多媒體藝術作品的表述方式

夏文

人類的每一次技術進步都會帶來藝術上的巨大變革，比如透視學與幾何學的發展影響了文藝復興時期的繪畫，膠片的產生使攝影成為視覺藝術的重要組成部分。多媒體技術作為二十世紀的重要技術發展成果，它的出現必然會影響到藝術的發展。

藝術家借助計算機、數碼影像、錄像、膠片技術、投影、音響設備、以及互聯網等高科技設備和手段展示他們的藝術作品，使觀眾置身于聲、光、電……組成的奇妙藝術世界。

不可否認的是，從20世紀下半葉開始，人類接受知識的方式已經由以讀和寫為主，轉變為以看和聽為主，因此，將新興的數碼影像等引入到當代藝術中來具有特別的意義。和傳統藝術相比，正在蓬勃發展的多媒體藝術吸納了此前許多藝術方式之長，集圖、文、影像、聲音……于一體，強調互動性，它所創造的感官效果具有強烈的現代感，給人以新鮮、奇妙的感覺。

而隨著觀眾與作品間聯系方式上的程度不同，多媒體藝術作品的表現形式也在逐步發生著變化，目前主要分為：解說式，參與式和互動式。這又是如何發展而來的呢？

從60年代開始，人們不再滿足于藝術作品由藝術家獨立創作完成再向觀眾傳遞自己的想法這種傳統的解說式的表現形式，開始尋找一種使作品與觀眾間能夠更為活躍的聯系，早在 1957 年，[法]馬賽爾·杜尚（Marcel DUCHAMP）在他的書中就寫到“一個創作活動不是由所有藝術家單獨來完成的，因為觀眾會建立一種對于作品和外部世界在辨認上和他的鑒定解釋上的聯系，通過進一步增加他自身的想法繼續促成創作活動”，“這是觀眾來創作的作品”。特別是1962年，在[意]于拜多·依考（Umberto ECO）（意大利籍世界著名文學家,哲學家，美學家和語言學家）的著作中提出了“開放式的作品”這一觀念，一種觀眾參與的意識逐漸開始蘇醒。這一時期，實踐藝術的發展存在于一種真實的物質的意識感官中，人們通過某些觀點而引發的傳統藝術家與觀眾界限的爭論，演變成了“參與”主題。創作者因希望作品離開藝術博物館、畫廊等而出現了能讓更多群眾接觸到的街頭藝術，并且以集體創作的方式以及參與、共同分擔的方式創作了大量的作品。并且從60年代起，藝術家的創作引進了計算機工具，為提供藝術性的創作打開了一種新的空間，而這種運用靜態與動態圖像、文字與聲效結合，互動的多元素作品，運用裝置、網絡或光盤等方式來表現、發展、保存。“技術構成了任一藝術性活動的一把鑰匙。這是一種方法用以表達我們的創作想法。”——[美]比爾·維奧拉（Bill VIOLA）

區別于傳統作品為受眾帶來的單點單向體驗，這種多媒體技術的運用，其“互動性”，使它的敘述方式更加的豐富，并且還在不斷發展變化當中。

例如：在以網絡或多媒體演示光盤作為其承載方式時，有單點多向體驗的漸進追問式，列表式和迷宮式等作品敘述的構架方式。

漸進追問式：首頁是一個問句形式的文本，然后提供了幾種回答供選擇，從而分化出幾條路徑。選擇其中一項答案而后遭遇另一問句，又提供若干選擇，以此類推。例如：《你選擇愛還是性？》，這類作品主要在問題的設置中對受眾進行暗示——提出某一類問題，本身就與對象事先比較穩定的觀念系統構成一種張力。這就構成對觀者的“理想類型”的一種測驗，使難于覺察并加以反思的控制性的意識形態得到暴露。

列表式：這是將社會學調查報告的系譜學方法移植到藝術感覺的營造之上來。就某一專項排列出不同身份的人的狀態，訪問者可以根據列表進入具體個案查看并隨時可以退回首頁選擇另一組對象。例如：作品“最喜歡的畫”就是將廣泛調查得來的各國人最喜歡和最討厭的畫構成一個調查報告，以列表的形式供查詢。列表的系譜學特征經常可以用來展示文化差異以及各種身份認同的選擇之間的差異。當列表以時間維度而不是空間維度展開時，系譜學方法就會成為一種鐘表式的日志。根據時間跨度的長短，這一方法被用來構造個人成長史、作為生活切片的某一天的紀錄、對事件過程的描述等。如作品“買一送一”就是以作者在各地游歷的日記為線索構成各地在文化上的不同狀態等等。

迷宮式：設置一個虛擬的空間，供訪問者不按固定路線顯示在其中任意邀游，這類作品大量借鑒了電腦游戲的互動性，利用游戲的娛樂性改造成更異樣的藝術文化思考。這類作品的鏈接往往非常復雜形成交錯莫測的迷宮般的結構，其轉換和聯接隱藏在生動的形象下面，與前兩者的概念性相比，較為感性。如本文作者的互動多媒體作品“脈動”，就是意圖將觀眾帶進一種類似脈動般的充滿靈感和韻律的詩意的文化空間，以迷宮式的敘述形式，讓觀眾在其內部自由探索遨游。

此外，還有以網絡為載體，出現的多點多向體驗的敘述方式如：定義好規則，提供一定的元素和平臺，由受眾進行智能延展，生出無限未知結果。作品是一種“共創”的，參與者超越了體驗，而且還在創造出未知的“作品”，從而進一步實現“開放式的作品”理念。這種敘述形式目前在虛擬網絡游戲中運用的較多。

因而，今天的多媒體藝術，它的表現形式多元化已經比線性演進的電影敘事方式豐富太多了，結合了視頻、聲音、文字的超文本不但可以鏈接到無窮無盡的其他文本之中，更可以由多種路徑進入，這已經使超文本成了一座迷宮，而它所提供的互動性，以及網絡的延伸，更使迷宮獲得了自我生長的怪異的生命特征。它已經不再是一個簡單藝術作品而是一個藝術殿堂，甚至是一個個具有智能的藝術“動物”，他們能有機融合，不斷繁衍溝通。

今天的多媒體藝術還在不斷的發掘與實踐當中。科技的發展日新月異，技術手段和方式的轉變必然又會對多媒體藝術的發展產生巨大的影響。本文從一定時期一定范圍內對多媒體藝術的表述方式進行了研究，隨著時代的發展、科技的進步，多媒體藝術的內容和形式也將不斷被完善甚至產生新的變化取向，但其獨特的創作思維理念以及豐富的實現技術手段都將對藝術的發展起到推波助瀾的作用。