Melody》,旋律哀怨,深刻地表現了影片中生死別離的愛情故事。其背景音樂經久不衰,無數次的渲染了悲傷、難舍難分的氣氛。下面,筆者從《人鬼情未了》的故事情節入手,淺談電影的背景音樂在深化影片主題、深化情緒、深化內容這三方面的作用。
一、美國電影《人鬼情未了》的故事梗概。
《人鬼情未了》的故事并不復雜,從故事情節的框架上看,《人鬼情未了》講述的只是一個普通的愛情故事,但編導卻刻意創新、別出心栽,將故事的發展放置到一個獨特的邊緣地帶——陰陽界之間。因而這又成為一部鬼片、一部幻想片。男女主人公苦苦相愛,但終因陰陽陌路不能相見互吐衷情。影片正是借鬼魂幽靈產生了一系列的懸念和曲折離奇的情節,觀眾沉浸在虛幻與真實之中,時而歡樂,時而憂傷,時而為正義所鼓舞,最終被主人公生死不渝的愛情所感動。影片中又運用大量特技使男主人公可以穿墻越壁,忽隱忽現,無所不能,這無疑又令觀眾瞠目結舌。時隔多年,每當耳邊響起《Unchained Melody》,立刻映入腦海的便是影片《人鬼情未了》中,男女主人公那纏綿悱惻的人鬼戀情。相信看過的人都會為薩姆和莫莉之間的愛情唏噓動容。而最具渲染力的,就是其久唱不衰的背景音樂。
二、美國電影《人鬼情未了》的背景音樂——《Unchained Melody》
美國電影《Ghost》(人鬼情未了)的主題曲,由法國作曲家莫里斯·賈爾(Maurice Jarre)所作。莫里斯·賈爾(Maurice Jarre),1924年9月13日生于法國里昂的俄裔家庭,在16歲之前,他沒有像其他電影作曲家那樣接受過任何正統的音樂訓練。16歲那年,父親帶回一些老舊的李斯特匈牙利狂想曲的唱片,莫里斯被里面的音樂深深打動了,立志成為一名音樂家。之后,莫里斯加入了交響樂團的打擊樂部門,又進入巴黎音樂學院學習打擊樂和作曲,同時在交響樂團兼任鼓手。除了學習作曲理論和打擊樂器之外,莫里斯在求學期間還研習了民族音樂和電子合成器。畢業后,莫里斯于1951年加入舞臺戲劇團體擔任音樂指導的工作,并開始為戲劇作品譜寫音樂。1962年,莫里斯為英國著名導演大衛·里恩的影片《阿拉伯的勞倫斯》配樂,這部作品,不僅開啟了他與大衛·里恩的合作生涯,同時也為他贏得了第一座奧斯卡金像獎。之后,大衛·里恩與莫里斯還陸續合作了許多優秀的作品。大衛·里恩會在劇本上指示哪里需要音樂,需要什么樣的音樂,而且要求十分嚴格。莫里斯是在電影音樂中較早運用民族音樂,同時也是表現最出色的代表性音樂家。并且,莫里斯·賈爾還是在電影音樂中較早使用電子合成器的先驅者之一,早在1965年的影片《日瓦哥醫生》中,莫里斯就嘗試在音樂中融入電子合成樂。進入90年代后,莫里斯的創作更加爐火純青,其中不乏像《漫步在云端》、《人鬼情未了》這樣的電影音樂精品。迄今為止,莫里斯·賈爾獲獎無數,被譽為“法國電影音樂的領航員”。《Unchained Melody》中,如泣如訴的旋律,揭示著被阻隔的愛情是多么的耐人尋味。這首歌曲曾讓無數的聽眾為之動容,因為它代表著的永恒的愛情,感人至深,發人深思。其由Righteous Brothers(正義兄弟)演唱組進行首唱。
三、電影音樂深化影片主題
影片通過流暢的敘述方法,把一個浪漫、凄美的愛情故事演繹得蕩氣回腸、催人淚下。但更為巧妙的是其中所運用的電影配樂。悠揚的樂曲,與片中故事完美地結合,給觀眾一種超脫、唯美的精神享受。影片中,男主角死時,《Unchained Melody》響起,如同來自天堂的音樂,纏綿環繞,扣人心弦。大量弦樂器的使用,營造了緊迫的氣氛,讓人止不住地揪心。莫里斯·賈爾還運用了電子合成器,加成了配樂的襯托效果。主旋律《奔放的旋律》(Unchained Melody)中,一聲聲的呼喚和傾訴,“Oh,my love,my darling.。I''''ve hungered for your touch a long, lonely time……”,超越了一切世俗的束縛,像是回蕩在天堂的音樂,深刻地揭示了電影中男女主人公感天動地的愛情悲劇,深化了男主人公薩姆曾說過的一句話:“當我感到快樂時,我最害怕的就是失去它。”就此,筆者認為,電影配樂作為一種年輕的藝術,在電影中所起的深化主題的作用不容小覷。
四、電影音樂深化影片情緒
《人鬼情未了》是一部愛情悲劇,其故事情節和場景總免不了與悲傷、揪心等種種黯淡的情緒相聯系。電影,本是一門無聲的藝術,然而,電影音樂則賦予其有聲的活力。影片的某個場景總會有其特定的人物情緒,或悲傷、或歡喜、或緊張、或悠閑。在這些情況下,電影音樂往往從聽覺這個角度介入,從另一個專業的角度參與電影畫面的表達以及人物性格情緒的塑造,使人物的情緒特征進一步深化,將影片提升到試聽角度,而非單純的視覺水平。當影片中,男女主人公相會時,耳旁響起《Unchained Melody》的音樂,如泣如訴,相見時難別亦難,越美好的相見,就會有越難舍的離別。此刻,影片中的配樂就很好地深化了人物情緒,欣喜幸福、但也透著種種的悲傷,無法言喻。然而,背景音樂中旋律的跌宕起伏和委婉深情,比言語更好地詮釋了此刻人物復雜糾結的情緒,亦喜亦悲。
五、電影音樂服務于影片內容
《人鬼情未了》講述的其實是一個愛情悲劇:薩姆與未婚妻美莉搬進一套由朋友卡爾幫忙找來的漂亮公寓,年輕的銀行職員薩姆與未婚妻美莉相愛至深。他們正在進行著婚前的準備。一天晚上,他們看戲歸來時,受到了歹徒的搶劫。在搏斗中,薩姆不幸中槍身亡,美莉悲痛欲絕。而薩姆變成了一個幽靈。他很快就發現,朋友卡爾竟然是導致他死亡的主謀。他想要竊取銀行里的巨款,就必須獲得薩姆所掌握的密碼。因此,卡爾又對美莉展開了追求。薩姆漸漸學會了如何使用自己的力量。他常常游蕩于美莉的周圍,時刻保護著她,但卻無法交流。為了制止卡爾,他找到了一位能與幽靈溝通的靈媒奧塔,并通過她與美莉取得了聯系。起初美莉并不相信,但事實終于使她感受到了薩姆的存在。然而深深相愛的兩個人卻無法直接接觸和交流。為了保護美莉,懲罰兇手,薩姆對卡爾展開了報復。他取出了被卡爾竊取的巨款,并且使卡爾的幾個手下遭到報應。氣急敗壞的卡爾想要傷害美莉。幸虧奧塔和薩姆及時趕到。面對充滿了仇恨的幽靈,卡爾終于自取滅亡。完成了心愿的薩姆終即將前往天堂。在消失之前,美莉終于見到了顯出身形的薩姆,兩人緊緊地相擁。
在影片中,主題曲的起承轉合都應和著整個故事情節內容的發展,從起初唯美動人的愛情,到后面無法觸碰的陰陽界,還有其中紛紛擾擾的愛恨情仇。變化的內容,變化的背景音樂,一唱一和,深入人心。 觀眾沉浸在內容的虛幻與真實之中,也沉浸在背景音樂——《Unchained Melody》的深情里,時而歡樂,時而憂傷,時而為正義所鼓舞,時而為陰暗所憤慨。最終,被主人公生死不渝的愛情所感動。影片中又運用了大量的特技使男主人公可以穿墻越壁,忽隱忽現,無所不能,這無疑又令觀眾瞠目結舌。本來,這應該說是一部愛情悲劇,但導演卻活躍氣氛,將喜劇成分巧妙地溶入悲劇之中,在嚴肅中透露出幾絲歡樂,既為觀眾所樂見,又對加深影片主題有深刻影響。故此,筆者認為,電影配樂對推動加深影片故事情節內容的發展,有著舉足輕重的作用。
結語:
電影音樂,是電影中一個很重要的成分和因素。電影中的音樂,是電影中整體聲音元素的一個組成部分,雖具有一定的獨立性,但也必須融入影片的整體視聽效果中,與視覺元素完美地結合,一同為電影服務。電影音樂在影片中,通常不會連續不斷地出現,而是隨著劇情的發展,在需要的時候適時出現。本人筆者對電影音樂在深化影片主題、深化影片情緒、深化影片內容這三方面的作用進行了分析,揭示了電影音樂在電影中的重要作用。