□姚桂萍
欄目責編:曾 鳴
水墨動畫片植根于我國千年歷史的水墨畫傳統藝術,同時執著于二維平面內,展現一幅動態的美景,敘述一段悠遠的故事。水墨動畫綜合了影視藝術特性和中國傳統書畫藝術,形成了獨特的藝術形式,成為我國獨樹一幟的、最具民族特色的動畫藝術。①
中國傳統水墨畫利用墨在宣紙上獨特的暈染效果,傳達出形式美和情感。而水墨動畫片將水墨畫藝術與動畫藝術結合起來,它突破傳統單線平涂手法,運用墨和水分的渲染,發揮墨色濃淡和虛實的效果來描繪對象,使意境、筆墨、線條三者得到高度的統一,以淋漓酣暢的水墨形象,創造出高于自然美的藝術美。水墨動畫與傳統動畫相比,傳統動畫平涂手法使色彩趨于平整,不能表現色彩的層次變化;水墨動畫在這點上則表現出了優越性,以墨代色勾線的用筆與渲染的墨色用筆,自然融合,筆為主導,墨隨筆出,相互依賴,表達意境,以取得形神兼備的藝術效果。
在《小蝌蚪找媽媽》中,利用靈活性、擬人化的水墨意象為造型,筆法的抑揚頓挫和水墨的意態情趣將小蝌蚪的形象生動地表現出來。片中那些墨點似的小蝌蚪,創作者巧妙地將它們游動時尾巴運動的頻率的變化,轉化為這些小生靈傳達情感的方式,頻頻的擺動表示歡樂,緩緩的移動表示惆悵。②這是中國書畫藝術中筆墨符號的創造性發展,此時的象不再是客觀的物象,而是“人的情感對象化”的意象,而且是“氣韻生動”的意象。有如我們能理解“感時花濺淚,恨別鳥驚心”一樣,觀眾能夠理解小蝌蚪的尾巴在在擺動時不同的變化所傳達出的情感信息。③
《牧笛》更是將水墨的特性發揮到淋漓盡致,水牛的濃黑與河水的淺白在水墨上得到了充分的運用,水墨在牧童的膚色上造成了滋潤效果。牧童和水牛的形象吸取了畫家李可染的繪畫特點,簡練而富有墨趣,水墨畫中的墨趣在這里得到了充分的顯示,牧童和水牛在造型結構上濃淡墨韻,筆融層次更加復雜。影片中的場景由“長安畫派”的重要畫家方濟眾先生繪制,設計的背景與李可染筆下的牧童、水牛水乳交融,河邊的楊柳、輕盈飛舞的燕子都在水、墨、筆三者有機的結合下,達到了無與倫比的畫面效果。行筆流暢則輕巧,墨筆滯緩則苦澀,恣筆潑墨則淋漓,小筆勾點則靈動。一幅幅畫面水墨淋漓、水暈墨章,表現了草木蔥蘢、煙霧彌漫和濕潤深秀的景色,墨以水為主導,以水運墨創造出獨具韻味的寫意造型,影片中的筆墨情趣,達到了一定的高度。影片擴充著濃郁的情趣色彩,同時,也是充分發揮墨趣的結果。用墨趣深化了影片的抒情性,也用墨趣濃縮了詩一般的境界。這部影片以情趣為線索貫穿全篇,以筆墨為表現形式,具有濃郁的民族氣質與清新典雅的東方意韻。
《山水情》通過感人的故事、高超的動畫技巧,將寫意山水與古琴曲這兩種中國古典藝術最高藝術水平的代表完美地結合起來,闡發了人在自然中獲得藝術靈感,自然在人的藝術中升華的道理,表達了人與自然融合的喜悅。④影片的拍攝打破了前三部水墨動畫片的傳統逐格拍攝的手法,先對準原幅背景進行拍攝,再與逐格拍攝的動畫鏡頭合成,充分發揮水墨畫的特色。在處理師徒離別的高潮戲時,創作者采用畫家現場作畫、攝影師現場拍攝手法,與動畫鏡頭合成,使影片充分顯示藝術家們筆墨情趣帶來的層次感和節奏感,⑤成為中國學派較具代表的藝術特征。
意境是指抒情作品中呈現出的形象系統及其所誘發和開拓的審美想象空間,具有情景交融、虛實相生、韻味無窮等美學特征。中國傳統繪畫中的散點透視、虛實處理、計白當黑、意象造型、以少勝多、無畫處皆成妙境等,就是為了最大限度地展現時空境象而采取的表現手法。這些手法一方面使畫家在意境構成上獲得了充分的主動權,打破了特定時空中客觀物象的局限;另一方面也給欣賞者提供了廣闊的藝術想象天地,使作品中的有限空間和形像蘊含著無限的大千世界和豐富的思想內容。
水墨動畫片以輕靈的畫面和動畫角色優美的動作使動畫片呈現出獨特的藝術風格,給人以獨特的審美感受,深得中國水墨畫的精髓。中國傳統繪畫強調“以形寫神”,不注重形象、位置、色彩等方面的形似,而是貴在氣韻、意境。水墨動畫創作受到寫意的審美精神的影響,運用動畫電影手段創造出了情景交融、意趣幽遠的意境,注重用簡潔含蓄的畫面蘊含深刻而幽邃的意境。水墨動畫中意境的創造往往得力于畫面環境空間的營造,水墨動畫畫面的空間感憑借一虛一實、一明一暗的流動節奏表達出來。
比如,《山水情》《牧笛》都營造出“天人合一”的獨特意境。尤其是《山水情》從畫面意境到故事情節都體現出道家超然物外的情懷,淡淡的水墨山水與所傳達的道家思想完美融合。影片中寫師生之情,寫人與山水之情,寫追尋、懷念之情,云氣繚繞的山、煙朦朦的山水景色深遠,空闊迷離,琴師寄情于琴,表達了人與自然融合的喜悅。片中人物的神態、動作很寫意,音樂也很寫意,水墨渲染下的山光水色是人物情緒的外化,而人物情緒又借筆墨下的山水烘托了氣氛。影片格調清新、灑脫、空靈、飄逸,將中國詩畫的意境和筆墨情趣融進了每一個畫面里。影片以景抒情,情景交融。那云氣繚繞的山,那煙霧朦朦的水,虛中有實,實中帶虛,顯示出中國藝術的深厚傳統。同時,與之緊密揉合的各種現代動畫手法,把中國水墨動畫這朵藝術奇葩推向新的境界。影片的高潮部分為師徒別離的那一段,講述少年之前學琴雖有一定造詣,但仍難以達到琴人合一的境界,而師徒分別之時,少年百感交集,目睹老師遠去,頓悟琴道精髓,手揮五弦,目送歸鴻,把對于師傅的尊敬和對于山水的理解融入琴聲,融入大自然,達到人與音樂萬物融合為一的境界。這一段采取畫家現場作畫,攝影師現場拍攝,然后動畫合成的方式,充分展現了水墨帶來的層次感,體現出中國古代道學的親近自然、與世無爭的境界。影片的結尾處,少年端坐在崖巔,手撫琴弦,深情的琴聲在山川大河間回蕩,老琴師在琴聲中漸行漸遠,終于消失在云海之中,而琴聲連綿不絕,“天人和一”的高遠境界通過水墨淋漓的畫面和優雅的音樂體現了出來。影片對意境的陶鑄,對情與景的交融達到了水墨動畫的高峰。
當我們在探討動畫片的特性時,一般認為動畫片的高度“假定性”決定了它不適于表達現實的、細膩的情感,而《牧笛》中的牧童騎著水墨淋漓的老水牛從柳樹中穿出,走過夕照的稻田,走向村莊的畫面,卻動作細膩感情含蓄。⑥影片雖然沒有追求曲折的故事情節,但從失牛、找牛、得牛的過程中,依靠細膩的細節描寫和優美的水墨畫面,配以親切感人委婉優美的音樂,使全片完成了詩情、畫意、樂韻的完美整合。影片較成功的突破恰恰在于對情感深入細膩的表現。片中沒有一句對白,完全用牧童、老牛的形象和動作,來表達兩者之間深厚的情感,這種感情表達得越細膩越深入,人物性格也就越鮮明、動人,影片的情趣就越濃厚。
用墨點表達情感內涵是《小蝌蚪找媽媽》中小蝌蚪傳達感情的方式,運用這些沒有表情的小墨點去表達豐富的感情內涵,是影片中的一絕。影片中的其它造型,同樣被演繹得妙趣橫生。青蛙媽媽的慈愛親切、螃蟹的慵懶茫然、小雞的童真好奇,用“躍然紙上”“栩栩如生”這類詞來形容這些小小的生靈實在是再恰當不過了。
《山水情》的情感表達,寄托了現代人的情緒與意識。故事是抒情的,以情緒的流動為主旋律,沒有對話,也用不著對話,任何語言都無法表達此時此際的人物心情。片中沒有大幅度的動作,動作都帶有象征性與暗示情節,指尖在琴弦上的跳動,嘴角的微微翕張。水墨轉換為動畫后所傳達出的中國式的感情,深切地體現了中國的文化。在后來的作品中,如《鹿鈴》《雁陣》,水墨動畫形式在情感表現方面較之單線平涂的動畫形式,更加細膩含蓄,有“潤物細無聲”之妙韻,這點與中國藝術傳統是一脈相承的。⑦
而今,水墨動畫因制作成本高、耗時長、制作過程繁瑣等原因,已淡出人們的視野。然而,在當今數字圖像技術高度發達的背景下,人們使用計算機技術,出現了以現代FLASH 水墨動畫《水墨唐詩》、三維電腦水墨動畫片《秦時明月》《夏》為代表的電腦水墨動畫片。這些三維水墨動畫不僅拓展了三維的畫面語言,而且表現出傳統水墨動畫所不能創建的運動空間,三維水墨動畫對于鏡頭的運用更為豐富。總之,水墨動畫的現在和將來,都充滿了創作的空間。如何在技術發展日新月異的同時,繼承傳統動畫的優勢特征,在今天的審美意趣中不忘傳統,即繼承與發展則是擺在人們面前的命題。
注釋:
①張 麗:《水墨動畫的意境及其語言局限性》,《北京電影學院學報》,2006(5)。
②尹 巖:《動畫電影中的 “中國學派”》,《當代電影》,1988(6)。
③④⑦張慧臨:《二十世紀中國動畫藝術史》,西安,陜西人民美術出版社,2002年版,第89、153、91 頁。
⑤ 《上海電影志》,1993年版, 第419頁。
⑥黃玉珊, 余為政:《動畫電影探索《,臺灣,遠流出版公司,1997年版,第102 頁。