導演、編劇趙晨陽 生活取之不盡

趙晨陽拍攝的大多是自己寫的劇本，雖然當初學的是導演專業，但早在學生時代，電影學院的老師曾告誡過她，如果能先做好編劇，日后對做好導演勢必幫助良多，她在工作中不斷印證著這一點。編、導一體的特殊身份，在實際接觸了演員的表演和拍攝的全程之后，不僅能更準確地表達作者意圖，還可以在創作時更具針對性。從這個角度講，談都市生活劇的創作與突破，趙晨陽的觀點或許更具說服力。

廣電總局的扶持也罷，電視臺的青睞也好，總之生活劇扎堆熒屏是當下的現狀。看似生機勃勃的電視劇市場掩飾不住內容上的乏善可陳，觀眾不免審美疲勞。一直奮戰在情感戲創作一線的趙晨陽直言市場與觀眾不能靠迎合與從眾解決，保持時事敏感度，體會身邊的生活才是正解。“情感戲的難就在于它與生活沒有距離，不論什么樣的故事最后都要落在人物本身上，觀眾記住的始終是這個人物。大家一看就會與內心對照，如果不真實第一時間就會排斥，編劇光有技巧是遠遠不夠的，如果能有一個寫劇本的機會，寫完之后能有機會拍攝，拍完之后又能有機會在黃金時間播，真誠與責任心至關重要。不用回避生活中的尖銳與丑惡，但也不要放大它。一定要不乏向善的內容，再壞的人心里都有軟弱與善良的一面，如果看完之后觀眾能反思自己，這就是一部戲的意義，是我一直在努力做的。”

正是由于這份責任感，她排斥虐情與狗血，雖然這樣的戲可以帶來刺激與快感，雖然一直有觀眾追捧，但如果創作者以此取悅觀眾同樣是缺少責任感。“不能唯收視率論，也不要忘記電視劇還有引導觀眾價值觀的職能，看這些缺失養分的電視劇，會對生活更失望，對周圍的人戒備，容易變得自私。”

生活劇難做，其最易上手卻最難出挑。但趙晨陽就是抱著這個“燙手的山芋”不放，“因為生活本就是豐富多彩的，這里有取之不盡的素材，讓我寫一輩子都可以。”她坦言好戲難求是整體大環境急功近利所致，倘若大家都能靜下心來，細細觀察，故事可以源源不斷。畢竟人在不同的階段，心路歷程是不一樣的，與父母、愛人、子女、朋友之間的感受太多了，任何一段都可以展開一篇好故事。

創作，從真實感受入手

生活是瑣碎的，因而始終離不開鍋碗瓢盆、婆媳關系與大戰小三兒，模式化與套路化是生活劇的又一瓶頸。如何突破與創新，是拋給趙晨陽的又一難題。“不少投資方在那兒削尖了腦袋想情感戲要如何突破，如何做得跟別人不一樣，我認為與其挖空心思想這個，還不如踏踏實實琢磨生活中哪些東西給你的感受最深，寫最有感受的東西。否則很可能找到一個很刁鉆的角度，但呈現出來的內容并不細致、真實、真誠，反倒弄巧成拙。”這個讓很多制作人糾結的問題，被趙晨陽“四兩撥千斤”似的輕松解決。“從真實感受入手，探討人生命題”是她找到的最佳創作方式。

“我的朋友比較多，經常會與大家溝通、交流，而且我自己有家庭、有孩子，天天接觸柴米油鹽，此外多觀察周遭的一切，相信我遇到的問題，同樣也是觀眾們遇到的。”

夫妻之間相處時間久了，就容易放大對方身上的缺點，忽視優點。有感于此，趙晨陽的《一日夫妻百日恩》應運而生。通過描寫三對不同年齡的夫妻關系，詮釋彼此間包容與珍惜的重要，“社會上的離婚率如此之高，有些不可挽留，其實有些是可以挽留的。任何一段感情的開始，沒有人希望會中途夭折，如果能用包容與珍惜的心態對待感情是非常可貴的，這部戲就是呼喚真情的回歸。”

如果說“情感三部曲”是趙晨陽對夫妻關系與情感的探討，那么《AA制》的靈感則來自于現實的思索。將原本舶來品的AA制與新的婚姻法修訂案結合，以此為窗口，折射80后族群婚姻關系中的問題，不僅視角獨到，主題時尚且引人深思。

“AA制不是簡單的五五分賬。其實它還有更深的解讀，想表達的是兩個人在生活上的相互分擔。80后們的工作壓力與家庭壓力很大，安全感與信任感隨之降低，AA制出現成為保護自己利益的一種方式。不僅僅是經濟的分擔，也是責任的分擔和愛的表示，是建立在彼此信任、坦誠、透明基礎上的，如果說AA制讓兩個人的感情變淡了，那不是AA的問題，是錢在里面，坦誠與信任出了問題。因此AA制有它進步的意義。世界上什么都可以AA，但唯獨感情不能。”

一部戲的成功與否，在某種程度上取決于創作者對生活的認知。大多數人的生活是雷同的，在瑣碎與平淡中日復一日，年復一年，任何一位編劇都不可能高級到脫離這些關系去寫生活戲，那么拼的就是敏感度與洞察力。“如果哪部戲能讓你眼前一亮，那一定離不開對生活不斷細致的體會與思考。”

趙晨陽的劇本成稿的時間很快，往往兩三個月即能完成，但構思時間卻很長，同樣的問題，在不同的階段、不同的環境下，發生在不同的家庭結構里就是不一樣的結果，如何接軌于生活且真實地呈現，還不失細膩、溫暖與力量，都需要潛心積累與打磨。經得住推敲的誠意之作必然能引起觀眾共鳴，有了共鳴必然保證收視。

生活劇的確需要新視角與新亮點，但絕非教條式地創新，其實好劇都源于生活，真實的生活中始終不乏精彩的故事，缺少的是發現的眼睛與敏感的心。