它們比好萊塢明星更大牌

炮火震天、硝煙彌漫的戰場上，一匹叫做喬的戰馬，驚恐地橫沖直撞，直到被鐵絲網的尖刺纏住，摔倒在地上，眼神里滿是恐懼和絕望。

這是好萊塢著名導演斯皮爾伯格的新作《戰馬》中的一個悲壯畫面，鏡頭為劇情加分不少。但在電影結束的時候，片尾有段文字吸引了人們的注意：美國人道協會對(片中)動物的演出進行了監控，沒有動物受到傷害。

而這一句話，正是此類電影參加奧斯卡評比的前提。也就是說，如果沒有這段文字，無論電影多么優秀，也不能夠參賽。

給出這段文字的，是一個叫“美國人道協會”的民間組織。該組織下屬的工作人員，每天會像幽靈一樣出沒于各個片場、攝影棚，專門探視各種動物演員的工作環境和生活條件，包括吃住、作息、勞動強度、工作時間、娛樂條件……最終，他們會依照對劇組的考察，根據動物享受待遇的好壞，來決定是否要在電影的后面做出聲明。此外，他們還會給出一個分數，而這個分數也是奧斯卡評委和觀眾心中一項重要的比賽參考指標。我們熟悉的好萊塢大片《指環王》，就是因為讓動物演員的工作時間過長，被“人道協會”打出了一個最低的分數而無緣奧斯卡的。

“人道協會”還為此制定了詳細的準則。比如猴子演戲如果超過3天，那么制作方必須為其提供娛樂的地方，如有小塑料滑梯的游戲室等；如果一頭小熊出演電影，那么任何讓它聞上去不舒服的東西——比如廉價香水、酒精等，都得拿走；再如，每天拍攝同一條魚的鏡頭不能超過3次……最好玩的是，有這么一條關于貓的規定：只有喜歡狗的貓才可以在貓狗戲里表演。

厚厚一大本準則涉及所有的動物，一條一條詳細地說明了細節，甚至充分考慮到動物的心情。如果要拍老鼠和蛇的戲，一定是分開拍攝的，若是老鼠因為看見蛇而受到驚嚇，對不起，電影會受到批評乃至于控訴。至于人類演員，無論你多大牌，都必須無條件服從動物演員的喜好。哪怕你是布拉德·皮特，如果一起拍戲的狗不喜歡煙味，你也得在這段時間戒煙，外加不停嚼口香糖。許多好萊塢導演都不敢輕易去拍有動物參與的電影，因為這些動物演員的開銷，絕對比一般演員的薪金要多得多。

1996年，迪斯尼將60年代初家喻戶曉的卡通片《寶貝歷險記》，改編成了一部由真人扮演、真狗加盟的新作。從影片的整個投資來看，好萊塢資深女演員格倫·克洛斯的片酬只占了很小一部分，而最大的開銷正是對狗狗們的照顧。除了優越的待遇外，哪怕是其中一只狗的情緒低落，全劇組也得停工，得等它高興起來才能繼續拍攝。

電影《小豬巴比》至今讓人記憶猶新，但你永遠不知道拍攝有多艱難，片中的小豬一角其實是由48只小家伙共同擔任的。因為它們長得實在是太快了，第16周大才開始拍片，可等到第18周時，個子就已經太大而不適合拍攝了。不再面對攝影機的小豬們，幸福地生活在美國的農業學校里，它們在那里繁衍生息，收養者都已簽字畫押，保證不會將它們變成刀下肉、盤中餐……直到自然死亡。而這期間所有的開銷，都是由制片方支付的。

此外，在任何情況下，動物演員都不能受到人類的欺負，這適用于所有動物，甚至包括蟑螂。假如劇組“招聘”了10只蟑螂，電影拍攝結束，數量應該仍然是1O只，一個都不能少，還必須是活蹦亂跳的。

那么，電影里的動物尸體又是怎么一回事呢?

《肖申克的救贖》中有這樣一個鏡頭：安迪從飯中發現一只蛆蟲并將其交給老布喂鳥。在真實的拍攝中，因為有“人道協會”專員監督，攝制組硬是派了12個工作人員找了幾天，才在一條下水道里找到這條自然死亡的蛆蟲，可謂大費周章。

早期的時候，也有劇組偷偷給動物注射安眠藥，盡管劑量是動物適應的范疇，但后來“人道協會”認為這樣對動物身體有副作用，后來也不得不停止。幸好，電腦特技越來越成熟起來，《綠色奇跡》中有一幕老鼠被踩死的畫面，使用的就是填充老鼠和電腦合成技術。

當《戰馬》在全球獨攬幾億美金的時候，我們都驚嘆斯皮爾伯格的駕馭能力，不過好萊塢卻有無數的導演甚是平靜——這匹馬，不好照顧啊。據說，《戰馬》止步奧斯卡的真正原因是：馬在戰場被鐵絲纏住的眼神過于痛苦。雖然制片方解釋這是電腦合成的效果，可“人道協會”，并不滿意這個解釋。最后，礙于沒有證據表明馬確實受到了虐待，便勉強打了個“及格”的分數，這樣的分數自然也就影響了奧斯卡評委們對《戰馬》的觀感。