后園的荷花

鐘鳴

陽春煙景，《色域·陸云華個展》在上海馬當路222號華府天地B1室與觀眾見面了，《陸云華·后園》圖文集首發也在4月14日開幕那天。熟悉他的朋友和普通觀眾進入場館，看到了許多荷花亭亭玉立，并且是搶在夏天之前盛開，盛開在大家的記憶與期盼中。

后園是一個私密的所在與文化意象，它意味深長，內涵豐富，想象力奇特，但有個前提，走進后園的人——包括藝術家與觀者，都必須有中國歷史與文化的修為。說起來，陸云華在上世紀90年代初就在營建后園了，形成了《后園》的藝術命題。他認為，后園相對前園而言，不僅僅是方位的區別，更重要的是會令人產生聯想，發生曖昧。我們當下的這個時代太直白了，越來越和西方接軌了，西方人是非常直白的，喜歡和不喜歡之間沒有相對喜歡，中國人是不會把每一件事都講透的，點到為止。這就是中國人的傳統審美，這種審美情趣很有詩意，相當藝術，是一種很好的文化。

所以，對陸云華而言，不管從精神層面來說，還是情緒方面而論，后園是個很合適的位置，可以寄托許多東西。后園成了陸云華表達藝術思想的載體與通道。

觀察陸云華的作品，會發現他對荷花情有獨鐘，但他的荷花不是張大千筆下的嫵媚一路或潘天壽筆下的奇崛一路，他有自己的風致，是寫實的，更是浪漫的，丙烯如水墨一樣渲染開來，帶了點光怪陸離的色彩與線條，一直楚楚動人。

所以有人問他：你的畫更是在追求一種境界，柔聲細語，輕歌曼舞，就像雨后的夜上海，散發著一種情調，別有韻味，可以說你的繪畫語言在男性藝術家中間是比較特殊的，色彩很柔美，有人說很曖昧，有人說太漂亮，你自己怎么看？

陸云華認為：藝術家可以分幾類，一種藝術家具有領導才能，就像希特勒那樣演說幾句就可以發動戰爭的。另一種是只關注自我感受，把繪畫當成愛好，玩得很投入的。第三種是像農夫耕地一樣，把畫作當成收成來換銀子的。第四種是帶有強烈的功利色彩，但個人傾向搖擺不定，隨波而飄的。涵養不同，結構不同，人文背景不同，他作品的品位也就不同。我一直認為一個藝術家的作品要和他的人文、性格、精神層面相關聯。最重要的是“真實”二字，所以我非常關注這一點，我算是比較優雅的那一類，我可以一張作品畫上幾個月，對著畫布發呆半天的。我不喜歡在大庭廣眾之前拿一個大碗把一碗茶喝下去的那種，所以我的畫面不可能太激烈、太隨性。

事實也如此，陸云華非常關注細節和色彩的神秘度，來營造一種讓觀眾入夢的空間。細聲細語向觀眾描述《后園》里的種種誘人的事，至于人家怎么評論，他并不在意。他甚至認為齊白石的畫很弱，幾片葉子、一只知了，或者畫個蜻蜓，但這種表面上的弱，在骨子里卻有大的追求與趣味，所以說齊白石很了解自己的性格，他不是像李可染那樣滿腹的大山大水，他就是能把小東西畫得比任何人都弱，這就是有自知之明的大師。

陸云華在這次展示了較多的荷花，但也有其他題材呈現給春天，不過觀眾最愛的還是他的荷花，因為它們深刻地觸動了觀眾的記憶。

陸云華認為：上海的環境與氣候是可以產生傲視世界畫壇的大師的，上海比較潮濕，冬天陰冷，夏天悶熱，有北方的氣候元素也有南方的氣候特點，它是綜合的，所以在上海能看到北方和南方的很多物種，南北都能包容。在上海冷抽象和熱抽象都很發達，而具象作品又有著很深的傳統，所以好的作品應該接地氣，兼及兩頭，面向未來。

看似隨意的言語中，其實透露出畫家的思考與追求。后園并不閑適如煮茶、飲酒、撫琴、拍曲、蒔花，還有讀書寫字與畫畫，甚至更多的時間是用在發呆上面的。■