《兔俠傳奇》系列打造國產“真3D”動畫

前言

對于擁有著巨大市場潛力的動畫片來說，3D技術是一個無法回避的話題。隨著越來越的采用3D技術的好萊塢動畫片在國內不斷上映并取得商業佳績，國產動畫片的“弱勢“地位更加突出。在這種形勢下，順應產業風潮應該是一個明智的選擇。近幾年來，已經有一些國產動畫片以3D的形式上映，但大多是反響平平。對于那些已經被好萊塢動畫片“慣壞”的觀眾而言，技術上的差距也難以令他們真正對國產3D動畫片的水準滿意。不過，有差距并不可怕，關鍵是如何去縮小差距。2011年7月，一部《兔俠傳奇》上映后引來較大關注，這部動畫片一方面帶有濃厚中華民族傳統特色，另一方面，其3D技術的運用也超出了同期許多國產動畫片。2013年，《兔俠傳奇2》即將上映。也許，追趕的過程依舊漫長，但可以肯定的是，差距正在慢慢縮小。

順應潮流 面對挑戰

近些年，中國的電影產業發展迅速，國內擁有的3D銀幕數量已經居世界第二位。但國產的3D電影數量和質量都難以令人滿意。尤其是在動畫片領域，好萊塢制作的動畫電影更是具有近乎“壟斷”的之勢。2012年5月，由夢工廠制作的3D動畫電影《功夫熊貓2》在內地上映，在不到兩個月的時間里創下了超過六億的票房，而同檔期的其它所有國產動畫片的票房加起來也不及它的幾分之一。在技術差距難以在短時間里縮小的情況下，考慮如何在國產電影現有的條件和技術下發揮自身最大的優勢來面對全球的3D化熱潮，才是正途。而一些經典的國產動畫片如《大鬧天宮》等被重新包裝成3D電影后重新推出，效果依舊難如人意。再現經典不如再創經典，對于國產動畫電影而言，走一條自我創新的道路才是生存之道。另一方面，隨著國際電影市場的進一步融合，國際需求也是我們未來的市場，雖然國產3D電影在技術上與好萊塢相比并不具備絕對的優勢，但除去好萊塢之外的市場，國產3D影片在技術方面并不處于劣勢，更何況我們還有一個傳統文化的優勢存在。在這個意義上，在現有條件下積極應對3D潮流的挑戰，并適當的發揮傳統文化優勢，應該是國產動畫電影的一個積極選擇。

第一部《兔俠傳奇》就是在這方面的一個努力嘗試。該片制作團隊將國內領先的3D電影制作技術與新穎創意、巧妙構思相結合，潛心創造出這部中國動畫作品中的標桿之作。可貴的是，《兔俠傳奇》是一部原汁原味的“中國創造”，創下了我國動畫電影的多個紀錄，如90分鐘全3D立體電影效果創下了目前國內電影最長3D效果時間；首次在國內采用了三大技術，即三維毛發技術、人臉捕捉技術及動作捕捉技術，特別是三維毛發技術等等，都讓本片在眾多的國產3D動畫中，顯得獨樹一幟。盡管在畫面的通透感、立體感，在細部動物皮毛的紋理和衣物質地的處理上，在重力模擬技術上仍與夢工廠、皮克斯有著明顯差距，但其寶貴的嘗試精神依舊需要被肯定，尤其是大場景和背景環境的渲染已做得相當出彩，讓人有眼前一亮的感覺。第二部《兔俠傳奇》定于2013年上映，故事和技術上都會在第一部的基礎上有較大的提升，相信會再一次提高國產3D動畫電影的制作水準。

打造“國產真3D”動畫

《兔俠傳奇》系列的制作者們一開始的出發點就是制作真正的3D動畫電影。因為在現在的許多國產的3D動畫，其實是一種“偽3D”，這種動畫片更多的應該被稱為3D圖片動畫，它是由幀和幀的切換以及圖片運動軌跡造成視覺錯覺實現的動畫效果，并沒有經過成熟的3D動畫那種建模，計算機模擬等完整流程，因此在視覺效果上只能制造縱深感，卻無法使單個物體產生立體感，甚至只有字幕具有立體感。這種被觀眾稱為“坑爹”的所謂“3D動畫”也在嚴重影響著觀眾對于國產動畫片的信心。

時長90分鐘全部采用真3D制作，不得不說這是《兔俠傳奇》系列在技術上所面臨的最大挑戰。不僅是渲染時間上的加長，還涉及到其它流程部分難度的增加和要求的提高。為了給觀眾呈現最為真實的立體效果，該片全部使用了真3D的制作方式，也就是雙機渲染。而真3D制作中的一大難點就是兩臺攝像機的架設問題。例如，兩臺攝像機之間的距離過大，前景的物體可能會難以聚焦；距離過小，立體感與空間感可能會不夠。有時候前景的立體效果合適了，可能中景和遠景會有問題。而在運動鏡頭中，攝像機的最佳參數則會更難把握，因為人物離鏡頭的距離是隨時變化的。作為一部動作片，《兔俠傳奇》鏡頭和人物的運動數量是相當龐大的。而在立體攝像機的架設上是沒有一個固定的參數可以直接拿來用作產生最佳的立體效果的，要想找到兩臺攝影機合適的分離度參數，需要每個鏡頭都進行反復的測試。并且不是分離度越大，立體效果越強就越好，這需要考慮到觀影舒適度的問題——連續高立體度的鏡頭持續的時間過久，會使觀眾產生不適感。這對于制作時間和制作人員的經驗都是很大的挑戰。不僅如此，利用真3D制作還會給其它的制作部分帶來難度。例如很多特效不能用后期軟件制作，而必須在三維制作軟件中來完成，才能夠渲染成立體的效果。《兔俠傳奇》的突破正是在克服了這些困難，使得90分鐘的影片從頭到尾都能呈現出最為真實與舒適的立體效果。

《兔俠傳奇》的另一大技術亮點就是使用了三維毛發技術。動畫電影多以動物為主角，毛發的表現對于畫面效果和真實度而言至關重要。因此毛發特效已經日趨成熟并成為動畫電影的一個流行趨勢，越發受到市場、制片、觀眾等多方面的關注。《兔俠傳奇》擬人風格給毛發特效提出了很高的技術要求，對于國內任何一個動畫制作團隊都是一次不小的挑戰。劇組針對片中角色的動物原型搜集了大量有關資料，甚至找來許多動物進行細致的研究，在此之上總結出動物毛發的生長規律。《兔俠傳奇》中真實自然的毛發效果就是這樣一點點研究并不斷實踐失敗，再實踐出來的。相對于之前的國產三維動畫片，《兔俠傳奇》中的毛發是多層次的，像真實世界里的動物的毛發一樣有不同形態不同質感的變化，并且能讓我們感受到存在于其中的空氣感。

《兔俠傳奇》中還有一點值得一提，就是動作。本部影片是近年來國內首部3D院線級的動畫作品，所以《兔俠傳奇》的任何制作過程都是從電影創作的高度去探索和研究新技術的。在此部作品中，動畫創作的內容不只是使角色簡單的動起來，所有的角色動畫都是在制作中經過仔細的分析劇情，時間，地點，事件，角色的性格后精心調制出來的，使得人物都各有性格但又統一。《兔俠傳奇》首次在國內使用了人臉捕捉技術和動作捕捉技術，這些技術有力的輔助了動畫的制作。以這些捕捉來的動作和表情為基礎，通過一幀幀細致的調整，最后得到的動作既保留了真實感，又去掉了生硬與刻板的部分，看上去流暢，圓滑又帶有幽默感。

內容為王 立足傳統

對于電影產業來說，技術優勢只是一個方面，重要的還是電影的內容。觀眾只會被故事打動，卻很少單純為了技術而去看一部電影。客觀而言，3D技術雖然在視覺上賦予了觀眾更加愉悅和新鮮的體驗，但在藝術上并沒有賦予影片新的造詣，而主流觀眾在乎的是故事情節，并不會為這層區別長久買單。在這一方面，好萊塢的動畫制作者都是深有體會。一部《玩具總動員》拍到了第三部，真正引發觀影熱潮的，不是這一部運用了3D技術，而是片中所透露出來的情懷引發了一代人的感動。而僅僅在中國市場就攫取了超過8億票房的兩部《功夫熊貓》，更是將中國傳統的剪紙、功夫、宮廷、飲食乃至動物等等元素，運用得駕輕就熟，中國故事的皮囊包裹普世的價值觀，在世界各地都受到歡迎。反觀許多國產動畫片，對傳統文化的應用沒有真正實現古為今用，很多動畫都是簡單的改編，情節單調，以說教為主，內容僵硬，毫無創新意識，更沒有人物細膩的內心活動和情感流露，遭到孩子們的冷遇也是必然。

《兔俠傳奇》系列的主創者在對國內外優秀動畫片進行仔細研究的基礎上，認定真正對于國內觀眾具有吸引力的，還是我們民族的傳統的東西。中國傳統文化中的題材非常豐富，但許多國產動畫卻總是依賴名著、典故這些已經被反復使用的內容，缺乏創意；而且在具體運用中卻不太關注國際因素，沒有東西方文化的融合。針對這種情況，《兔俠傳奇》的主創在片中首先突出了各種“中國元素”：其中主角兔兒爺，從明代至今，是京津乃至北方地區最具神化色彩的兒童玩偶，具有濃郁的中國特色，造型滑稽可愛，具有極強的親和力。同時，《兔俠傳奇》還在第一部中根據傳統民間造型，展現了舊時京津地區常見的古典風箏、民間空竹、傳統戲曲、集市廟會、美食廚藝等一系列讓人懷古思人的傳統元素，一切都原汁原味。此外，劇中場景處處蒼松古柏、竹林綠野，還有各種飛禽走獸，景色怡人、生態豐富，城墻、門樓、雕梁畫棟也充滿生活質感，強烈體現了中國氣派和中國特色。

此外，在影片的主題上，第一部《兔俠傳奇》是以“誠信”為核心，既具有較強的現實意義，又易被其它國家的地區所接受。而在明年上映的《兔俠傳奇2》中，“誠信”依舊被定為影片的主題，是在一個全新的故事下，繼續滲透這個能夠體現民族價值觀和普世認可的主題。為了更好地完善劇本細節，與國際接軌，《兔俠傳奇2》還專門從好萊塢聘請了幾位很有才華的年輕編劇為故事豐富細節。第一部《兔俠傳奇》在版權上已經被世界上六十多個國家和地區購買，這也堅定了《兔俠傳奇2》在保留傳統文化色彩上加速同不同文化融合的步伐。（編輯：謝若琳）