科技引領新設計

前言

每年十月份，荷蘭的科技中心埃因霍溫市（Eindhoven）都會迎來歐洲設計圈的年度盛事之一—荷蘭設計周 （Dutch Design Week）。今年的設計周于10月20日至28日舉行。期間，超過1500名設計師在近60個分布在城市中的展點分別向公眾展示了他們在產品設計、空間設計、紡織及時裝等領域出眾的設計才能。在眾多各門類、各領域的各具特色的設計作品中，以科技引領新的生活方式并提供新體驗的設計格外的吸引公眾的視線。

本屆荷蘭設計周給了年輕設計師們充分的空間和平臺宣傳他們的作品，在整個設計周進行的過程中，我們也能明顯的感覺到年輕設計師作品得到重視，并且設計周也鼓勵設計師追求個性和作品的原創性， 大膽創新。政府提倡社會化設計，以求服務于大眾。本屆設計周中，我們可以看見很多不同機構合作項目，而這樣的合作也使得設計師得以在競爭和挑戰中不斷進步。

光，如今已不再被禁錮在小小的燈泡中。隨著科技的發展，對于光的設計和應用早已不僅僅在于滿足人們對照明的需求，而更多的是創造關于情感、社會、文化的新體驗。來自埃因霍溫理工大學（Technische Universiteit Eindhoven）的卡斯帕·霍蘭德斯基（Kacper Holenderski）就用他的設計給我們帶來了一種美麗微妙的光感體驗。這款名為Khalisi的燈包括一個“燈罩”和一個底座。整個作品完全采用木材的原色，沒有過多的裝飾和美化，簡單而直接。“燈罩”是一個螺旋上升的竹片，包裹著內部光源，輕質堅韌的材料和靈巧的結構使得外層竹片可以像彈簧一般自由地上下伸縮，從而起到調節光的強弱的作用。燈的內部裝有傳感器，可對人手的上下移動作出相應的伸縮反應，也就是說人們通過簡單的動作就可以調節環境光線的明暗程度。于此同時，從縫隙中悄悄滑出的螺旋光影也隨著伸縮運動而在桌面或墻面上舞動變幻，給人與物的簡單交互中增添了奇幻的視覺體驗。這款燈不僅可以作為家庭裝飾燈，也適用于酒店或者咖啡館燈公共場所。

設計師賴斯·督因達姆（Rhys Duindam）本身也是一個音樂人，還在lastfm等音樂分享網站上發布自己的作品，所以本次展覽上他的作品之一就是一個別具創新的新型樂器Tingle。無論是遠觀近看，觀眾都不會把這個表層被一層密密排布的小釘子覆蓋的小東西和樂器聯系起來。這些覆蓋表面的小釘子可以上下活動，根據底部接觸物的形狀而呈現出接觸物的輪廓。那么，為什么說它是種樂器呢？原來，Tingle是賴斯專門為兒童設計的具有娛樂性啟發性的一種互動體驗音樂玩具。這個“古怪”的玩具會根據釘板形成的不同輪廓引發不同的聲音，如果在互動中連綿不斷的創造出各式各樣的形狀，那么孩子們在創造各種形狀的娛樂中也就同時創造出了美妙的音樂。誰說只有琴鍵才能奏出動聽的音樂呢？與抽象的琴鍵相比，Tingle的設計思路——鼓勵孩子們自己動手，然后將視覺體驗轉化為聽覺體驗的過程更直觀也更有具娛樂性。在設計師賴斯看來，啟發和鼓勵孩子們感受音樂、創造音樂比直接灌輸給他們音樂知識更為重要。

賴斯還帶來了他的另一個功能為調節作息、合理釋壓的作品。這位設計師介紹說，不抽煙的人比抽煙的人在工作期間休息的時間少很多，雖然抽煙不利于健康，但煙卻合理的成為人們小憩的理由。Little Devil乍一看只是一個樸素簡單的小布盒子，將它放在工作臺上，這個小家伙會隨著工作時間的增長慢慢鼓起來，同時也是暗示工作者壓力的增長。之后，等小家伙的“忍耐”到了極限，它就會不安分的震動并以此來提示工作者休息?？此坪唵蔚淖飨⒄{整卻能有效的緩解工作者的緊張的情緒并大大提高工作效率。同時，有個善解人意又有那么一點調皮的小家伙能在桌上陪伴著伏案工作你，也未嘗不是一種溫暖的體驗吧。

現代生活中，尤其是大都市，咖啡館和餐廳已經成為聚會的首選。人們總是按耐不住自己的好奇，不禁悄悄打量著身邊的陌生人，交流是人類這樣一種社會性動物的本能需求，然而同時出于對安全感需求作祟而產生的隔閡卻使人們始終保持著距離。設計師艾克山德·梅杰靈（Xander Meijering）為了消除了陌生人間的尷尬，釋放人們溝通和交流的欲望，創造了一種新的互動方式。看似普通的桌布上整齊地分布了一些半透明的小球，客人們可以通過身前桌布的一小塊觸摸區域點亮別人桌面上的小球。這樣，人們含蓄地通過“點亮”其他客人桌上的小球來打招呼，同時也自己也有可能收到一份意外的光的回應。從技術角度來看，這款名為Catch的桌布是設計師艾克山德在智能紡織領域的新突破，拓寬了紡織物和光在應用功能上的可能性。

讓我們把視線轉移到荷蘭設計周的主展區Strip-s創意園區。關注設計領域的朋友可能都會注意到，近年來幾乎各大設計展上都能看到3D打印機的身影。每次3D打印機的亮相都會讓人驚訝于這個產業的迅猛發展。3D打印機可以像平面打印機一樣，根據設計好的模型文件“打印”出真實的物體。通過逐層增加材料的方式來生成3D實體，與傳統的去除材料加工技術完全不同。如今3D打印已經成為一種潮流，并廣泛應用于工業設計、數碼產品開模等領域。由于3D打印精準、直觀而且快速，節約了產品從設計到投放市場的開發時間。

3D Systems公司向參觀者展示了他們新款小型個人3D打印機Cube。你一定想不到時尚背包、高跟鞋、燈罩等生活中常見的用品都可以被打印出來。Cube不但具有高效打印速度和處理復雜結構的能力，而且相比以往拼裝式的個人3D打印機在造型上線條更為流暢、結構上也更為簡潔。但無論是拼裝式3D打印機套裝還是一體式小型3D打印機，個人3D打印機在全球的應用已經越來越在普及，3D打印的魔法時代已經到來！

去年Crealev公司的系列懸浮產品讓大家感受了一把懸浮技術的魅力。今年Crealev將辦公室布置為展場對外開放。展覽中，一款名為Fragment（ed）的LED懸浮臺燈非常引人注意。這款燈擁有香檳色精致的烤漆燈身，但讓人忍俊不禁的是它看上去就像剛和忍者搏斗過一樣：各部分定格于被斬斷之后的飛散、滑落的狀態中。其“摔倒”方向的燈罩下方安裝了觸摸傳感裝置作為開關和調節。因此，用戶控制亮度的的動作看起來更像是在保護正要碎裂的臺燈。埃因霍溫理工大學工業設計系學生、設計師王喆柳怡巧妙地為人和產品的互動創造了有趣的背景故事。她巧妙地讓懸浮科技服務于造型，讓技術與形式相輔相成，并增強了交互的體驗。

荷蘭的歷史也是一部以設計建立生存空間與大?？範幍臍v史。也許相比其他民族，荷蘭人更能真切的體會設計的意義。對于荷蘭人來說，設計不是錦上添花的裝飾而是長期熏陶而成的基因。埃因霍溫市中心市政廳外墻貼出的標語“當市政廳遇見設計”就足以證明荷蘭的全民設計意識以及政府對設計的重視。展區之一的市政廳展示的是與生活緊密聯系，有助于社會安定并能提高生活質量的設計方案。

找停車位是上班族的困擾，市中心附近的市民更經常會發現自家附近街道的免費車位被外來者霸占，而自己不得不去更遠的地方停車。設計師米歇爾·克斯特曼（Michiel Kersteman）為市民提供了有效的停車系統方案Vendopark。為了使外來車輛均勻分布，米歇爾提出用智能浮動的停車價位調控外來車輛分布。停車價位會根據對相關街道車位飽和程度而浮動。車位充裕時，外來車輛可享用免費車位，隨著市中心附近車位的減少，外來車輛就必須開始付款。因此很多外來車輛就會更傾向于尋找相對較遠但免費的街道停車。這種方式保證了本地居民家附近預留的車位，有效解決了他們的困擾。

今年榮獲最高獎項—金色之眼的是克里斯蒂安·波斯特拉普（Christian Borstlap）為路易·威登打造的創意短片。該片旨在贊頌這個世界最著名奢侈品牌之一的傳奇創始人。這部手繪風格的動畫短片由克里斯蒂安親自操刀，而由造型、線條透露出的細膩又新奇的氣質，更帶領觀眾神游了從品牌創立初期的優雅、復古、厚重到如今電子時代的靈動、精致、前衛的發展歷程，講述了品牌背后動人的傳奇故事。形式上，平面手繪和動態影像設計（Motion Graphic）相輔相成，既傳統又現代。內容上，采用經典的品牌產品形象和特定歷史時期的標識，傳遞信息豐富、準確，通俗易懂并且具有歷史美感。該短片在嚴肅與幽默之間找到了平衡，加上制作團隊對動畫技術精通而熟練的運用使其深受國際評審團的喜愛。（編輯：魯忠澤）