對國外三大音樂教學法的若干思考

楊 娟

（銅陵學院，安徽 銅陵 244000）

隨著教育理論研究的深入，人們普遍認識到，中小學基礎教育是為整個人生奠定基礎的教育。基礎教育培養社會的、情感的、認知的和道德的整合性發展的完整兒童，已成為現代教育的新觀念。因此，藝術教育作為我國農村中小學教育的重要組成部分，在藝術課程改革的實施尚處在嘗試與探索階段的今天，研究具有世界影響力的國外三大音樂教育體系，汲取精華，對我國農村學校音樂教育具有重要的借鑒意義。

一、國外三大音樂教學法的主要思想

（一）以學生為主體的教學理念

國外三大教學法主要有：瑞士的達爾克羅茲，德國的奧爾夫音樂教學法和匈牙利的柯達伊教學法。首先：一切從兒童出發是奧爾夫教學法的基本原則，其強調通過學生親身實踐，主動學習音樂。柯達伊教學法的基本觀點認為：最有效的音樂教育必須從幼兒開始，教材和教學順序的安排要充分考慮兒童的接受能力和特點。而達爾克羅茲也正是站在學生的角度上考慮如何保證學生對音樂的深刻體驗和把握，采用一系列活動與身體反應相結合的訓練實驗，創建了體態律動學[1]。從三大教學體系的主要思想就可以看出：以學生為主體，一切從學生出發是組織音樂教學的基點和根本。音樂教育的首要任務應該是為孩子們著想，使他們也能夠愉悅地參加音樂活動，能夠成為積極的和有一定水平的音樂欣賞者，能夠從音樂中享受到快樂。

（二）綜合性教學內容的運用

《全日制義務教育課程標準》[2]提出：“音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合；音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合；音樂與其他學科的綜合等。”從三大教學法的教學組織中可以看出這正與我國新課標的基本理念相吻合。如：1.奧爾夫教學法把歌唱活動和節奏朗誦活動綜合在一起。內容是童謠、兒歌、游戲、謎語、諺語。奧爾夫認為這種綜合的教學形式是最符合兒童天性的，也是最接近兒童生活的。2.達爾克羅茲將視唱、練耳和讀寫樂譜的活動與肌體動作結合起來。他開設了融視唱、練耳、表演和即興演奏為一體的綜合性課程——高級視唱練耳[1]這種綜合性的教學中由于學生要參與音樂、反應音樂，使學生加快了耳、眼、身體、和大腦四者相互反應交流的時間。3.柯達伊所提倡的兒童音樂教學并不拘泥于歌唱這一種單一的形式。而是將歌唱、動作、游戲、表演、即興創作等形式相結合，給學生的創造獲得全面、豐富、綜合的審美體驗的機會。因此可以說：三種教學法的思想都綜合了音樂與自然、音樂與生活、音樂與社會、音樂與姊妹藝術、音樂與相關文化的內容，注重培養了學生多方面的能力。

（三）以培養學生創造力為教學基本原則

在奧爾夫教學中無論是節奏練習還是形體動作練習，教師并不限于教授某些技能，而是注重發揮學生的即興能力和想象力。通過學生在即興基礎上所進行的綜合性創作過程，來發展學生的創造力。達爾克羅茲的即興教學目的即：以一種想象的、個性表現的方式，發展學生使用律動材料和聲音材料的技能，以培養學生創造音樂，表現音樂的能力。即興手段包括：律動、言語、故事、歌唱及各種樂器。柯達伊在其具體教學內容設置上也融入了培養學生創造力這一理念。反觀三大教學體系的共同特點和內涵的同時，也就找到了為什么在三大教學法原則下的音樂教學深受學生喜歡的緣由——以學生為主體的理念，綜合運用多種音樂教學內容、以培養學生的創造力的基本原則。

二、國外三大教學法的反思

目前，我國各縣鎮以下農村中小學校（含農村小學教學點）53萬所，占全國中小學校總數的88℅；在校生1.62億，占全國中小學生總數的81℅。”這是一組相當龐大的數字。無疑農村中小學音樂教育的水平直接決定了我國基礎音樂教育的整體水平；農村中小學生音樂素質的高低也直接決定著我國國民的整體音樂素質的高低。農村中小學音樂教育一直以來由于沒有得到應有的發展，因而成了國民音樂教育中最薄弱的環節。隨著新一輪基礎音樂教育課程改革的展開，這一問題已逐漸引起越來越多的音樂教育專家和學者們的重視。

在農村教學目前的環境下如何更好地利用三大音樂教學體系的主體性，綜合性，以及創造性來展開農村音樂教學是我們應當也是值得我們思考的問題。那么三大音樂教育體系對我國農村小學的音樂教學究竟有著怎樣的啟示呢？

（一）轉變農村音樂教師觀念，勇做三大教學法的積極實施者

農村音樂教師作為農村音樂教育的具體實施者，首先在觀念上，要對三大教學法能夠運用到農村音樂教育中充滿信心。雖然有些教師認為三大教學體系對于學校條件較好（有專門音樂教室、專業音樂教學設備），學生素質較高的地區或學校容易實施，但對地處偏遠地區的農村學校，由于條件所限，具體實施教學則是難上加難。但筆者認為不盡全然，農村教師可以通過相關書本、碟片、網絡等手段來學習三大教學法內容，嘗試將其運到具體教學中。筆者在訪談中就了解到：一些農村音樂教師，自費購買相關的達爾克羅茲律動教學錄像帶，對著碟片琢磨教學法的特點，并結合當地學生特點，將其運用到具體教學中。其次，當地學校應當提供相應的支持，加大農村音樂教師在職后培訓中的力度。增設與三大教學體系相關的培訓內容。

（二）運用三大教學法，補充農村小學沒有樂器的教學內容

長期以來，農村小學音樂課在人們的認識和理解中，就是“唱歌”課，似乎除了教“唱歌”，再沒有其它的東西，課堂教學枯燥，沒有新意和創意。這是由農村音樂教育的現實狀況決定的，但這并不代表農村小學就不能開設樂器課，在奧爾夫教學體系中，采用奧爾夫音條樂器包括低、中、高音木琴，低、中、高音鋼片琴和中、高音鐘琴，雖然農村音樂教育的環境不能提供標準的奧爾夫樂器，但只要農村音樂教師開動腦筋，也可以通過自制樂器的方式開展奧爾夫教學形式。如：不同音高的打擊類樂器，可以用玻璃杯裝入不同高度的水來代替。用木棒敲擊這種自制的“木琴”，也能達到讓農村小學生感受不同音高和節奏的目的。另外還可以采用易拉罐蒙皮做成的自制鼓，鉛筆盒套皮筋制成的小型弦樂器等等，將這些自制樂器結合奧爾夫教學理念，為教師和其他同學的即興演奏、歌唱律動，朗誦和“聲勢”進行伴奏。這樣做既利用國外教育思想豐富課堂教學，又能讓學生在教學中體驗到了快樂和成功。

（三）從興趣出發，通過游戲培養農村小學生的音樂創造力

奧爾夫教學中有這樣一個活動“叫人名”的游戲。在問了兩個音節數不同的孩子的名字之后，就讓他們互相有節奏地叫喚，在這一活動中，學生們既學會了兩種不同的節奏，又訓練了二部喊，讓學生感受多聲部音樂的形式。奧爾夫的這種創造性活動為學生們營造了一種音樂藝術的氛圍，使他們有身臨其境之感。“游戲”是兒童的天性，在農村小學的教學中，以游戲的形式開展教學將起到事半功倍的效果。筆者從訪談中了解到：一位農村小學老師為學生不能準確掌握麥膧麥節奏時值而困惑，后來通過組織游戲的形式把學生分成組，選擇一首含麥膧麥節奏的樂曲，甲組第一聲部吹口哨，乙組第二聲部唱歌詞。甲乙組同學邊吹邊唱，邊麥膧麥用手輕擊桌面，打出麥膧麥節奏，練習直至熟練。通過這一游戲的形式，學生很快掌握了的節奏特點。農村小學活動中從學生興趣出發通過游戲形式，讓學生在自主參與的創造性學習中感受到了音樂的魅力，體會到了音樂效果的綜合美感。

（四）利用本地區民族民間音樂，開發和利用鄉土音樂資源

柯達伊曾經說過，“一首好的民歌本身就是一部完美的杰作。”因為民間歌曲凝聚了許多代勞動人民的聰明才智。同時民歌中蘊含著豐富的知識：歌曲樸實、有趣，易于孩子接受。通過民間歌曲的教學，還可以培養孩子對民間音樂文化的熱愛，找到民族的根基，喚醒兒童“我是誰”的民族情感。我國廣大農村地區有著極其豐富的民族民間音樂資源，包括各種民歌、戲曲、歌舞、器樂等形式，多彩紛呈。這些民族民間音樂材料與當地民眾的方言、習俗、民間文化緊密相連，是音樂的“母語”，最易為生活在這一地域環境中的少年兒童所接受，農村學校可以結合當地人文環境和民族文化傳統，將本地區民族、民間音樂資源與音樂課堂教學有機結合，從本地區人文地理環境和民族文化傳統出發，開發和利用校本課程資源。

（五）關注農村小學生的心理發展，開展音樂實踐

新課改的實施要遵循兒童的生理和心理的發展規律，有科學的課程理論指導。柯達伊教育體系從總體上說是建立在兒童的生理和心理的發展規律基礎上，高度重視童年形成性格時期的音樂教育，認為兒童的身心發展規律是作為課程的進度安排的主要依據。筆者在教學實踐中發現：課堂活動環節中在要求學生主動上臺表演，獨唱，或者是師生互動環節時，學生都不是十分積極，有時候甚至出現冷場現象。在課下與學生交流中，學生們說：“老師，我怕丑，那么多人我害怕，要是我一個人在底下唱我愿意。”學生的這種心理意識與農村學生生活的環境，接受的觀念方式有關，但是，這種心理狀態并不是固定不變的，音樂教師可以通過開展豐富多彩的校園文藝活動，如小型文藝匯演，歌詠比賽，音樂周等活動讓學生在實踐中找到自信，體驗成功。隨著鍛煉次數的增加相信農村學生也能自信地歌唱！

“音樂應該屬于每個人”是柯達伊的一句名言，也是他重要的音樂教育思想之一。新藝術課程標準中所體現的精神也是面向每個兒童，并使其得到全面和諧的發展。新課標的音樂教學理念正與柯達伊的思想不謀而合。希望伴著新課改的實施，國外三大教學法在農村學校音樂課堂中發揮出應有的作用。

[1]曹理，繆裴言，廖家驊.普通學校音樂教育學[M].上海：上海教育出版社，1999.67.

[2]中華人民共和國教育部制定.全日制義務教育音樂課程標準及解讀（實驗篇）[Z].北京:北京師范大學出版社，2002.4.

[3]田成仁.創造性地開展農村音樂課教學[J].青海教育，2007，(3).

[4]馮亞.柯達伊教學實踐對我國音樂教育的啟示[J].中小學音樂教育，2005，(12).

[5]屠蘭蘭.簡述奧爾夫音樂教育體系的主要特點[J].中小學音樂教育，2006，(3).