夏侯文：青瓷應有時代感

青瓷“青如玉，明如鏡，聲如磬”，自古有“瓷器之花”的美譽。龍泉青瓷跨越千年時光，走到今天，“達到了歷史上的最高峰，無論從釉色、裝飾、藝術生命力，還是從工藝和創新方面來看，較之目前已經發現的青瓷文物，今人的作品都遠過之。”這當中有太多人的努力，夏侯文是一個“關鍵先生”。

探尋美的極限

夏侯文是江西人，從景德鎮陶瓷學院畢業后分配到龍泉瓷廠。在青瓷的世界里浸淫半個世紀，夏侯文言辭不多，交際不廣，一門心思都在青瓷上。在與泥土的親密接觸中，他可以體會到一種難以言狀的快樂。

夏侯文言必談“創新”，這是他幾十年來的追求。據統計，目前龍泉青瓷產業隊伍有近千人，每個有追求的藝人都致力于青瓷的創新與研究，“出新”談何容易？

在擔任新產品開發總設計師的時候，夏侯文完成了青瓷玲瓏、青瓷薄胎、青瓷釉下彩三項科研項目的攻關任務，其中青瓷釉下彩的突破，為填補空白之舉。

一直以來，龍泉青瓷以造型見長，以釉取勝，淺浮雕飾為優勢，釉下彩則是景德鎮白瓷的優勢。夏侯文用不同的坯料、釉料、色料對青瓷釉下彩進行裝飾，將彩繪、噴、刷、各色貼花紙及浮雕與釉下彩結合，經過千余次反復試驗，研制成功絢麗多彩、品種多樣的青瓷釉下彩。創新作品在廣州商品交易會上一露面，首批訂貨就達30多萬件。

夏侯文曾為“廣交會”設計了20余個品種的青瓷產品，其中“竹節杯”將“凌云、虛心、勁節”的信念以及大自然的蒼翠巧妙地融為一爐，讓普通日用的茶杯成為一個時代的代表作，幾十年暢銷不衰。

哥窯胎薄質堅、釉層飽滿，弟窯釉色明澈溫潤、青翠如玉，自古以來，“哥”、“弟”各自的千秋都無法融合。夏侯文經過多年反復研究試驗，找到了一種中間層胎料和釉料，攻克了工藝上不調和的難關，哥窯和弟窯相結合的新瓷種被創制出來，這被視為夏侯文這一代人對龍泉青瓷的一項新貢獻。

在此基礎上，夏侯文又研制成功“色胎繪畫”藝術瓷花瓶及掛盤系列作品，在哥窯與弟窯中開創了一種劃時代的裝飾手法。《哥窯龍紋盤》獲得2005年首屆中國工藝美術大師暨工藝美術精品展金獎。

宋代有青瓷雙魚洗，是仿漢代銅魚洗的形狀而制成，釉色滋潤柔和，為稀世珍品。夏侯文在此基礎上加以變化，將淺盆的魚洗變成了微凹的魚盤，盤邊刻以菱花樣，盤腹刻飛紋，背面飾蓮瓣紋，采用釉上工藝，將模印紫泥雙魚首尾相對粘貼在圓盤中央，施以多遍石灰堿乳濁性很強的梅子青釉，厚而飽滿，如同凝脂，大大超越了宋代珍品的釉色，與盤中央暖色調的搖鰭擺尾、首尾相望的紫金土雙魚形成強烈的對比。《雙魚洗》整件作品賞心悅目，為夏侯文代表作之一。

不能丟了青瓷自己

作為一個學院派瓷人，夏侯文并不把自己只定位于一個手藝人。他深知，一件靜穆精美的龍泉青瓷，不只是單純的工藝品，更不是一個無生命的擺設，它符合時代審美，傳遞時代信息。退休后，夏侯文的作品呈現出顯著的時代特色，幾何圖案、大紅色調、造型特異的作品屢屢驚艷青瓷界。

在夏侯文看來，當代青瓷在造型方面的創新空間相對較窄，但在裝飾、材料等方面仍大有可為。夏侯文同時強調：“這個過程中，不能丟了青瓷自己。哥窯的鐵骨、開片，弟窯的釉色如玉不能丟。”

夏侯文說他不知道畢加索的作品好在哪里，“他有他的路子，你不一定要學他的樣子，但是可以學他的精神。”他指出當代一些所謂藝術家，從國外學些皮毛，弄一些大家都看不懂的東西，人不像人，鬼不像鬼，這不是正確的路子。“藝術還是要讓人看得懂，讓人體會到它的美。”

在藝術上成就斐然，每件作品動輒價值數十萬元，但是夏侯文依然過著簡樸如初的生活。他不喜浮躁之風，“有的人，作品在拍賣會上叫價一百幾十萬，實際上東西還在他家里，沒人買。他就是和一些人聯手做個局，把價格喊上去。”夏侯文的作品一般不參加拍賣，他覺得東西一定要物有所值。“我的五六十厘米的大瓶，一年只能做一兩件的那種精品，通常也就三五十萬成交。別人買你的東西，你要給他一個升值空間。”

從夏侯文的語言中，能感受到一種不妥協的凜然正氣。只有純粹的藝術家，才會以這樣的方式表達心之所想。站在藝術的巔峰，夏侯文有大境界。

大師簡介

夏侯文：江西分宜人，1935年出生。復活粉青釉和梅子青釉的配釉技術，研制成功青瓷釉下彩，創制出“哥”、“弟”結合的龍泉新瓷種，研制成功“色胎繪畫”藝術瓷作品。1993年被國家授予“有突出貢獻的科學技術專家”稱號，獲中國工藝美術“終身成就獎”，中國工藝美術大師。