淺談福田繁雄的招貼設計的特點及其影響

【摘要】黑格爾在《美學》中曾這樣表述：“法國人有一句名言：風格就是人本身。風格在這里一般指的是個別藝術家在表現形式和筆調轉折等方面完全顯出他的人格的一些特點。”而福田繁雄先生正式以奇幻的表現形式、同質異構的獨特手法使他被譽為設計界多才多藝的“頑童”。福田繁雄先生用他幽默的智慧的圖形語言來展現他的視覺世界。他所帶給我們的不僅是視覺上的沖突，更是精神上的洗禮。

【關鍵詞】福田繁雄；招貼；特點

一、關于福田繁雄

黑格爾在《美學》中曾這樣表述：“法國人有一句名言：風格就是人本身。風格在這里一般指的是個別藝術家在表現形式和筆調轉折等方面完全顯出他的人格的一些特點。”而福田繁雄先生正式以奇幻的表現形式、同質異構的獨特手法使他被譽為設計界多才多藝的“頑童”。

福田先生1932年生于日本，1956年畢業于東京國家藝術大學，曾任日本平面設計協會主席、國際平面設計聯盟會員、東京藝術大學兼職教授、日本圖形創造協會主席、國際廣告研究設計中心名譽主任，2009年1月11日晚上10：30時于東京因腦溢血過世。福田先生是繼龜倉雄策、早川良雄等日本平面設計大師之后的第二代平面設計大師。無論是在日本，還是在歐洲、美國等地，他都被視為一名設計天才。福田繁雄與岡特 蘭堡、蘭摩 切瓦斯特并成為當代“世界三大平面設計師”。

福田繁雄的設計理念，應該是極具現代性的。因為在他的設計理念中我們可以看到他的每一種新觀念，都是不斷變換風格，嘗試不同可視新圖形。他又系統的將各種理念、創意融通在一起，并不斷的否定舊的理念和風格而創造新觀念。他將自己的理念巧妙地融在圖形的正負形雙方，利用正負形的矛盾在看似謬誕的視覺圖形中凸現出一種視覺、心理、機智和理性的秩序感和延伸感。福田先生的創作范圍相當廣泛，除了書籍裝幀設計、海報、日歷、插圖、標志設計等之外，也涉及工藝品、雕塑藝術、玩具、建筑壁畫、景觀造型等各種專業領域。他所涉及的設計領域，均能將其創作靈感發揮到極致，給人一種印象深刻的視覺美感與藝術表現力，流露其獨特的創作魅力。他的大量的“福田式”的海報作品更為世人所熟知，現在的平面設計書籍中幾乎都會出現他的作品。福田先生用他幽默的智慧的圖形語言來展現他的視覺世界。

二、福田先生設計作品的特點

機趣

福田先生的作品深具量感、迅速抓住視覺焦點，看似荒謬的視覺形象中透射出理性的秩序感和連續性，意蘊深邃。福田先生追求深邃的創作境界，不但在平面圖像上極盡所能，還在立體空間中求新求異、棄舊圖新，系統地將各種創意、革新加以融會貫通。福田先生就像一個夢想家，依照自己的理想思路改變世界的表達方式——引導人們用嶄新的角度看世界。福田先生的人生和作品都充滿機趣，以一顆赤子之心玩味著多姿多彩的視覺游戲。他把日常生活中人們常見到的卻沒有留意的景象用類似于漫畫的圖形傳播給大家，而且盡可能用開朗、有趣的手法去創作，讓人們從他的作品中去感受幽默和樂趣。

1984年《UCC咖啡館》的海報，福田先生以攪拌咖啡的杯中旋渦正負紋理交錯，造型成眾多拿著咖啡杯子的手，并呈現螺旋狀重復并置，突出咖啡這一主題圖形又不失幽默情趣。我們稱這種將主題圖形分置并列呈現出相互回轉展開的動態意味手法，為“放射狀圖底反轉”。

福田先生曾在成都的講座曾說：“設計不僅是商業，還是一種文化。”在他看來，表達愉悅的設計是充滿趣味的，他把設計的趣味性上升到趣味文化的高度，并貫穿于設計的始終。福田先生就像是一個魔術師，他的作品總是新奇有趣，給你眼前一亮的感覺，他把視錯覺藝術已經玩轉到登峰造極的地步，似乎已經沒有人能夠超越。

深邃

福田先生的設計理念，在當時超越了純藝范疇，開拓了設計新思維，他所帶給大家的不僅是視覺的沖擊與愉悅，更是緊貼主題的對生活的思考！福田先生的作品本著一貫的幽默特色，即使某些帶有喜劇諷刺的主題，也拿捏得相當恰當而準確，當我們在欣賞其具有強烈視覺沖擊效果的作品時，往往會由外在的視覺引力，迅速轉為一種觀看者內心的主動探索。因此，這種兼具視覺表象與蘊含妙想的意趣，其意義發人生深省，其趣味又耐人尋味，所以其作品既體現了理性的視覺經驗，同時又可稱為感性的審美盛宴。

在福田先生大部分的作品中，最為大家熟悉的就是那張名為《1945年勝利》的海報，福田先生利用一種間接、詼諧的圖形語言在黃色背景上繪制一顆子彈反向射回槍管的圖形，利用對角線構圖。色調單純明快，諷刺發動戰爭者自食其果。畫面雖然用筆不多，但視覺沖擊力極強，意義也十分深刻，發人深省。

在福田的人生與作品中，他不僅是一位深邃的思考者，更引導世人對社會和生活的思考。福田先生的作品以最簡單的圖形形式，向世人展示深刻的含義。福田先生的作品超越“文字”束縛，透過造型色彩，使視覺語言跨越國家與種族而溝通。在福田先生的作品中，有相當多的主題是普遍揭示對人性尊嚴的關懷，也充滿著人道、博愛精神。他的設計理念不僅影響了整個設計界，也對社會產生了巨大的影響，讓大家感受到他的光和熱。

三、福田先生的設計作品對現代設計的影響

福田繁雄是日本當代視覺設計大師，他的設計理念及其設計作品所取得的成就，都對當代平面設計界產生了深遠影響。他引領我們探索新的設計形式，不拘泥于現有的設計方法，探索更新的、更深刻的設計形式。

福田先生的設計作品告訴我們繁雜的設計形式不一定是最好的，而簡潔的設計形式有時能夠更好的表達主題，帶給人們深思和領悟。他的作品是坦率單純并且易于接近的，如同淺顯易懂的單格漫畫，舍棄了任何沒有必要的元素，使用最為簡潔明了的圖形和色彩，使主題得到最全面的釋放并且引人入勝。福田先生將自己的設計看作是“愉快的視覺游戲”，他善于用視覺來創造一種怪異的情趣。由于他在設計理念及實踐上的卓越成就，福田先生被西方設計譽為“平面設計教父”。可以說福田先生猶如設計界得頂級魔術師，點石為金、妙想恒生。福田先生在他72歲的生涯中共創造了1300件作品，他曾說過自己“不求第一，只求唯一”，他用自己的設計完美的詮釋了這一點。

四、福田先生對我的設計觀的影響

福田先生在成都的設計作品展和設計論壇上，曾被問到“怎樣看待計算機在藝術設計中的作用”，福田先生自我“檢討”式的回答:“回去后我要好好學習電腦——因為昨晚為了便于使用多媒體講演，我麻煩了朋友將幻燈片轉換成電腦使用模式。”這個不經意的回答，讓很多人都很驚訝，竟然不熟悉在我們看來是設計“戰場”上“槍彈”的電腦。這一點無疑讓很多像我這樣正在學習設計的學生所震驚，現在我們已經將運用電腦軟件的熟練程度當成了一種評判我們實力的標準，而很多時候卻忘記了創意和造型能力的重要性。

福田先生的作品和設計理念對我產生了很深的影響，他使我意識到我在設計上過分的依賴電腦，而忽略了對造型能力的訓練，甚至忘記了創意才是設計最重要的元素。重技輕藝，重構成能力的培養忽略文化趣味的塑造，在我們今天的設計教育中成為難以治愈的疾病。現在我們的設計作品都是千篇一律，都是機械“程序”的產物。我們都試圖掌握對程序軟件的控制，以達到用最快的速度創作作品的目的，而忽略了造型和創意的能力，設計的原創性已經被弱化了，沒有了設計的原創性，設計的個性更是無從談起。福田先生的設計理念使我深刻的意識到，作為一個學設計的學生，我們不能只把設計當做一種掙錢的工具，我們應該把設計當做我們的畢生的理想，我們應該熱愛他，而不應該利用他。