論視覺設計中的美學體現

摘 要：美學是設計中不可或缺的重要組成部分，視覺設計中的美學表現更發揮了極其重要的作用，從而提高了對人們的視覺沖擊和影響。本文通過對視覺設計美學的認識并結合傳統美學，對視覺設計的未來有了新的審視與思考。

關鍵詞：視覺設計美學；傳統；影響；發展

一 我對視覺設計美學的認識

（1）視覺語言

語言是一個很神奇的傳遞信息的工具。現代設計理論首先著眼于視覺，而我們對平面設計的把握，又以視覺語言為基準。因為，平面設計不同于其他的設計，它更為集中地體現在理性與感性的結合上。視覺語言無論在結構和功能方面都與一般的言辭語言有相當程度的共同性。在人類最初的時候，語言的產生是源于傳達與交流思想情感的需要，后來在其復雜的發展中，語言保留了三種特征，即情感表達、信息指示及二者的融合。正因如此，語言之中內涵著思想與情感。語言不僅可以傳達多種訊息，更可以進行雙向或多向的溝通。這正是平面設計借以實現視覺傳達目的而構建形式語言的依據。因此，視覺語言，可以說是藝術的母語。

（2）文字之美

平面設計在表達某種意義和效用等方面，單靠圖形是無法肩負的，非借助文字不可，因為文字具有極強的思想表現力，是一種特殊的視覺語言，它不僅有說明的作用，而且具有表現能力，作為視覺傳達的能動因素，字體造型在氣質、性格、美學上給予人的感覺，將會產生強烈的吸引力和圖文并茂的藝術效果。因此，怎樣使文案簡明扼要地把事實傳達清楚，同時又確保文字精彩生動可以信賴，怎樣找出關于商品能使人產生興趣的魔力，進而找到一種正確的訴求，并能極其迅速地導引消費者得出有必要購買那種廣告物品的結論，這實在是另一種藝術。想避免陳詞濫調和老生常談，有時候文字也是一種圖形，要獨創和新奇，只有這樣才能出奇制勝，才是文字美的體現。

（3）圖形之美

對于美術類的視覺藝術，最主要的一環就是圖樣的造型了，因為造型能夠以給人帶來愉快的形狀去奠定趣味的基礎。在由文字、圖形、色彩三種基本傳達要素所共同建立的形色世界里，圖形是諸關系要素的重要因素。圖形是平面設計中的關鍵，它直接影響了作品的整體效果和內在張力，從而也影響了信息的有效傳遞。透過圖形化符號的視覺設計表現，傳達的信息和感情的視覺沖擊，更進一步地影響著人們對某件作品的感性判斷力。因此，好的圖形設計可以通過視覺語言進行溝通理解，可以跨越地域、民族的界限以及語言的障礙和文化的差異進行交流，人們在理解圖形時也是通過這種尋找方式來獲得現實世界的意義。所以，無論從點、線、面到具體與抽象再到形態與情感的融合，這些無疑都表現出了圖形之美。

（4）色彩之美

一切視覺表象都是由色彩表現出來的，顏色知覺對于我們人類具有極其重要的意義，它是視覺審美的核心，深刻地影響我們的情緒狀態。在視覺傳達設計中，色彩往往是一種先聲奪人的傳達要素，就遠觀效果而言，色彩傳達更優于圖形傳達和文字傳達。比如，主動的色彩能夠產生一種積極的，有生命力的和努力進取的態度；被動的色彩，則適合表現那種不安的，溫柔的和向往的情緒。“色彩美學”更體現在視覺上的審美印象；表現上的情感力量；結構上的象征意義。簡言之，色彩表達是捕捉有色彩的客觀物體對視覺心理造成的印象，并將對象的色彩從它們被限定的狀態中解放出來，使之具有一定的情感表現力，再加以象征性的結構而成為表現生命節奏的色彩構圖。不同的色彩語言，會喚起不同的情感應答，其中包容著個人最自由的審美趣味和愛好。其中，色彩還有它本身的美，就像人們盡力在音樂里保存音色的特質一樣。因此，色彩的創造和表現同樣又成為人的價值體現，從而色彩便成了一種不可或缺的美。

（5）版式之美

如果一件設計作品不具備最基本的版式組合條件，僅僅是色彩、形狀、線條等的隨意混合，它不但沒有生命感，而且也根本無法實現視覺設計的傳達功能。遵循形式美法則和視覺規律，將文字、圖形、色彩這些基本的視覺傳達要素編排組織成一個有機整體，僅僅具有清晰易辯的視覺效果，仍會令人感到美中不足。因為版式組合不僅僅是結構形式，還是作用于人的視知感受上的一種重構，所以，用一種昂然有趣的手法，賦予整個設計以更高的格調，就顯得極為必要了，它使人能夠在視覺美感中，一并獲得欣喜與慰藉。因此，編排、設計、創造美的形式，就應關聯到視覺傳達要素的版式組合如何催生情感，以及令視覺愉悅與否等感覺條件。

二 傳統美學在視覺設計中的應用

就傳統美學而言，無論是西方的，還是在中國，傳統美學所表達的都是一種“境界”是藝術家的主觀情感和社會現象及自然環境的融合。我的理解是，內心、主客觀、寓意和形式的一種統一結合，有實有虛，更有每個國家，每個民族，每個時代的不同特色。中國傳統美學，是從實際出發，內容與形式相結合，表達其真實或者說是反饋現實的一種含義。因而造就了很多能體現出中國傳統韻味的代表性元素。但當這種傳統美學與視覺設計相交融時，便產生了一種另類的美。比如說，傳統文化元素在現代包裝設計中的運用，在當今商品包裝設計中，運用我國傳統文化元素作為設計表現形式的越來越多，在包裝設計文字圖案及色彩等方面，傳承中國的歷史文化，讓古代文明為現代設計服務的案例也數不勝數。舉兩個例子說明一下，在我國秦漢時期的瓦當圖形描繪的禽鳥獸形象夸張，裝飾性強，神態天真，自然活潑，優美典雅，是傳統藝術瑰寶。因此，在現代火柴包裝設計上運用秦漢時期瓦當圖形做為設計素材就有很多。這些火柴包裝由外內包裝組合而成，外包裝盒結構設計采用傳統古籍書本形式，使用墨綠色古緞面材料，給人以珍貴感覺；內包裝正面圖案運用漢代瓦當圖案，反面用“中國漢代瓦當藝術”篆體印章； 色調運用純樸簡潔，火柴展開內蓋時，有秦漢瓦當藝術介紹書法和古樸的“鳳鳥”圖案做裝飾。所以，當把現代包裝設計與傳統圖案、書法、印章和古籍書本等巧妙結合在一起時，這正是把商品的實用價值和藝術價值突出表現出來，通過傳統瓦當圖案和現代設計手法的結合將傳統文化元素換發出新意。整體包裝設計主題突出，具有氣蘊古樸的設計風格，手工精制與現代印刷技術結合，是傳統文化元素與現代設計的完美結合。

三 視覺設計未來發展趨勢的思考

在科學技術發展的今天，以視覺設計的角度分析現代科技的視覺設計，已經運用到許多文化領域中，以無可比擬的方式，直接和間接地影響了整個文化的發展，使其面貌煥然一新，洋溢著一種時代氣息和活力。人們逐漸認識到科技的力量。而科學與藝術的結合，也聯系起設計的傳統與未來，它融入傳統的設計方式又展現了現代世界魅力獨特的視覺語言，它使設計領域經歷著深刻的變化并導致設計的重構。設計是為人的設計，而人首先是個人、地域、名族的人。以新國際主義觀點為主旨的設計，主張多元文化和平共存的新型國際關系，十分鮮明的區別于現代主義的國際化傾向，從而帶有了地域和民族的特征。因此，國際化、全球化并不意味著取消文化的地域特征和民族特征。國際化、全球化的真正含義是時間概念上的現代化與當代化，我們可以利用民族當代化來說明民族特性和國際尺度的關系。各國的設計藝術須在與國際對話或交流中發展，傳統必須經歷現代性的轉換，以一種新的形式呈現出來，并有各自的特色。所以中國設計不可能局限于本土，如今中國的設計師們在不斷地實踐摸索中，突破了以往單一觀念的束縛而獲得了更大的創作空間，如果說，對傳統文化的影響，對本土精神的追求，對外來觀念和技法的溶合吸收，是現代設計表層行為的集中表現，那么，更進一步，可以看出一種突出的舉動，就是努力用飽含中國化的處理與改造方式，以實現與世界的接軌。我們的傳統在這個過程中吐故納新，不停的演變，它將永遠處在“傳統未來的來臨”過程中。這即意味著未來將成為傳統，又意味著傳統將成為未來的組成。

四 小結

就目前來看，我們越來越來受到國際社會的關注并得到相當層次的國際參與的機會，這將使我們更清楚自己的文化進程在世界大文化進程中的位置和角色，以及這位置和角色的不斷變化。真正的自信來自對當前社會意識的敏感和對本土文化及現實反思的自覺，這使我們有可能以一種新有的中國特色的形態及方式對待國際參與和全球對話。因此，未來對每一位設計師而言，都意味著學會生存，發展無限的和與眾不同的創造力；學會關心我們共同的遺產，包括國內的和國際的；學會不僅分享我們每個人已經得到的和完成的東西，而且分享更重要的，有待共同創造的東西，即人類共同的未來。只有這樣，更好、更美、更被人們所認同的設計作品才會更完美的呈現出來。我想這不僅單單只表現在視覺設計這一方面，更應該全方位的體現在各種各樣、各行各業的設計之中。