拯救海灘:藝術家在行動

撰文/孫潔

拯救海灘:藝術家在行動

撰文/孫潔

古希臘哲學家普羅·泰格拉曾提出：“人是萬物的尺度”。這種把人置于世界和社會的中心，強調人的價值和作用的思想成為西方人文精神的濫觴，也造就了工業文明以及不斷被縱容的消費文化。人類被擴大的物質需求產生了大量的垃圾，其中包括一時間無法消失的海洋垃圾，如今藝術家們正試圖通過各種手段，比如設計海報、做雕塑等，喚醒世人對海洋的關注。

海灘垃圾藝術中的實用主義：讓垃圾變成寶。

德國藝術家哈·舒爾特發起了“保護日落海灘”運動，利用從羅馬海岸線上撿回的垃圾，在當地建造出一棟“垃圾旅館”

垃圾旅館的墻壁直接能看見漁網、塑料袋、舊輪胎等垃圾，客房內有床等基本家具，還配有環保馬桶

圍繞海灘垃圾展開的各種嘗試中，帶著實用主義心態的藝術家們更注重垃圾與生活的密切關系，讓垃圾在經過“改頭換面”后變成一件既有觀賞價值又有使用價值的藝術品。像德國藝術家哈·舒爾特發起的“保護日落海灘”運動，使用近12噸海灘垃圾建造了一棟臨時“垃圾旅館”。垃圾旅館的墻壁直接能看見漁網、塑料袋、舊輪胎等垃圾，客房內有床等基本家具，還配有環保馬桶。當然，住在這里的旅客可不要指望能洗上熱水澡，因為這家垃圾旅館沒有淋浴這項服務。

垃圾旅館的建造引起了巨大的社會反響，甚至吸引了世界名模的到訪。當然，藝術家建造這樣一間旅館的主要目的不是為了居住，而是為了告知大眾：如果人類總是隨意棄置垃圾，那么總有一天人類丟棄的垃圾會包圍這片美麗的海灘。舒爾特說：“如果我們一直亂丟垃圾，那么總有一天我們會變成‘垃圾人’。因此，必須在環境改變我們之前，努力保護好周圍的環境。”

海灘垃圾藝術中的超現實主義：一種情緒、幾許意味。

起源于法國的超現實主義藝術流派對現代視覺藝術影響深遠，其藝術創作的核心理念是：只有超越現實的無意識世界才能擺脫一切束縛，最真實地顯示客觀事實的真實面貌。而超現實主義攝影就是超脫現實的束縛，每一個物體以一種視覺圖像符號出現，并用這些符號來制造“影像句子”，帶著一種情緒、幾許意味，這些值得玩味和揣摩的內涵正是超現實主義作品的藝術魅力所在。

由攝影師蓋比·赫伯斯特與畫家巴伯羅·鮑馬斯尼共同創作的一個名為“垃圾不是垃圾”的攝影作品，利用異想天開的情境來提醒人們反思資源回收的重要性，進而啟發人們能夠積極行動來減少對環境的破壞和污染。這種超現實主義的手法，不僅給垃圾賦予了超常規的美感，更在天馬行空的唯美畫面中，以視覺化的手段沖擊著人們的眼球，震撼觀者的心靈。

在ONDAZUL環保組織推出的一組海報中，也是運用超現實主義的手法，先將大海的壯闊在整個畫面中渲染；再用一種不和諧的手段去打破這種和諧的美感，比如一個人向大海中丟棄馬桶、電視機以及輪胎等廢棄的生活用品。更關鍵的是，在丟到海里的廢棄物與人之間用一根繩子維系，以表示這種行為會危害到人類自身。藝術家正是用這種極致的和諧之美與“不雅”行為所造成的矛盾沖突來告誡人們：輕視海洋環境，將海洋視為垃圾場，最終必會牽連人類自身。

海灘垃圾藝術中的后現代主義：異形與解構后的視覺沖擊

查爾斯·摩爾是一位海灘垃圾的關注者和環保實踐者。1997年他駕駛著“阿爾圭”號從赤道無風帶航過時，發現了一片漂流著塑料瓶、塑料包裝的海。在這片海中漂浮的垃圾是浮游生物的6倍，有兩個不列顛島那么大。盡管這地方人類很少踏足，但以塑料為主的海洋垃圾仍留下了不可磨滅的印記，將海洋變成了一道“塑料湯”。更糟糕的是，這道“塑料湯”已經進入了自然界的食物鏈，正在或將要被端上人類的餐桌。

針對這種現象，Emirates環保組織運用后現代主義的設計手法，制作了“美食與垃圾”的系列宣傳海報。海報上的“食物”看著很精致，其實是由啤酒蓋、塑料袋等垃圾與海鮮制成的，湯汁是看上去令人作嘔的石油。整張海報的第一感觀是：干凈、可以引起人的口腹之欲；但是仔細一看才發現，那夾雜在其中的海灘垃圾是如此的刺眼。這種后現代主義的表現手法引發了人們對現代社會工業化的反思，藝術家們以這種方式解讀現代化生活的迷思。

在ONDAZUL環保組織推出的另一組海報中，藝術家將隨處可見的圓珠筆、鼠標、塑料勺、耳機、刀叉等生活消耗品，組合成酷酷的魚和海龜。這些被解構后又重新組合而成的“異形”海洋動物們，讓我們在慨嘆設計精妙的同時，也會不由自主地想到自己的行為是否對海洋環境造成了傷害。

經過藝術家們的巧設計和再制造，海灘垃圾被賦予了美感。在感受藝術之美的同時，參觀者也會意識到要讓海灘變得更美，就要減少垃圾的數量；為了減少垃圾的數量，必須選擇一種更環保的方式生活。大海的美需要每一個人的“設計”， 要讓藍色的海洋從你我腳下延伸，就從拒絕亂扔垃圾開始。