淺論戲曲藝術中小鑼的發展與演奏

【摘要】 在古老的戲曲藝術中，小鑼的演奏獨具魅力，對戲曲藝術中小鑼的發展歷史、結構及演奏方法進行闡述，全面論述小鑼的輝煌歷史。

【關鍵詞】 戲曲 小鑼 發展及演奏

雙城的二人轉藝術異彩紛呈，歷史悠久，已有三百年的歷史，在眾多戲曲種類中，二人轉藝術中小鑼的演奏更具有獨特魅力，筆者查閱相關資料，并結合自身20余年的舞臺演出經驗，對戲曲藝術中小鑼的發展及演奏進行論述。

小鑼也屬鑼的一種，相對于大鑼，因鑼面較小而得名。銅制，圓形，直徑約22厘米，中心部稍凸起，不系繩。演奏時用左手指支定鑼內緣，右手持一薄木片敲擊發聲。它的音色明亮 清脆。小鑼在京戲中也稱京小鑼，它與大鑼在京劇中隨著表演動作的節奏敲擊，起著襯托和加強效果的作用。它在鑼鼓曲時，除有時突出其音色特點外，也敲擊花點，起著豐富合奏的效果。

1. 小鑼的發展歷史

《舊唐書·音樂志》（卷29）在“銅拔”條目中曰：“銅拔，亦謂之銅盤，出自西戌及南蠻。”這條記載中所說的銅盤是關于“鑼”的最早記載。

秦漢以后，隨著民族間的交往，銅鑼逐漸向內地流傳。古代鑼曾稱為“金”，并用于戰爭，兩軍交戰，常以鑼來指揮，有鳴“金”收兵之說。

據唐杜佑《通典》記載：公元六世紀前期，后魏就開始有了銅鑼出現，當時稱“打沙鑼”。南北朝時期流行的鑼可能是由西北少數民族或外國人傳入。

宋代，鑼在民間音樂形式“鼓板”中被應用。到了元代，除民間的迎賽神社常常鳴鑼外，它還是雜劇的主要伴奏樂器。它除在宮廷“宴樂”使用外，也在民間流行，當時鑼的制造和演奏已具有一定水平。

隨著戲曲藝術的發展，鑼在明、清的昆曲伴奏中已占有重要地位。中國的大鑼西傳歐洲，在1791年，法國作曲家戈賽克開始將大鑼用于管弦樂作品中，是交響樂隊中唯一的中國樂器。20世紀以來，鑼已廣泛用于地方戲曲、民間音樂、民間娛樂和節慶活動中，參加各種樂隊的演奏。此外，它還是小販和耍猴者沿街招攬生意的工具，以鑼的特有音調代替叫賣，稱之為“喚頭”。

2. 小鑼的結構組成

小鑼身為一圓型弧面，多用銅制結構，其四周 以本身邊框固定；鑼棰為一木棰。鑼身大小有多種規格，小型鑼在演奏時用左手提鑼身，右手拿棰擊鑼；大型鑼則須懸掛于鑼架上演奏。

樂器特色：屬于金屬體鳴樂器，無固定音高。其音響低沉、宏亮而強烈，余音悠長持久。通常，鑼聲用于 表現一種緊張的氣氛和不祥的預兆，具有十分 獨特的藝術效果。鑼又稱“中國鑼”，來自中國的民族樂隊，是交響樂隊中唯一的中國樂器。鑼是現代交響樂隊、管弦樂隊中重要的打擊樂器，改變鑼棰棰頭的結構或質地可有效地改變鑼身的音色。另外，一些較小的鑼有確定的音高。

3. 小鑼的音色特點

長期以來，由于應用的地區和場合的不同，形成了各具異彩的鑼（據不完全統計，約有30種），小的直徑僅有幾厘米，大的直徑達一米以上。它們的造型、音色和效果也不盡相同。

目前較常用的鑼，可簡單地分為大鑼、小鑼、掌鑼和云鑼四類。

小鑼發音高或較高，鑼面是斜形，直徑約六寸半。中央有個稱“心”的小平面，鑼光分大、中、小三種，有高音、中音和低音之分，鑼邊無孔，不系鑼繩，以左手食指關節處提鑼內緣，右手執鑼板擊奏，俗稱手鑼，民間稱之為鏜鑼，京劇中奏者稱京小鑼。名稱雖異，奏法相同，只是大小尺寸和重量有別。

小鑼是色彩性樂器，音色柔和、清亮，常圍繞著大鑼的重音，作各種裝飾性的演奏。 在戲劇伴奏中，常以各種打法來配合演員的動作，以烘托氣氛。

4. 小鑼的演奏方法

小鑼無固定音高，奏時左手的食指挑起鑼邊，拇指為防護小鑼滑落而貼放于鑼邊上，小指為便于掐音而靠近鑼光內面。右手拇指的第二關節，與食指第二關節，中指第三關節對捏鑼扳，屈肘于小鑼外面成小鑼演奏姿式。右手持鑼片敲擊（長約17公分的竹片），以鑼片下端側面斜棱擊打鑼門或鑼邊而發音，打法也與大鑼大致相同，分放音擊、邊音擊、悶音擊等幾種。打法有重擊、輕擊、悶音、掩鑼、揣鑼、打邊等。小鑼音色柔和、清亮，在戲劇伴奏中，常以各種打法來配合演員的動作，以烘托氣氛。小鑼是色彩性樂器，常圍繞著大鑼的重音，作各種裝飾性的演奏。多用于文人、女性或詼諧人物（如丑角）的上下場和配合各種表演上的小動作。

小鑼在京戲中也稱京小鑼，它與大鑼在京劇中隨著表演動作的節奏敲擊，起著襯托和加強效果的作用。它在鑼鼓曲時，除有時突出其音色特點外，也敲擊花點，起著豐富合奏的效果。在京劇中一般用于文人、女性或詼諧人物的上下場和配合各種表演上的小動作。 打法有重擊、輕擊、悶音、掩鑼、揣鑼、打邊等。

參考文獻：

[1]仰孝龍 陶弢 《戲曲打擊樂的功能及其審美特征》.《福建藝術》1996年05期.

[2]蔡鑫 《京劇打擊樂藝術 》.《時代報告》 2011年第08期.

（作者單位： 雙城市民間藝術劇院）