從意大利到韓國(guó)

最早在中國(guó)經(jīng)營(yíng)當(dāng)代藝術(shù)畫廊的海外人士之一，致力于推廣代理并推薦亞洲最有創(chuàng)意的當(dāng)代藝術(shù)家，現(xiàn)為北京藝門畫廊總監(jiān)。

讀者也許聽說，我們代表意大利貝納通服裝公司的主席盧西亞諾·貝納通(Luciano Benetton)組織了有200位藝術(shù)家參展的展覽。貝納通集團(tuán)以其色彩鮮亮的服飾系列而聞名，同時(shí)也長(zhǎng)期致力于在藝術(shù)、設(shè)計(jì)、音樂和電影等領(lǐng)域扶持有才華的藝術(shù)家，因此在國(guó)際藝術(shù)界享有盛名，對(duì)促進(jìn)世界上不同文化間的交流起著重要作用。

貝納通在全球范圍內(nèi)對(duì)藝術(shù)人才的支持早在1994年就開始，那時(shí)其在威尼斯附近的特雷維索創(chuàng)立了大型研究中心Fabrica，由日本建筑師安藤忠雄（Tado Ando）設(shè)計(jì)，它看起來像一座大學(xué)校園，保留了這幢建筑的古代鄉(xiāng)間別墅風(fēng)貌，并采用現(xiàn)當(dāng)代設(shè)計(jì)加以擴(kuò)張。Fabrica每年都會(huì)接待世界各地的藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師來參加為期一年的進(jìn)駐項(xiàng)目。

另外，F(xiàn)abrica出版的獲獎(jiǎng)雜志《COLORS》最近也在中國(guó)與讀者見面。Fabrica和《COLORS》策劃的展覽在世界各地的博物館展出，近來在上海和倫敦的英國(guó)國(guó)立維多利亞與艾爾伯特博物館亮相。

此次有200位中國(guó)藝術(shù)家參與了貝納通項(xiàng)目，我們給每位藝術(shù)家提供一幅11×12 厘米的微型畫布，不限素材，可以隨意表達(dá)。我們收到的大多數(shù)作品都是符合正式要求的傳統(tǒng)繪畫，但也有一些作品偏離了方向，除了架上繪畫還附帶了如雕塑和裝置等其他藝術(shù)形式。一些作品帶有藝術(shù)家的鮮明特征，一些讓人眼前一亮。之后我們會(huì)告訴大家在哪里以及何時(shí)可以看到這些作品。

在這為期一年的項(xiàng)目過程中，我承認(rèn)有問過自己：“為什么我們要承擔(dān)這項(xiàng)涉及200位藝術(shù)家的龐大的組織管理工作？”除了很高興有機(jī)會(huì)接觸到這么大的新晉藝術(shù)家群體之外，我們也被他們從事全新創(chuàng)作所帶來的神秘感與挑戰(zhàn)所吸引。當(dāng)然最大的驚喜就是當(dāng)我們看到結(jié)果的那一刻。我們建議藝術(shù)家把這張微型畫布看成是他們的名片，一面?zhèn)€性的鏡子，一個(gè)可以無所顧忌地表達(dá)內(nèi)心想法的獨(dú)特平臺(tái)。不出所料，沒有人用這么小的尺寸創(chuàng)作過作品。這種小尺幅也巧妙地拒絕了任何與藝術(shù)或與此項(xiàng)目有關(guān)的商業(yè)聯(lián)系：作品尺幅太小而無法賣出，將會(huì)由一個(gè)從未出售過自己藏品的收藏家收藏，只能是“為了藝術(shù)而藝術(shù)”。

貝納通項(xiàng)目此前也在俄羅斯和拉丁美洲舉辦過，并產(chǎn)生了各種各樣很棒的作品。中國(guó)是第三站，目前大多數(shù)作品已經(jīng)完成，并在這個(gè)夏天送到意大利。我們即將完成畫冊(cè)、簡(jiǎn)歷和文章的準(zhǔn)備工作，并預(yù)計(jì)將目錄內(nèi)容向全球發(fā)行。貝納通先生計(jì)劃將中國(guó)的作品制成一個(gè)馬賽克鑲嵌式的大型裝置進(jìn)行展覽，首先是在意大利的美術(shù)館，之后希望能在中國(guó)的美術(shù)館也能展出。在斯基拉·里佐利出版社（SKIRA Rizzoli）的幫助下，貝納通集團(tuán)將出版包含所有200幅作品的展覽畫冊(cè)。我們十分期待所有作品的首次展出！

這個(gè)項(xiàng)目結(jié)束后，我的下一站來到韓國(guó)。今年秋天，亞洲藝術(shù)界最激動(dòng)人心的大事件莫過于三個(gè)雙年展：光州雙年展、臺(tái)北雙年展和上海雙年展。它們不僅為本土藝術(shù)家提供了展示和對(duì)話的機(jī)會(huì)，也為國(guó)際藝術(shù)家、策展人、藝術(shù)評(píng)論家和收藏家提供了一個(gè)很重要的交流平臺(tái)。這三個(gè)雙年展每個(gè)都不容錯(cuò)過！

我參加了第九屆光州雙年展“圓桌”開幕式，由6位亞洲女性共同策劃，包括中國(guó)的盧迎華、印度尼西亞的艾麗婭.斯瓦提卡（Alia Swastika）、韓國(guó)的金宣延（Sunjung Kim）和日本的片崗真實(shí)（Mami Kataoka），這四位策展人都對(duì)中國(guó)藝術(shù)界十分熟悉。這次也很驚喜地見到詩(shī)人韓東、中國(guó)藝術(shù)史學(xué)家高居翰（James Cahill）和電影制作人呂樂等人。

年輕的中國(guó)藝術(shù)家李富春和李然也來到了此次雙年展，他們帶來的成熟而深刻的作品引起廣泛共鳴。生活在義烏的李富春，其作品由廉價(jià)的物品構(gòu)成，通過喚起對(duì)紅外線激光等高科技的虔誠(chéng)迷戀，無聲地諷刺了對(duì)高科技的盲目追求。李然的影像作品使用電視語言諷刺了我們對(duì)他人的好奇、對(duì)外來物的窺探，以此定義我們的現(xiàn)代本性。韓東的詩(shī)歌伴隨著音樂、表演和詩(shī)歌朗誦，并被制成有韓文和英文譯文的小冊(cè)子免費(fèi)分發(fā)，便于韓國(guó)民眾理解。就在播放呂樂影片和表演韓東詩(shī)歌的場(chǎng)地，一場(chǎng)談話也被記錄著，一群中國(guó)最著名的當(dāng)代文學(xué)代表在質(zhì)問在現(xiàn)代社會(huì)學(xué)習(xí)詩(shī)歌的有效性。

由三位藝術(shù)家組成的團(tuán)體“西京人”（小澤剛、陳劭雄和金鴻錫）有了新作品—《歡迎來到西京：西京移民服務(wù)》，通過視頻、裝置和繪畫，諷刺了簽證申請(qǐng)程序這個(gè)跨越國(guó)界的實(shí)體和精神上的現(xiàn)象。

大多數(shù)韓國(guó)重要的藝術(shù)家都從國(guó)外回來參加光州雙年展的開幕慶典，包括此次帶來作品的徐道獲（Do-Ho Suh）、邁克爾·朱（Michael Joo）和李部（Lee Bul）等。我強(qiáng)烈推薦對(duì)當(dāng)代藝術(shù)感興趣的人們能去光州旅行。

回到首爾，正好有許多展覽的開幕式在光州雙年展期間舉辦。首爾的Artsonje Center展出了李部的新作品，其中包括令人印象深刻的互動(dòng)結(jié)構(gòu)裝置，是詩(shī)人想象力的體現(xiàn)，目的在于將觀眾限制在視覺和聲音的世界，強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)家個(gè)人對(duì)韓國(guó)發(fā)展成現(xiàn)代民主國(guó)家過程中公民參與的看法。作者看到李部水準(zhǔn)極高并且含義深刻的作品之后，希望看到這位韓國(guó)最具才華的女性藝術(shù)家在不遠(yuǎn)的將來會(huì)在威尼斯雙年展上舉辦個(gè)展。

阿拉里奧畫廊舉辦了名和晃平（Kohei Nawa）在韓國(guó)的首次個(gè)展，他的捐助人C.I Kim計(jì)劃委托藝術(shù)家創(chuàng)作一個(gè)大型的戶外作品永久擺放在首爾附近。名和晃平本人也在京都經(jīng)營(yíng)一個(gè)名為“三明治工廠”的藝術(shù)中心，他在東京都現(xiàn)代美術(shù)館的個(gè)展在新一代藝術(shù)家中產(chǎn)生了重要影響。

韓國(guó)有一個(gè)關(guān)于當(dāng)代藝術(shù)的獎(jiǎng)項(xiàng)，類似英國(guó)的特納獎(jiǎng)。今年的獲獎(jiǎng)人分別為金泓錫、藝術(shù)組合文敬媛與全浚皓、Yee soo kyung 和 Minouk Lim。他們得到了在坐落在首爾近郊、被公園和雕塑園環(huán)繞的韓國(guó)國(guó)家當(dāng)代藝術(shù)博物館舉行個(gè)展的機(jī)會(huì)。像特納獎(jiǎng)一樣，每個(gè)藝術(shù)家不僅展出自己的新作品，之前的作品檔案也在展覽之列。比如金泓錫的檔案中就包括了影像作品《西京奧林匹克》（2008），這也是藝術(shù)團(tuán)體“西京人”最著名的作品之一。

文敬媛與全浚皓的影像裝置作品是他們之前大獲成功的《默默無聞的新聞》（News From Nowhere）的延續(xù)，后者也是卡塞爾文獻(xiàn)展的委托作品，是一部時(shí)長(zhǎng)為16分鐘45秒的高清電影，兩位藝術(shù)家也因此在今年光州雙年展獲得韓國(guó)最佳作品獎(jiǎng)。此次的獲獎(jiǎng)作品是一段科幻影片，類似劇情長(zhǎng)片，采用了精美的服裝和布景設(shè)計(jì)，暗中告誡人類在未來有可能會(huì)面對(duì)個(gè)性和自然本能行為消亡的危險(xiǎn)。

白南準(zhǔn)藝術(shù)中心是為了紀(jì)念白南準(zhǔn)這位世界“影像藝術(shù)之父”而建立的，中心在藝術(shù)家80年誕辰之際，舉辦了名為“鄉(xiāng)愁是一種延伸的反饋” （Nostalgia Is An Extended Feedback）的展覽，此次特意從德國(guó)博物館借來了藝術(shù)家的作品，此外還包括比爾·奧維拉（Bill Viola）和李部等受白南準(zhǔn)啟發(fā)的作品。作為此次紀(jì)念活動(dòng)的一部分，十月份還將會(huì)有一場(chǎng)國(guó)際研討會(huì)。

來首爾就不能不參觀三星美術(shù)館（Leeum Museum），這座美術(shù)館在韓語里是“李的房子”的意思，在它的旁邊就是三星集團(tuán)李社長(zhǎng)的家。這里正在展出的是瑞士影像藝術(shù)家皮皮洛蒂·瑞斯特（Pippliotti Rist）的作品《刺穿天堂》（Spear to Heaven），以及名為“藝術(shù)光譜2012”（Art Spectrum 2012）的群展，展覽了一些韓國(guó)年輕藝術(shù)家的十分有趣的作品。

在韓國(guó)有太多要看的東西，同時(shí)也深受啟發(fā)。除了藝術(shù)館和畫廊，還有藝術(shù)家崔正化（Choi Jeong Hwa）在三星美術(shù)館附近設(shè)立的一個(gè)空間，向街道開放，像是舉辦家庭招待會(huì)的場(chǎng)所，藝術(shù)家可以來這里交流想法。這里原來是一家中餐館，位置絕佳，視野開闊。這個(gè)空間沒有商業(yè)氣息，由藝術(shù)家經(jīng)營(yíng)，氛圍輕松，簡(jiǎn)樸的裝修讓每個(gè)人能感到舒適，喝點(diǎn)東西，讀本雜志，欣賞新作品，同時(shí)想到一些新點(diǎn)子。韓國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家非常擅長(zhǎng)于融入社會(huì)，同時(shí)又能在材料使用以及藝術(shù)品上保持著一個(gè)很高的標(biāo)準(zhǔn)，作品中還蘊(yùn)含著深邃的藝術(shù)觀念。