用新聞手法拍電影

電影和新聞，原本是對比性比較強的兩種視覺傳達方式，電視新聞的粗糙、高效、紀實和短平快的特點與電影的攝制流程正好相反，如果電視新聞是快餐，電影則是名副其實的以精雕細琢見長的大餐。兩種傳播形式，各有所長，各有所用，根本不需要厚此薄彼，只是，把兩種攝制模式結合起來，就需要很強的導演功力了。

《新聞直播間》這部影片恰恰把新聞的拍攝方式，靈活運用到電影的拍攝當中，畫面足夠精致細膩，布光不露痕跡，而光比和影調的把握又非常嚴格，景深和質感鮮明表現了電影畫面的特質。同時，他大多數鏡頭又兼備了電視新聞的表現形式，這和本片的內容形成了形式上的呼應，也是一種技巧。因為，本片幾乎全部在一間小小的演播室內鋪陳故事、情節和沖突，借助環境因素很少，絕大多數鏡頭是人物對話和場景渲染氣氛，無疑，這對導演來說，只能從拍攝角度尋找把握影片節奏的突破點。

如果一如既往，四平八穩地“拍電影”，那么，本片眾多復雜的對話，可能造成影片的節奏拖沓冗長，無法調動觀眾的緊張心理和觀看的樂趣。把繁瑣的故事，用新聞手法的短平快表達出來，正是本片拍攝最大的亮點。片子中的鏡頭，80%采用手持拍攝或者斯坦尼康動態跟蹤運動拍攝，這完全符合新聞工作的實際狀態，也很好地打破了呆板和單調，讓整個影片的故事情節在動蕩不安的氣氛中得到有效表達，大量的短鏡頭、快搖鏡頭、快切鏡頭，加上刻意的稍許晃動，既不影響本片的觀看感受，又能烘托新聞直播間中緊張而激烈的矛盾沖突。

當然，所謂電視新聞拍攝手法，也不是隨心所欲地晃來晃去，那是低劣技術，而在恰到好處的晃動畫面中，保持住構圖、光線與合適景別，才是最佳狀態，就像中國的醉拳一樣，形似醉意，重心不丟，起伏跌宕，張弛有度。

單人特寫鏡頭的拍攝

影片中的單人特寫鏡頭運用較多，能夠很好地表達人物情緒狀態，因為環境能夠給予的輔助信息有限，此時，對演員的表演能力要求很高，演員要用自己的面部表情和身體姿態的輕微變化表達情節，此類鏡頭大多為電影鏡頭加大光圈，為了加強畫面的表現力，經常采用側光、側逆光等造型能力較強的光線，避免過于平淡的光線對畫面的沖擊力產生消弱的作用。電影畫面典型的淺景深，可以有效規避背景中雜亂的物體，讓置景和美術部門減輕壓力，同時，可以有效提高觀眾的注意力，這是大光圈的優勢所在，但拍攝風險也是很大的，要保證演員具備足夠的細節刻畫功力，包括眼神、面部肌肉、服飾選擇、跟焦等等，因為特寫鏡頭最容易放大細節，而放大之后，稍許的失誤，會直接導致畫面拍攝失敗，甚至演員的站位、走位都要嚴格限定在畫面曝光、景深和構圖區域，貌似輕松的隨意拍攝取景，實則拍攝難度很高，最起碼的跟焦要務必精準，新聞化拍攝是外形，骨子里，嚴謹的電影創作才是根本。

雙人對話鏡頭的拍攝

雙人鏡頭是對話的基本拍攝模式，雙人對話，要符合三角形原理，不能越軸的基本要求，想要越軸或者刻意利用頻繁跳軸來表現畫面獨特的風格，需要特別小心地拍攝，尤其背景的設置，這個以后找機會再細說。而本片采用的雙人對話，全部都是按部就班的統一軸線，沒有在這個方面嘩眾取寵。這樣，也有利于在統一的背景之下構圖，保證光線的一致性，同時，曝光也很好限定，否則，本來就是很快速的多鏡頭人物畫面，要是再加上復雜的背景轉換，可想而知，對后期剪輯有多大的難度，本片就是在小小的一間房屋內拍攝，過于復雜的光線和背景，可能造成畫面凌亂，影響人物之間對話的分量。

雙人鏡頭拍攝，也可分為內反拍和外反拍兩種機位，本片在實際拍攝中，交叉替換著這兩種對打鏡頭的拍攝。內反拍時，可以突出對話雙方直面觀眾的感覺，讓觀眾參與進對話內容，從而自然引導到故事情節中。外反拍時，觀眾又成了客觀的旁觀者，仔細觀看對話雙方的身體姿態和語言沖突，從而做出自己的判斷和理解，也為情節的陳述奠定了基礎。

內外反拍時，機位一般是固定高度不變的，這樣符合人物身高比例關系，也符合坐著或者站著的人物空間結構。而曝光保持不變，形成不同景別的統一。光圈在對話雙方的對應畫面中，也是恒定的，這樣可以保持相同的景深透視關系，剪輯之后的畫面才能流暢一體。而經常變化的是，對話場景的不同景別，因為場景單一、人物單一，就要在景別上有所區別，才能有足夠多的畫面素材提供給剪輯師。否則，畫面就會因為對話太長、變化太少，導致整個影片節奏受到影響，有時候，一兩句話，一個眼神，都要變換一種景別，就是為了突出與本片主題---“新聞”相吻合的。

三人或多人對話鏡頭拍攝

三人及以上人物對話，也是本片必不可少的，這類鏡頭的畫面構圖，按照情節的不同，采用了不同的處理方式。當以單一人物為主的時候，其他兩人作為陪體，位于畫面的前后景深之外，利用了焦點鎖定的方式，焦點固定在主要人物上，使用大光圈和稍長焦距鏡頭，形成了前后景深虛化，而又能適當表現人物姿態和情感反應的景深效果，既不能虛化不到位，導致影響主要人物的表現力，也不能因為虛化過度，而減輕陪體的烘托作用。

在平行人物的構圖中，人物基本按照數量，在畫面中形成黃金分割比率的構圖。三人，就各占三分之一，多人，適當分派主體在黃金分割點，其他輔助人物占據畫面其他比例位置，而隨著人物對話主體的轉變，隨時改變在畫面中的構圖位置。

多人拍攝中，陪體人物用身體或其他道具遮擋一部分畫面，其實也是攝影的一個基本技巧。這樣可以讓主體人物從復雜紛亂的背景中跳出來，客觀起到突出主體的作用，而觀眾并不會感覺到刻意和唐突，可以利用動態的人物行走、或者背景中動態的道具，起到遮擋作用，也是主體突出的有效手段。

景別也是在多人對話中常用的手段，肩上鏡頭、胸上鏡頭、腰上鏡頭加上全景、大特寫等豐富的景別變化，再利用適當的畫面晃動，把原本呆板枯燥的對話內容，表現得更加生動，觀眾似乎也在有限度的沖突晃動中，感受到了來自本片故事情節的味道。

這就是一種用新聞化手法拍電影的技巧，值得注意的是，它和紀錄片不同，只是借鑒了拍攝新聞的題材風格和觀眾的心理期待，而真正拍攝過程，還是要嚴格按照電影的規律去做，在光線、背景、構圖、運動等畫面拍攝中，一絲不茍的精神是必須的，不能打著新聞化的借口，對畫面降低要求，甚至以為，這就是創新，那就錯了。真正合格的影片，不依賴夸張或者絢麗的畫面取巧，而是，最終傳達給觀眾什么心理享受，讓觀眾忘記畫面是怎么拍攝的，忘記各種所謂的炫技的特效，說到底，只有故事的內容和演員的獨特魅力，這才是成功的！