試論水彩人物創(chuàng)作的意境表達(dá)

王 奇

（寶雞文理學(xué)院 美術(shù)系，陜西 寶雞 721007）

隨著近年來水彩畫整體創(chuàng)作水平的不斷提高，畫家們開始努力探索水彩人物畫的各種表現(xiàn)形式和深刻的藝術(shù)內(nèi)涵。在這幾年全國不同的水彩畫大展中，我們能夠看到水彩人物畫創(chuàng)作無論是創(chuàng)作理念還是題材拓展，質(zhì)量都不斷提升?？梢哉f它已有了自己的風(fēng)范和品格，并且日益受到世人的關(guān)注。這些不僅確立了它在水彩畫中的地位，而且極大地調(diào)動(dòng)了水彩藝術(shù)工作者們創(chuàng)作人物畫的積極性，帶動(dòng)了更多年輕作者加入到水彩人物畫的創(chuàng)作中來。

因?yàn)樗嗜宋锂嫴坏軌虮磉_(dá)作者自身的思想情感，還能通過對(duì)人物的表現(xiàn)來反映社會(huì)生活，反映時(shí)代氣息，所以對(duì)它的深入研究更能提升整個(gè)水彩畫的質(zhì)量。那么如何表現(xiàn)水彩人物畫作品的意境，創(chuàng)造出能夠傳遞自己獨(dú)特思想情感的作品，就成為我們不斷探索和實(shí)驗(yàn)的重要方向。

一、水彩人物畫意境表達(dá)的內(nèi)在條件

所有藝術(shù)形式中意境的表達(dá)過程都是以作者的情感為主線。水彩人物畫在意境的表達(dá)過程中同樣是始終圍繞著作畫者的情感展開。首先藝術(shù)家對(duì)景生情有感而發(fā)；其次真情注入立意構(gòu)思；最后意境同一，藝術(shù)情感孕育成形。作品的藝術(shù)生命從生發(fā)、孕育到成功，經(jīng)歷一個(gè)一波三折、內(nèi)外交融、孕育意象的過程，這期間始終離不開作者內(nèi)在情感的介入。

1.選題要從內(nèi)心真情出發(fā)

一張好的作品最吸引人的不是它絢麗的技巧，而是作品自身蘊(yùn)涵的深層次的內(nèi)容，從現(xiàn)代主義開始，繪畫的中心主題逐漸從宗教轉(zhuǎn)向身邊的日常生活，轉(zhuǎn)而開始關(guān)注人類的內(nèi)心情感世界。而繪畫能做到的不單單是再現(xiàn)生活，還要對(duì)現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行提煉、概括、總結(jié)，強(qiáng)調(diào)問題的所在，表現(xiàn)得比現(xiàn)實(shí)更加深刻直至人類的內(nèi)心。而所謂人物的內(nèi)心既是指所畫的對(duì)象的內(nèi)在表現(xiàn)，又是指作者本人的情感，即所畫的作品既要與現(xiàn)實(shí)發(fā)生關(guān)系，又要與自我內(nèi)心發(fā)生關(guān)系?！耙饩骋彩撬囆g(shù)家的獨(dú)創(chuàng)，是從他最深的心源和營造接觸時(shí)突然的領(lǐng)悟和震動(dòng)中誕生的”。水彩畫家關(guān)維興先生筆下人物形象之所以給人以鮮活生動(dòng)之感，特別是他創(chuàng)作的許多陜北農(nóng)民形象，讓人看后呼之欲出，像是見到老鄉(xiāng)似的，產(chǎn)生一種特別的親近感。那種純樸、善良、憨厚的性格表現(xiàn)得淋漓盡致，這正是關(guān)先生內(nèi)心真情的一種真實(shí)表達(dá)。他經(jīng)常講自己是農(nóng)民的兒子，他的童年和少年都是在農(nóng)村度過，鄉(xiāng)親們的純樸、勤勞、率直給他留下了不可磨滅的印記，他說：“我熱情擁抱生活，我愿把對(duì)生活的熱情通過作品獻(xiàn)給觀眾，更愿人人都建立一個(gè)充滿陽光和愛的世界?！?/p>

2.立意要與內(nèi)心情感相融

在意境的表達(dá)過程中，面對(duì)人物對(duì)象，無論是欣賞還是創(chuàng)造，藝術(shù)家都是將眼前的人物與心中的形象相吻合，把心中強(qiáng)烈的情感傾注到現(xiàn)實(shí)人物當(dāng)中；從平庸的現(xiàn)實(shí)宇宙跳出來，便形成“意象”，“意象”一經(jīng)產(chǎn)生，意境表達(dá)就完成又一個(gè)重要環(huán)節(jié)——立意。事實(shí)上立意的過程可以看做是把已選的人物對(duì)象經(jīng)過情感融入、內(nèi)心的加工，生成一個(gè)全新的形象。即包含了藝術(shù)家心態(tài)、情感的“意”和客觀對(duì)象生動(dòng)形象的“象”。例如畫家龍虎的作品，每每描繪對(duì)象都經(jīng)過造型、色彩的大膽夸張概括，刪除沒必要的部分，只留下最能表達(dá)自己意圖的部分。他的《自畫像》用運(yùn)明確的塊面、干枯頓挫的行筆增強(qiáng)了畫面效果，眼睛斜視著的表情，仿佛在沉思、在思考。作者自己評(píng)價(jià)說：“它把我的精神面貌，一生經(jīng)歷的風(fēng)風(fēng)雨雨和曲折的人生之路通過對(duì)臉部的特寫刻畫表現(xiàn)出來?！?/p>

一切美好的感覺是來自心靈的源泉，沒有心靈的映射是無所謂美的。意境之美所以能夠感染人，打動(dòng)人，就是因?yàn)槠湫蜗笾屑耐辛怂囆g(shù)家真摯的思想情感，沒有情感意境就無從談起。情感是構(gòu)成意境的具有決定意義的因素，藝術(shù)家只有具備相應(yīng)的審美能力，從中看到與自己思想情感有某種聯(lián)系，或者從中領(lǐng)悟出某種人生意義時(shí)，才會(huì)把它作為描述對(duì)象。古今中外的優(yōu)秀畫家，他們的作品都飽含著作者真誠熾熱的思想情感，這正是他們作品經(jīng)久不衰的生命力所在。

3.表達(dá)意境要實(shí)現(xiàn)情與物的和諧統(tǒng)一

意境的最終生成并非某類意象的簡單集合，要使意象組合起來為一個(gè)意境服務(wù)，就得使“情”升華到“意”。那么人物畫如何將心中之意，巧妙地貫穿于描繪人物的意象組合中呢？“世界萬物都是相互聯(lián)系的，物象之間具有內(nèi)在的同一性或?qū)α⑿浴薄！翱萏?、老樹、昏鴉”并置，利用“枯、老、昏”三字具有某種情感類似，使敗落、無力、黯然三者映照，以凸顯共同性質(zhì)。安德魯·懷斯的《樹林中》在大面積暗色的樹冠中露出小空檔，產(chǎn)生透氣性和松動(dòng)的感覺，來調(diào)節(jié)構(gòu)圖空間對(duì)比，強(qiáng)化人物環(huán)境，黑白空間的安排更好地襯托和塑造出人物的形象和心理，描述他們的生活環(huán)境。整幅畫也彌漫著作者濃烈的孤寂的鄉(xiāng)土情懷。

相信藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)，自始至終沉浸在極度的創(chuàng)作激情中。情與筆，心與物，全部交織在一起，忙于光、色、形的融合、配置、對(duì)比、均衡。實(shí)際上是以極強(qiáng)烈的個(gè)性化藝術(shù)形象，訴說著他自己的情感與對(duì)人物的情愫。此時(shí)，他的創(chuàng)意、他的構(gòu)想、他的審美，將始終隨著情感的浪潮貫穿于創(chuàng)作的全過程。

二、水、形、色是水彩人物畫意境表達(dá)的客觀要素

1.“水”是關(guān)鍵

畫種各有特性，這些特性就是畫種獨(dú)立存在的價(jià)值。水彩畫作為“水”與“彩”為媒介的畫種，充分發(fā)揮水的韻味和彩的透明性，是水彩畫藝術(shù)特性的根本所在，第一，水添發(fā)的滲化、沉淀、重疊產(chǎn)生的不可預(yù)見的肌理效果，形成水彩畫豐富多彩的審美特性，也給水彩畫家探索獨(dú)特表現(xiàn)形成提供可能性?；蛩芾?、濕潤、飄逸的寫意性；或厚重細(xì)膩、深沉、豐富的寫實(shí)性；及理性或抒情的抽象表現(xiàn)無不展示出水彩特有的藝術(shù)魅力。第二，在水彩人物畫的創(chuàng)作過程中，水與色的玩味、揣摩、研究與探索。首先要求對(duì)水性和紙質(zhì)要有深入的了解，才可能酣暢淋漓一氣呵成。有了對(duì)水、色的控制，即可激情奔放地?fù)]灑，也能冷靜理性地精雕細(xì)琢。從而在畫面掌控上達(dá)到進(jìn)退自如。第三，意境營造實(shí)際是情感的物化，發(fā)自于肺腑。而對(duì)水彩畫水分的控制，成為其把握意象，表達(dá)意境不可或缺的因素，也是水彩技法變化的核心。第四，水彩畫與中國水墨畫之間有著親密的“水緣”關(guān)系。傳統(tǒng)水彩中的筆觸，水跡是為造型服務(wù)的，結(jié)合光、色的表現(xiàn)，盡量貼切地描繪人物外在的形貌、背景、空間等，屬于西方傳統(tǒng)繪畫觀念體系的范疇，其中藝術(shù)表現(xiàn)成分蘊(yùn)涵于對(duì)筆觸、水跡的把握處理之中。而東方人對(duì)這些形式因素的理解，可謂博大精深，其見解同樣可以用于水彩人物畫的意境表現(xiàn)中，畫家柳毅的《遠(yuǎn)方的回響》以飽和的水分，迅速揮灑，落筆無誤而一氣呵成。畫面濕漉漉、水靈靈，如宿雨初晴，水氣拂面，有西洋水彩畫的清新爽朗之感，又有中國畫飄逸神秘之氣。這些完全得益于對(duì)水分恰到好處的運(yùn)用。再如威廉姆·麥松的《拉琴的牛仔》，墻上飄忽的投景，虛像為前景人物營造了極好的氣氛，在一虛一實(shí)的對(duì)比中，顯得空間十分美妙。他正是準(zhǔn)確地運(yùn)用了水的表現(xiàn)力，在畫人物前，先把腿周圍的背景用水打濕、在很濕的底子上渲染出微妙的藍(lán)灰色后，再畫人物就留下了清晰實(shí)在的形體。前景的人和后景的地面和虛實(shí)關(guān)系控制得體，就會(huì)產(chǎn)生很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。

水彩畫作為一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)門類，其水性的特征是根本的，其潛能是無限的。因此，對(duì)水性的研究和不斷挖掘也是必不可少的。就拿“水漬”來洗，在過去是水彩畫技法上的一大缺點(diǎn)，而如今卻反過來或?yàn)閮?yōu)勢(shì)。當(dāng)然如果將水彩藝術(shù)特質(zhì)一味定格在“水”上，勢(shì)必會(huì)導(dǎo)致單一、偏執(zhí)的審美定勢(shì)。從理論到實(shí)踐的過分強(qiáng)調(diào)和依賴水的運(yùn)用，將其神秘化、玄妙化，甚至一味沉迷于水彩畫的偶然效果，而導(dǎo)致畫面生動(dòng)但是輕飄艷麗而不深沉，輕快而不夠耐看，最終不利于水彩畫意境表達(dá)，也會(huì)失去水彩畫本體語言的豐富性和表現(xiàn)深度。因此，我們應(yīng)充分挖掘和研究“水”并同時(shí)關(guān)注色彩和造型。

2.“形”是基礎(chǔ)

在水彩畫的造型方法上，無論寫實(shí)、夸張、變形、概括、處理及造型試驗(yàn)，都要求作者有較強(qiáng)的造型感悟能力，從而有效地服務(wù)于創(chuàng)作。只有具備把握和協(xié)調(diào)形象的比例、解剖、透視、塊面、節(jié)奏、明暗等造型因素的諸多能力，才能不使畫面陷入被動(dòng)與艱難的困境，從容把握格調(diào)和意境。

懷斯的水彩以造型嚴(yán)謹(jǐn)、刻畫深入著稱，這正是基于藝術(shù)家深厚的素描、色彩、造型的基本功。他為了嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨汀⒂盟种?jǐn)慎、常常使用干筆，創(chuàng)作出獨(dú)具特色的干筆水彩。作品《流浪者》就是他眾多精彩的肖像作品之一，構(gòu)圖十分簡潔，使主體異常突出，人物整體厚重流暢，又不乏精彩感人的細(xì)節(jié)，諸如破舊不整的內(nèi)衣、條紋毛衣，都給觀眾留下深深的印象。再如《陽光下的女孩》創(chuàng)作態(tài)度非常嚴(yán)肅，畫衣裙時(shí)他特別關(guān)注褶紋的形態(tài)。畫面部時(shí)，歸納概括既洗練又有精彩的細(xì)節(jié)，在微妙統(tǒng)一的色調(diào)中藏著嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃孛桕P(guān)系。此外還有薩金特、劉易斯等水彩人物畫大師都是造型修養(yǎng)極其高深的，也正因此才會(huì)留下那么多感人的杰作。

3.色彩將其升華

色彩是繪畫的重要語言，是與人類情感聯(lián)系非常密切的。作為西畫的一個(gè)標(biāo)志，具有重要的位置。水彩人物畫正是利用色彩的奇妙變幻，表達(dá)出情、韻及藝術(shù)情感。巧妙地運(yùn)用色彩，可使藝術(shù)作品給人的印象更加強(qiáng)烈、深刻，塑造的藝術(shù)形象更加真實(shí)、準(zhǔn)確；情感抒發(fā)更加飽滿真摯，從而更加鮮明生動(dòng)地表現(xiàn)意境。水彩人物畫中的寫意，絕不是自然色彩的還原堆砌，它貴在傳情達(dá)意，以色彩來傳神抒情。英國水彩畫家弗林特接受世界畫壇新的藝術(shù)觀念，受法國印象派的色彩觀念的影響，熱衷于表現(xiàn)陽光、大氣和色彩的交響。經(jīng)常弱化形體的輪廓，使人物形象融化在互相反射的色光之中，他的作品《打網(wǎng)球》，草地的光感很強(qiáng)，白衣裙也籠罩在奶油色的光線里，淡紫色的陰影投撒在衣裙上，用豐富而恰當(dāng)?shù)纳?，表現(xiàn)出洋溢著快樂極富青春氣息的少女形象。

西方色彩觀念影響和孕育下的水彩畫進(jìn)入中國后，很快地吸收融合了中國傳統(tǒng)的色彩觀。王肇民先生堅(jiān)持“真則美，力則美”的藝術(shù)觀，在水彩畫創(chuàng)作中注重作品格調(diào)、力度，他的人物作品造型堅(jiān)實(shí)有力；在色彩上單純、厚重、概括而濃艷，強(qiáng)烈的色彩構(gòu)成形式使作品極富現(xiàn)代感，具有很強(qiáng)的視覺沖擊力，營造出極具中國風(fēng)度的高雅格調(diào)和深遠(yuǎn)意境。王維新的水彩人物畫格調(diào)清晰、灑脫，體現(xiàn)出畫家高尚的審美情趣，他將明麗的三原色與濃淡相間的墨韻交織在一起，以中西藝術(shù)語言要素在“暢神”的基礎(chǔ)上加以融合，從而形成一種生動(dòng)、凝練、彩墨交融，具有濃郁而空靈的意境。

色彩在光源、環(huán)境影響下的可變性賦予形的具體生動(dòng)性，也只有對(duì)色彩關(guān)系的深入觀察和表現(xiàn)，才能真實(shí)生動(dòng)地塑造形象。但是色又依附于形，形體是色彩變化的根據(jù)，只有當(dāng)顏色正確表現(xiàn)形體才有意義，倘若離開形，它只不過是一堆顏料而已；只有熟悉形體結(jié)構(gòu)，才能更好地理解色彩關(guān)系的變化，才能訴諸意境的傳達(dá)。因此，色彩和造型是對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系，沒有色彩的造型是蒼白的，乏力的；沒有造型的色彩是空洞的，無內(nèi)涵的。真正做到形色互補(bǔ)，是水彩意境表達(dá)中極其重要的一環(huán)。總之，無論運(yùn)用哪種方式的造型，藝術(shù)家都不能放棄對(duì)畫面氣氛的渲染和對(duì)情緒的宣泄，以發(fā)揮其烘托主體營造意境的作用。歷史上向前一步的進(jìn)展，往往是伴隨著向后一步的探本窮源。

中國當(dāng)代水彩藝術(shù)生存在中西文化和藝術(shù)體系的雙重模式下，面臨著傳承與借鑒，融合與突破的多重影響。應(yīng)在借鑒與融合中積極引入中國傳統(tǒng)的“意境”理論上挖掘和擴(kuò)展水彩人物畫本體語言的特殊表現(xiàn)力，創(chuàng)作出更加深厚的表現(xiàn)具有時(shí)代感，民族精神和獨(dú)具個(gè)性的水彩畫人物作品。我們必須拓寬思路，提高境界，在不斷地開拓創(chuàng)新的同時(shí)有效地保持獨(dú)特面貌。讓處于時(shí)代巨變，文明轉(zhuǎn)型的歷史背景下的水彩人物畫藝術(shù)，在不斷的自我重塑中，使形象改觀；在創(chuàng)作視野的不斷開拓中，提高精神境界。只要憑借中國得天獨(dú)厚的優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，憑借豐富多彩的生活創(chuàng)作源泉，結(jié)合現(xiàn)代的創(chuàng)作思想，中國水彩人物畫一定會(huì)有更加廣闊的發(fā)展優(yōu)勢(shì)和生存空間。

［1］袁振藻.中國水彩畫史［M］.上海畫報(bào)出版社，2000.

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［3］白崇錄.世界名家水彩人物畫技法［M］.黑龍江美術(shù)出版社，2000.

［4］周剛.水彩畫研究［M］.中國美術(shù)學(xué)院出版社，2000.

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