在電視文藝節目中彰顯中國傳統文化

□宋 燁

欄目責編：曾 鳴

近些年，人們越來越關注傳統文化的傳播和繼承問題，但要讓廣大觀眾尤其一些青少年觀眾樂于在如今這樣的 “娛樂”時代接受傳統文化的熏陶，為電視文藝與中國傳統文化找到一個最佳契合點并非易事。本文擬就此問題進行粗淺的分析，以探求文藝節目在娛樂功能與文化傳承功能之間的平衡點，探尋一種中國特色的、適合中國觀眾的電視文藝節目的創新之路，達到讓觀眾在享受電視文藝帶來娛樂的同時，又能在文化素養上有所裨益。

用時尚形式推廣經典，保護中華民族的文化遺產

傳統的中國文藝樣式，是中國人民在悠久的文明史中形成的智慧結晶。傳統文藝樣式因為國人的喜聞樂見得以流傳至今，有些在國外也有一定影響，廣播電視文藝應為這部分文化遺產的傳承做出貢獻。但由于電視文藝節目的海量播出，僅采用傳統文藝樣式的節目不僅供不應求，也無法滿足廣大觀眾的多元需求，借鑒和引進非傳統文藝樣式的節目也理所當然。這符合“古為今用，洋為中用”的宗旨。不過，目前大部分電視文藝節目還是處于借鑒階段，成功的本土電視文藝節目形式很少。往往一種節目樣態走紅，各大衛視和地方電視臺就一哄而上，競相模仿。一時間，眾多內容雷同、缺乏創意的同類節目充斥熒屏，不僅使觀眾產生嚴重的審美疲勞，而且使傳統文藝樣式更加邊緣化。為改變這種狀況，不少有志者做過有益的探索。

將傳統文藝樣式元素融入時尚文藝之中，讓觀眾容易接受。有的把格律嚴格、文辭難懂的古詩詞進行通俗化改造，使喜愛通俗歌曲的青年人也愛聽愛唱。一度流行的通俗歌曲《濤聲依舊》的詞“帶走一盞漁火 讓他溫暖我的雙眼，留下一段真情 讓它停泊在楓橋邊”“月落烏啼總是千年的風霜，濤聲依舊不見當初的夜晚”和“這一張舊船票能否登上你的客船”等，雖然沒有張繼的七絕《楓橋夜泊》的意境卻有其意味。還有的把京劇的曲調以歌曲的唱法來演唱，后來大家都稱之為 “京歌”。這種“京歌”可以讓青年人從感到“京歌好聽”逐漸發展到 “京劇也好聽”，雖然不會立竿見影，但也能吸引不少參與者。

在地方形成傳統文藝特色，擴大觀眾群。中國地域廣大，每個地區的文化都具有地域特征，也會形成其特有的文藝樣式。各地電視臺可以進行發掘，將其融入本臺文藝節目中，形成自己的文化特色，形成一種優勢。河南電視臺的戲曲欄目 《梨園春》誕生在河南，享譽全國，歷經十年而不衰。《梨園春》作為一種文化現象的產生絕非偶然，它以厚重的中原文化為依托，除了為本省的豫劇、曲劇提供舞臺外，還為鄰省的秦腔、蒲劇等提供一席之地，并兼容京劇、黃梅戲、越劇、評劇等大多數觀眾能夠接受的其他劇種。所以，不只是河南人、中老年人是《梨園春》的“粉絲”，鄰省人、青少年甚至連幾歲的小朋友也爭先恐后到《梨園春》的舞臺上大顯身手。《梨園春》的特色是民族的、本土的，背靠博大精深的中原文化，所以有取之不盡的文化寶藏和無限的生命力。

為傳統文藝樣式增加現代制作手段，提高其觀賞性。在對傳統文藝樣式制作手段進行創新中，我們可以借鑒國外先進的節目制作理念與播出模式，對中國傳統文藝樣式進行本土化改造。2011年湖南衛視的“端午賦”詩歌晚會采用了國際先進的3D全息投影技術，以3D舞美營造出的天馬奔騰的意境，實現了詩歌與高科技效果的完美結合，給觀眾帶來了不一樣的震撼。將“陽春白雪”的內容以先鋒、時尚的視覺形式呈現出來。湖南衛視的“端午賦”詩歌晚會可以被視為一個將中國傳統文化融入現代人日常生活的具有典范性的標本，很有借鑒意義。

用現代視角重新認識傳統題材，充分挖掘傳統文化的深刻內涵

電視文藝節目要想吸引觀眾，創造出好的收視效果，除了敢于在形式上進行突破和創新，還必須在內容上充分挖掘中國傳統文化的深刻內涵。毋庸諱言，傳統文藝在表現形式、思想內容等方面都有局限和糟粕。我們傳承傳統文藝樣式必然要取其精華、去其糟粕，把那些體現愛國主義思想，體現中華民族傳統美德，體現中國人民勤勞堅強、正義善良等需要弘揚光大的傳統劇目、故事，以電視文藝為載體，廣為傳播，讓青年人了解中國文明史，了解中華民族，為中華民族的發展做貢獻。這是文藝為社會主義服務，文藝為人民服務的出發點和歸宿。

一是內容推陳出新，用傳統文藝樣式表現全新思想內容。許多民間流行的文藝樣式如二人轉，過去由于插科打諢的內容等原因登不上大雅之堂，但趙本山的拉場戲《摔三弦》令人耳目一新，以二人轉演員為代表的一代笑星的小品表演也成了央視春晚的力作。這與節目內容的推陳出新不無關系。

二是不斷推出傳統文藝樣式的新作，增強傳統文藝樣式的新鮮感。盡管許多傳統劇目、唱段中老年人百聽不厭，但年輕人卻認為傳統段子炒來炒去缺乏新鮮感、沒看頭。雖然年輕人的看法有些偏頗，但努力為傳統文藝樣式推出新作也很必要。有些老的劇目也有翻新提高的空間。京劇《鎖麟囊》經程先生改編的新版比以前更受歡迎，在電視上學唱的很多，不少是青少年，可見這次改版有較好的推廣作用。新編歷史劇 《謝瑤環》的推出也是這樣。侯寶林先生不僅說、學、逗、唱的表演上乘，而且長于翻舊為新，他的相聲多取材于豐富的民間傳統藝術，大部分是根據傳統劇目或笑話改編的。如《戲劇雜談》《關公戰秦瓊》《空城計》等，既有深厚的傳統文化內涵，又具有鮮明的時代特色。大連西崗區文化館為推出更多的相聲新作，舉辦過多屆全國相聲大賽，許多新作產生轟動效應,如《還禮》《無價的情》《緣分》《夢飛東洋》《迎接視察》等；輸送了許多相聲人才，大兵、周志華、陳寒柏、王敏、奇志、孫晨等都是通過“西崗杯”這個舞臺有了知名度，繼而走向全國，成為觀眾喜愛的演員。如今“西崗杯”相聲大賽是大連的一個文化品牌，在全國相聲界已經有了一定知名度。

打造熱愛傳統文化的節目制作團隊，營造弘揚傳統文化的氛圍

電視文藝節目的篩選、編導和播出，需要有好的品質做保障，這就需要有一支優秀的節目制作團隊，能對文藝節目有非常好的把握和拿捏。人才是關鍵，只有具備深厚文化底蘊的電視人才，才能創辦出高品位的文藝節目。

首先，選好編采播人員。電視臺從欄目編導、攝像到節目主持人，要對民族文藝有感情，以傳承民族文藝為己任，善于從熱鬧的演播室跳出來，更新知識，不斷提高自己的文化層次和知識水平。

其次，制作有推介作用的節目。大連電視臺的編導錄制過姜家鏘演唱古典詩詞名篇的 《詩香歌雅萬古流》，榮獲全國“星光獎”，可見業內對傳統文藝傳承的共識。地處遼寧省南部的瓦房店電臺經常播出當地中老年人喜愛的遼南影調戲，為吸引關心影調戲迷，他們編排了一個“孫女”和“爺爺”對話的節目，介紹影調戲的淵源、主要唱腔和經典唱段，很受歡迎。

最后，利用好社會力量。廣播電視文藝源于社會文藝，是社會文藝中思想性、藝術性俱佳的部分。只有利用好社會文藝，包括充分利用社會上的文藝人才，團結和聯合社會力量，才能既能很好地為觀眾服務，又能完成傳承民族文化的重任。2008年湖南臺開播的《天天向上》將節目定位于傳播中華禮儀文化，力邀中國手影大師沈曉、全國普通話泰斗級人物張頌、國內著名服裝設計師計文波等名家加盟。節目巧妙地將大眾文化與傳統文化進行整合，使傳統的文化資源在同文化產業的運作與互動中重新包裝開發，把文化中的認知功能、教育功能以及審美功能充分發揮出來。

中華民族悠久的五千年歷史和文化不容忽視。在傳媒高度發達、各種文化互相滲透融合的大背景下，以一種與時俱進的態度來對待和改造傳統文化，立足本國國情，展望世界，創造出一批具有中國特色、民族特色的精品文藝節目，中國電視必將走得更遠。