舒伯特《鱒魚主題變奏曲》賞析

弗朗茨·舒伯特作為與貝多芬同時代的奧地利作曲家中最突出的一位古典音樂巨匠，在其短暫的31年生命里，創作了43部室內樂，其中 《鋼琴五重奏（鱒魚）》（作品114）更是家喻戶曉，而此作品中的第四樂章正是因為采用了舒伯特本人的藝術歌曲《鱒魚》的主題變奏而來，故也稱《鱒魚變奏曲》。

說到《鱒魚變奏曲》，就必須先提到舒伯特舉世聞名的藝術歌曲《鱒魚》，這是舒伯特20歲時為18 世紀德國詩人舒巴特的詩作所譜寫的，歌詞概要：“明亮的小河里，有鱒魚快活地游來游去。我站在河岸上靜靜地望著。清澈的河水里，它游得多歡暢。一個漁夫帶著釣竿，也站在河岸旁，冷酷地看著河水，想把魚兒釣上……”這首歌曲的旋律是一個二部曲式結構，第一部分結束在屬調A大調上，第二部分回到了原調。曲中舒伯特不僅用波浪式的伴奏音型塑造了小溪中的鱒魚悠然自得、活潑游動的形象，更是用分節歌的敘事方式提示了歌詞深刻的寓意：善良與純潔往往要被虛偽與邪惡所害，也表明他對鱒魚悲慘命運的同情與哀嘆。

時過兩年，當舒伯特22歲時，與好友佛格爾一同游歷奧國。在佛格爾的故鄉許泰爾。受到居民和當地礦主潘嘉納的熱情款待，度過了兩個月的愉快假期，并接受了潘嘉納委托其根據歌曲《鱒魚》的主題寫作一首室內樂的委托。于是舒伯特立刻提筆投人到創作之中，直至回到維也納之后才將樂譜結稿完成。他把在許泰爾期間美麗的心情、青春的朝氣，化作新穎明麗的樂思，運用在這部無比美好的鋼琴五重奏中。

《鋼琴五重奏（鱒魚）》（作品114）共五個樂章，其中第四樂章《鱒魚主題變奏曲》為小行板，D 大調。在主題段與尾聲之間經歷了五次變奏，每次變奏都是匠心獨具的經典制作，而結合在一起就成為了音樂上的奇跡。

以下將此樂章按照主題變奏的發展分為包括主題段和尾聲在內的七個部分分別賞析：

一、主題段

作者運用歌曲《鱒魚》的主題為基礎，對節奏稍作變動，充分運用器樂比聲樂在音樂表現上更加靈活的特點，形成了以跳進為主要特征的，充滿活力、清澈明麗、輕松活潑的主題。其中小提琴作為主旋律與大提琴的副旋律搭配，使得小提琴的清秀與大提琴的柔美完美結合，于是音樂主題一出場就極具優雅的歌唱氣質，另外中提琴與低音提琴演奏的和聲似有似無的在其中穿插，也增添了一份悠閑與怡然，最后在所有弦樂弱奏的安靜環境中結束與D大調主和弦上。

此主題段有一個顯然的特點，就是主題的簡潔明確性——有明晰的調式調性和結構，伴隨簡潔明快的節奏和和聲織體，使得主題在聽眾面前一目了然，并容易伴有深刻的印象，同時使得之后一系列變奏有不斷發展的可能性。而這些也是寫作變奏曲的必備要素之一，因為如果主題過于復雜，容易導致之后變奏的混亂，還不利于聽眾對主題形象的確立。

二、變奏一

此變奏段氣質上是主題段的延續，依舊在主調上進行，但加入了更加豐滿的主調性織體，由于鋼琴演奏主旋律的加入，伴隨節奏上添加了附點以增強律動，并對長時值的音使用顫音和波音，使得此段的情緒變得靈動而風趣。作為與主旋律對比的弦樂演奏的和聲，最后以密集音符的結束也預示著音樂將要漸強的趨勢。

三、變奏二

這是一個復調性為主要織體的樂段，調性上無變化，變奏的特征顯著體現在對主旋律與音樂織體的安排上。首先，小提琴演奏連續的六連音，主旋律隱約在其中，效果也就自然的使此段整體活躍起來了；再者，在織體上與上變奏段形成了鮮明的對比，表現在拋棄了豐富的和聲，代之以復調性抒情的旋律，除了小提琴外，所有樂器均由主旋律的簡單變奏組成，其中中提琴做為主奏，將主題如歌的唱出。

四、變奏三

鋼琴接過了上段小提琴的接力棒，以強奏姿態更有力的進行主題變奏，用連續緊密的三十二分音符快速跳躍，讓情緒連連升溫，熱情伴有緊張，可以讓人自然想到小鱒魚歡樂嬉戲的場面。而在鋼琴對比之下的弦樂聲部又顯得格外溫柔，特別是大提琴的主旋律音調使得和聲聲部層次清晰分明，與此同時，大提琴特有的陰郁音色也仿佛在訴說著漁夫腳步臨近，為下段戲劇性的沖突做好了鋪墊。

五、變奏四

經過變奏三有力的推動，樂曲進入高潮，憤慨的情緒、強烈的音型、宏大的氣勢，正是對漁夫撒網和鱒魚掙扎栩栩如生的描繪。這段變奏段中包含的另一鮮明的特點就是包含了兩種截然相反的情緒，即在鋼琴與小提琴、中提琴首先通過同和弦飽滿響亮的六連音形成一呼一應的強大聽覺沖擊后，各樂器均變為弱奏主題變奏后的下行旋律線，使人的情緒逐漸低落，仿佛在訴說著陣陣哀思。隨著音樂轉入平靜，也預示著下一變奏段的氛圍。

尤為值得一提的是，在這段中，舒伯特并沒有運用夸張的表達和狂熱的感情宣泄，相反運用了對比的手法，在完美詮釋內涵的前提下，更多的表現了一種情趣，凸顯了其一代大師的風范。

六、變奏五

這段變奏將主題進行了一些變形，從上段最后鋪墊的氛圍，我們不難想象這是個優美如歌的段落，主題旋律在此以不同以前風貌的變奏出現，主奏為大提琴，它在大調和小調之間不斷轉換，使人隱隱感到是原來的那個旋律，但又若即若離，并最終為尾聲段落能夠在主調上陳述做好了充分而自然的屬準備。

這個優美的段落給我們的思維帶來的遐想也是深刻的，舒伯特沒有運用音樂的語言像我們展示任何由于上段憤慨后帶來的抱怨，卻相反用最美的主題音調來表現，可謂意味深長。在此，我們既可以想象到小鱒魚自由自在嬉戲的繼續，又可從大提琴凄美的音色中聯想到小鱒魚已經落難的結局。

七、尾聲

經過上段充分的準備，尾聲終于在主調上再現了明朗的“鱒魚”主題，訴說著自由快樂的美好終將到來，其中鋼琴波浪式的伴奏織體幾乎完全借鑒藝術歌曲《鱒魚》中鋼琴伴奏的形式，主題則是通過各樂器的交替演奏，使音色形成對比，最終整個樂章在主和弦上完滿收場。

在整個第四樂章《鱒魚主題變奏曲》中，舒伯特用高超的變奏手法，結合文學作品的戲劇性沖突，將大自然的生命力與自己瞬間的遐思用音樂來描繪，充分運用了主調復調織體的變化，各聲部音色音量的對比，以及各變奏樂段之間的內在邏輯聯系和對比等一系列手法，使整個樂章渾然一體，高潮迭起，嚴謹又極具浪漫性的把文學戲劇性與音樂本身完美的結合。其中，浪漫主義風格的旋律與古典風格織體相映成趣，體現出古典與浪漫風格的融合，由此可見，室內樂確實是舒伯特適宜表現溫柔動人旋律與戲劇沖突的一種方式。

這部作品有兩個獨特之處。舒伯特的這部作品，是由鋼琴與小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴構成，減少了一把小提琴，增加了一把倍大提琴，使作品的低聲部渾厚、深沉，強大的低音使人倍感過癮。另一個獨特之處是整部作品由五個樂章構成，摒棄了一般室內樂為4個樂章的束縛，使全曲成為了一首規模較大的室內樂作品。