淺談多媒體課件在高校美術教學中的合理應用

劉海燕 田玉琴

摘要：作為傳統教學的輔助和有益補充，多媒體課件教學已成為美術專業教學中不可或缺的重要部分，如何制作適合現代高校美術專業教學的課件成為目前教學中面臨的重要問題。文章從美術專業學生的個性特征入手，結合高校美術教學的實際，對多媒體課件的制作提出可行性建議。

關鍵詞：美術專業；個性特征；多媒體課件；合理應用

一、根據美術專業學生的特點，合理制作多媒體課件

許多專家的調查研究表明，高等院校美術專業大學生不僅與其他專業學生相比具備很多共性，同時又存在著鮮明的個性特征。科學分析美術專業學生的特征，準確把握他們的心態和行為規律，有針對性地進行教學，是提高美術專業多媒體課件質量的重要基礎。

（一）當前高校美術專業學生個性特征分析

1、注重專業學習，文化基礎薄弱。美術學生的文化基礎比較薄弱，在學習理論性比較強的內容時，學生會感覺吃力，甚至產生厭倦情緒。產生的挫敗感使他們對學習理論缺乏耐心和自信。同時，在技法課程中，他們表現得得心應手并受到極大鼓勵。因而，他們更愿意將大部分時間投入到專業技法的學習中，而對于理論課的學習則處于一種逃避的狀態。

2、思維活躍，自我控制能力差。美術學生思維活躍，總能在學習和生活中找到突發靈感，找到極富創意的想法。但是他們思維的穩定性很差而且容易出現跳躍，對自我的控制能力相對較弱，在課堂上很難保持長時間的聽課狀態，極容易走神，也容易收到感性的事物的吸引。例如，窗外飛舞的蝴蝶和秋天飄落的樹葉都會使學生產生幾分遐想。

3、內心敏感，情感豐富細膩。美術學生興趣廣泛，內心世界豐富多彩，強調個性和自我意識，喜歡交際，喜歡各種時尚的事物，追求靈感和創新，在處理事情上缺乏理性思考。有人采用《卡特爾16種人格因素量表》對美術專業學生進行問卷調查顯示： 敏感性方面，被試總體趨于敏感、感情用事，缺乏客觀看待事物；懷疑性方面，35.19%被試不同程度懷疑、戒備他人；世故性方面，26.8%的被試看待人與事缺乏洞察力；憂慮性方面，總體特征偏于憂慮煩惱。

4、創新能力和實踐活動能力較強。美術專業實踐性比較強，并且要求學生能夠在作品中體現自己的創意。在長期的專業學習的熏陶中，專業學生表現出觀察力強和富于想象的特點。在不斷的藝術創作過程中，他們注重批判性思維，將創意付諸于美術創作的實踐中，用豐富的美術作品來充分表達內心的情感。

（二）制作美術多媒體課件時的注意事項

1、多媒體課件內容安排上要邏輯清晰，重點突出。多媒體課件的制作不是多種視像資料的堆積，要有清楚的邏輯性。由于課件展示的頁面比較多，不可能用一兩個界面去展現全部的教學內容，整堂課大概需要展示六十張左右頁面，每講完一張內容很快就轉入下一張，這樣很容易使學生把前面的內容遺忘，因此，教師在制作課件時，應注意課件中各個內容之間的關系，注意其主次，建議在最前面的片子上將本課要講述的內容和難重點以提綱的形式清楚地展示，然后逐步從提綱上延伸講授，使學生明確聽課目的。

2、注意協調文字與圖形、圖像等多媒體資料的關系。文字是美術學生獲取知識的重要來源，但不是越多越好，過多的文字會使畫面失去魅力，容易使學生產生厭倦情緒。因而，課件中的文字要言簡意賅，其內容應簡明精要、突出重點。對那些實在舍不去的文字材料，可用熱字，熱區的交互形式呈現，閱讀完后可自行消失。文字的屬性要與界面的整體風格，文字所表達的主題內容和諧統一，在版式設計上要層次分明，各標題、正文以及說明音視頻的文字要統一規范。

課件中的圖形、圖像、音視頻等資料是學生最易感知和接受的表達方式，在課件教學中主要用以詮釋文字內容。在選擇圖形和圖像時，畫面要注意清晰、層次要分明、色彩感要強，教師可以根據課程需要隨時放大或縮小圖片，既可以讓學生看到圖像全貌，又便于細節部分的分析。音視頻資料要選擇與課堂教學需要相符的內容，把握播放的時間，如果媒體時間過長，要對其內容進行剪輯，以達到良好的教學效果。

3、注重啟發式教學，提升學生的創造力。普羅塔戈說：“頭腦不是一個要被填滿的容器，而是一把需要點燃的火把。” 美術的課堂教學不是簡單地將專業知識以填鴨的方式灌輸學生的頭腦，而是要啟發學生學習的思路，培養學生對美的欣賞和創造能力。教學課件的使用主要是為學生提供答疑思路， 而不直接給予學生答案。授課教師的講解要結合課件進行啟發性提示， 讓學生自己去尋找答案。

在制作多媒體課件時應充分體現教學中教師的主導性和學生的主體性。教師可以事先準備一些思考題，讓學生在聽課的過程中能夠帶著問題去聽，有目的的聽，充分調動學生的主動性；也可以通過討論和對話式探討問題，增強學生和教師在眼神和情感上的交流，使學生能夠積極思考，深切地解決問題。教師要注重學生的參與，保障學生主體意識的良性發展，使學生在美術專業學習過程中，激發創造精神，發展美術的實踐能力，提高美術素養，陶冶高尚的審美情操，不斷地完善人格。

二、根據美術專業課程教學內容，靈活應用多媒體課件

在人的各種感官中，視覺和聽覺是人類獲取信息最主要的來源。早在中世紀，托馬斯·阿奎那就明確地認為：“與美關系最密切的感官是視覺和聽覺，都是與認識關系最密切的，為理智服務的感官。”多媒體教學正是充分發揮了調動學生視覺和聽覺的優勢，從而達到多方位傳遞美術信息的目的。然而狄德羅指出：“如果用練習的方法使觸覺完美起來，那么觸覺就可能成為比視覺更敏銳的感覺……”因而，親身感悟在學習中也顯得相當重要。

在教學環節當中，教師們需要采用什么樣的教學方式來調動學生們的感官，以取得最好的教學效果，要根據課程的教學內容來確定。美術專業的課程主要包括專業理論和技法課程。專業理論課程主要是通過對美術作品的欣賞，了解和掌握美術發展的歷史和規律，啟發學生的創造性思維，從而創造優秀的美術作品。因而，在教學中，教師要調動學生視覺和聽覺的感官，充分發揮多媒體課件教學的優勢，將抽象的理論形象化、直觀化，透徹理解理論。

技法課程主要是讓學生通過不斷的練習，熟練和掌握專業技能，并逐漸形成自己的繪畫風格。在這一環節中，教師應充分調動學生的視覺、聽覺和觸覺感官，將現場示范與學生的親身感悟聯系起來。教師進行教學示范，不僅可以激發學生學習興趣和主動性，而且可以使學生更快地掌握專業技法，從而取得良好的教學效果。但是，作為授課教師有必要讓學生拓寬眼界，博采眾長，利用多媒體課件向學生展示更多的教學內容，并且可以重復播放，以擴大教學信息量，提高教學效率。

綜上所述，多媒體課件教學在現代美術教學中的優勢是無法估量的，但也無法替代傳統教學模式當中的合理成分。高校美術教師只有在認真研習了兩種教學模式的基礎上，從高校美術教學的實際出發，結合二十一世紀美術專業學生特征，選擇適宜的素材制作課件，靈活運用教學方法，才能使多媒體課件教學發揮最大的優勢。

（作者單位：河北北方學院藝術學院）