高職表演藝術專業“工學結合”人才培養模式探索

羅曼麗

高職表演藝術專業“工學結合”人才培養模式探索

羅曼麗

“工學結合”是新時期高等職業教育人才培養模式改革發展的必由之路。表演藝術專業的高職教育起步較晚，對“工學結合”的理論認知和探索實踐較其他學科薄弱。本文通過對目前高職院校表演藝術專業“工學結合”現狀的分析和解讀，指明了“工學結合”人才培養模式的改革發展思路，并提出了實踐教學和課程教學體系的構建思路。

表演藝術專業；工學結合；人才培養模式

“工學結合”是指利用學校和企業兩種不同的教育環境和教育資源以培養學生的職業能力和就業競爭力為重點，采取課堂教學與學生參加實踐工作有機結合的方式，培養實踐型、應用型人才的一種教育途徑和機制。

表演藝術專業的高職教育起步較晚，起點較低，對“工學結合”的理論認知和探索實踐較其他學科相對比較薄弱。為了更好的滿足藝術市場的人才需求，提升學生的職業能力，分析目前高職院校表演藝術專業“工學結合”的現狀、指明“工學結合”人才培養模式的改革發展思路、完善課程結構體系是當前高職表演藝術專業的新課題。

一、高職表演藝術專業“工學結合”現狀分析

高職教育“工學結合”人才培養模式的探索和實踐已歷時20年，基本確立了“以就業為導向、以能力為核心、工學結合”的高職教育理念。然而，表演藝術專業因其學科發展規律以及人才培養方式的特殊性，一直以來，在要不要走“工學結合”的發展道路、適不適合構建“工學結合”的人才培養機制、如何將“工學結合”的教育理念貫穿到教學過程中等方面都存在著理論認識上的誤區和實踐操作上的困難，嚴重制約了新時期高職表演藝術專業人才培養模式的改革和創新發展。

（一）“工學結合”的片面認知

1.“工學結合”不適合高職表演藝術教育。將“工學結合”的人才培養模式與特定的專業類別相掛鉤，認為“工學結合”更適宜于工科類、服務類等專業，而表演藝術專業有其人才培養的特殊規律和模式，不適宜采用此種培養方式。持有這種觀點的人，將“工學結合”專業類別特定化，沒有認識到表演藝術專業本科教育與專科教育在人才培養定位、專業水平、就業崗位等方面的區別，忽視了高職教學側重實踐技能和職業能力培養的核心教育理念，是對“工學結合”的片面認知。

2.將藝術實踐等同于“工學結合”。表演藝術專業的學科特性決定了在人才培養的實施過程中學生必須要參與大量的藝術實踐，因此，很多人誤認為這種藝術實踐就是“工學結合”。“事實上，并不是所有的藝術實踐活動都是‘工學結合’，學校內部舉辦的演出活動并沒有進入到市場化的運作中，僅能算是一種教學成果展示。只有根據市場需求以‘職業人’的身份參加與所學專業相關聯的實際工作，這才能使學生對職業崗位有深刻的體驗與認識。”[1]

（二）“工學結合”在實踐中存在的困難

1.較難建立長期穩定的實訓基地。表演藝術行業不同于其它行業，學校可常年提供比較固定的實訓基地。而表演藝術行業一旦演出劇目編排成型，演職人員就相對比較固定，但多數情況下，學校和社會難以有合適的崗位為大批的學生提供實踐的機會。此外，如果學生進入演藝團體參與演出，一旦實習期滿就會有部分學生離開演藝團體，這樣就會給演藝團體造成因人才流動帶來的重復化勞動，影響了節目質量和企業的經濟效益，因此，很多演藝團體也不愿與學校合作建立實訓基地。

2.“工學結合”與課程體系相背離。近年來，很多高職院校的表演藝術專業也開始積極踐行“工學結合”的人才培養模式途徑。但在實施過程中本應以培養應用能力為主來設計培養方案和構建課程體系，然而從配套的課程設置來看，幾乎看不出與本科教育的區別，體現職業教育特色的課程不多。導致脫離主旨精神的“工學結合”變成是一句空話，因沒有落到實處而難以取得實質性的成效。

二、高職表演藝術專業“工學結合”人才培養模式的改革發展思路

（一）實現學校、企業、學生三方共贏

“工學結合”能否順利進行的關鍵在于企業、學校和學生三方能否實現“共贏”。只有正確處理好三者的關系，“工學結合”才能得以順利開展。在合作過程中，學校應主動與企業加強聯系，合理設計實訓方案，并從制度上保障為企業提供穩定的實習生。此外，學校還要在思想上引導學生樹立正確的職業觀，加強職業道德教育，培養學生吃苦耐勞的精神，并采取實習實訓與課程考核相掛鉤的形式，保證學生能在艱苦的工作環境中順利完成實訓任務。

（二）演出項目與教學內容相結合

通過“任務驅動，項目導向”的方式，與演藝公司合作承接各類演出項目是表演藝術專業實行“工學結合”人才培養模式改革的一種有效途徑。它規避了學生半年實習期不能順應演出團隊檔期安排的矛盾，根據演藝公司的要求，與演藝公司合作編排一臺節目，學生利用晚上、節假日、寒暑假等時間參與表演。這種模式對于企業來說，可以保證演員的長期穩定性，降低成本投入，為企業創造經濟效益；相對于學校來說則是建立了比較穩定的實訓基地；而學生則是對職業環境和工作要求有了全面的認識。實現了三方的互惠互利。

（三）加強“雙師型”教師隊伍建設

高職院校表演專業的教師多數畢業于音樂學院或師范院校，有較高的業務能力，但是一線的基層經歷較少，尤其是對藝術團、演藝機構的運作模式、藝術人才的專業要求等了解甚少，不利于學生職業能力的培養。學院要鼓勵教師到實訓基地進行頂崗、輪訓實踐鍛煉，提高教師的業務能力和社會服務能力，逐步建立高水平、結構合理的雙師素質師資梯隊。

（四）加強實習實訓基地建設

1.校內實訓基地建設。合理建設校內實訓場地并配備相應的實訓設備，保證實踐教學的順利開展。“對校內實訓教學的安排要按照統一與分散、集體與自主相結合的原則進行，充分利用課余、周末及節假日安排學生實訓，最大限度地發揮其效能，提高學生校內技能訓練的有效作業時間。”[2]

2.校外實訓基地建設。根據表演藝術專業的人才培養目標，選擇專業性強、管理規范、理念先進的文化演出機構及企事業單位，為學生創造職業崗位實踐條件，滿足學生校外實訓的需要。通過項目合作、制度保障等措施，建立長期合作的實習實訓基地。

（五）建立組織管理保障體系

1.設立專職部門或安排專職人員，負責與各類演藝單位接洽聯系，有效落實符合學院特色和學生實際水平的實訓基地，拓寬社會藝術實踐的形式，保證學生在實習期或者平時業余時間都能有相對固定的基地開展社會實踐活動，全方位地提升學生的職業能力。

2.要合理有序地組織學生分批分層次地參加各種性質的社會實踐，從節目的選擇、創編、排練，演職人員的分配到工作人員的配備等，都要將工作落到實處，只有這樣，學生才能從整個社會實踐中了解舞臺表演的運作流程，才能真實地感受演藝市場的工作環境，提升職業競爭實力。

3.要對合作單位有充分的了解和認識，確保學生能在穩定、健康的社會環境中參加藝術實踐，并切實做好安全保障工作，包括人身安全、財產安全、交通安全等。

三、高職表演藝術專業“工學結合”人才培養模式的構建

高職表演藝術專業“工學結合”人才培養模式的構建，首先必須明確表演藝術市場人才的職業能力要求。在此基礎上，合理確定培養目標和課程教學體系，突出實踐教學環節的設計，使學生具備職業崗位需要的知識、能力和素質，適應社會對表演藝術類人才的需要。

（一）高職表演藝術專業職業能力要素解析

高職教育區別于普通高等教育的主要特征就是鮮明的職業崗位針對性。因此，該專業在人才培養的實施過程中，首先就要通過廣泛的藝術市場調查、行業專家論證、學生就業跟蹤調查等方式，了解目前藝術市場的崗位需求以及對人才的職業能力要求，為設計課程教學體系提供可靠的依據。通過上述途徑，該專業職業能力要素主要包括以下五個方面。

1.舞臺表演能力：器樂演奏、聲樂演唱、舞蹈表演；

2.策劃編導能力：群文策劃、節目編導；

3.綜合應用能力：活動主持、化妝禮儀、燈光音響；

4.人文素質：基礎文化、藝術審美；

5.職業素養：職業道德、溝通交往、團隊合作。

（二）實踐教學體系設置

實踐教學環節的構建要體現課程設置與職業能力相結合，實踐教學與課程總體布局相結合，通過聘請行業兼職教師參與專業授課、藝術指導，學生頂崗實習、舞臺表演實踐和社會藝術服務等途徑，將社會實踐充實到每個學期的教學進程中，結合學生不同時期的專業能力，合理安排社會實踐的內容，使學生能夠充分體驗表演藝術專業的工作環境。

職業能力 課程類別 實踐環節 實踐內容 時間安排舞臺表演能力專業技能課 社會實踐 藝術項目 1-2學期專業基礎課 頂崗實習 舞臺表演 3-4學期節假日、晚上專家指導 第5學期實習期策劃編導能力 專業選修課 社會實踐 群文策劃編導 第4學期暑假綜合應用能力 專業選修課 社會實踐 社會藝術服務 第3學期人文素養 公共基礎課 社會實踐 第2學期暑假公共選修課 社會調查職業素養 公共基礎課 就業指導 舞臺表演 第5學期實習期公共選修課 頂崗實習 劇務服務

（三）教學課程體系設計

根據高職表演藝術人才所需的知識和能力結構，按照厚基礎、寬口徑、強能力、高素質、廣適應的要求，合理設計課程體系。課程結構包括公共基礎課、公共選修課、專業基礎課、專業技能課、專業選修課、實習實訓課六部分。其中，專業技能課的設置要體現高職教育“一專多能”的理念，根據學生特長實行專業限選課，主修的課程以一對一的教學為主，體現個人發展的“一專”；輔修的課程則以小組課或大課的形式進行，滿足“多能”的職業需求。

公共必修課：大學英語、大學語文、思想政治、計算機應用、體育、就業創業指導

公共選修課：人文類、藝術類、基礎類、技能類（模塊選修，每個模塊選一門）

專業基礎課：音樂基礎理論、藝術概論、視唱練耳、中外音樂史、民族民間音樂、音樂欣賞、形體訓練

專業技能課：器樂方向：鋼琴（小課）、聲樂（大課）、即興伴奏、器樂（自選）

聲樂方向：聲樂（小課）、合唱、正音、鋼琴（大課）

舞蹈方向：民族民間舞、舞蹈創編、聲樂（大課）、鋼琴（大課）

專業選修課：群文策劃與編導、化妝技巧、公關禮儀、主持人藝術、表演素質訓練、基礎燈光音響調控

綜合實訓課：暑期社會實踐、社會服務、實習、考證輔導、畢業匯報演出、校外藝術實踐、畢業論文

藝術高職教育是高等職業教育的一個特殊類別，它必須既遵從高等職業教育的規律又遵從藝術教育的人才培養規律。只有通過不斷探索實踐和總結，才能進一步深化對“工學結合”的理解，也唯有如此才能正確把握表演藝術專業高職教育“工學結合”人才培養模式改革的內在發展規律，為社會輸送高技能、高素質的表演藝術人才。

[1]陳力群.對藝術高職教育工學結合人才培養模式的再認識[J].今日科苑，2009，（20）：269-270.

[2]向黎立.淺談高職藝術教育人才培養目標的實施[J].中國校外教育，2009，（12）:494-495.

責任編輯：何 巖

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1671-6531（2012）08-0143-02

羅曼麗/浙江旅游職業學院藝術系講師，文學碩士(浙江杭州311200)。