《黃土情》的演奏與教學

袁雪琴

嗩吶聲聲傳佳音，鑼鼓喧天奏凱歌。首屆江蘇省藝術中專校學生音樂技能比賽決賽在揚州舉行，徐州文化藝術學校徐盼演奏的嗩吶獨奏《黃土情》熱情奔放，深沉委婉，若柔若剛、嫻熟飛點的指序、高難度演奏技巧和感人至深的音樂表演藝術相互結合，將樂曲演繹得盡善盡美，給人以聽覺上的享受，視覺上的沖擊，博得與會專家評委及觀眾的高度稱贊和好評，一舉奪得首屆江蘇省藝術中專學校學生音樂技能比賽器樂組演奏“一等獎”的桂冠。我也榮獲優秀教師指導獎的殊榮。

徐盼說起上第一節課時，仍至今不忘，她說：“當時的我專業基礎薄弱，程度偏低，技術方法不規范，使袁老師授課時勞心費力。炎炎夏日小琴房內連個風扇都沒有，酷熱難忍，盡管上課條件很差，袁老師依舊非常認真地為我逐音糾正、示范，為了帶動我的情緒，加強我演奏上的耐力，還親自用笙伴奏。一節課下來袁老師已是大汗淋漓。”我非常注意因材施教，教學中不放松加強對學生的基本功訓練。因為要想學好嗩吶，沒有過硬的基本功是不行的。過硬的基本功包括兩個方面；一是音色控制能力強，力度變化幅度大，技巧全面而熟練；二是通曉不同風格的韻味，情趣和靈活多樣的變奏手法。為此，我除對學生在演奏技術方面一絲不茍的嚴格要求，在教嗩吶獨奏《黃土情》時，首先先講解樂曲內容、風格以及創作背景，《黃土情》引子部分就把人們帶到黃土地所特有的環境氛圍中。樂曲從一個弱起漸強的低音開始，此音的吹奏難度在于“弱起吹”，有的演奏者在吹奏中，總是先出一個“頭音”后再弱起漸強，或者先發出“嘶嘶”的氣聲，然后在帶出弱音。為了實現這個低音“弱起吹”的良好效果，演奏者首先要做到挺胸收腹，嗩吶要拿起端平，吸氣時，氣要往兩肋下方及腰處吸，并且要做到吸氣飽滿，隨著腔體因吸氣而逐漸擴大，腹部也要有微微故脹的跡象，吹奏時力往下走，使本來就鼓脹的腔體繼續保持鼓脹的狀態，尤其是腹部更有鼓脹之感。此時的嘴唇一定要微含哨片，并體會接觸小面積哨片的感覺。在訓練中要反復體會，仔細琢磨，此音的“弱起吹”就會比較好的完成了。

在引子之后從第1小節到第46小節為第一段，是該曲的慢板部分，也是該曲的主要表現段落，特點是深情，委婉，屬于典型的西北風格略帶傷感的旋律。該樂段的速度緩慢，曲調深情、樸實，有鮮明的西北風格。樂曲的第一樂句要輕輕的奏出，為了使樂曲更加賦有韻味，隨著情緒的發展，聲音力度也應由弱漸強。當演奏到第17小節時，樂曲開始進入本段的高潮部分，所以氣量一定要給足，讓聲音體現出陽剛的音質來，與前面的“柔”產生強烈的對比。當樂曲進行到第25小節時，一定要安靜下來，弱奏出頓音，同時也可以加一些腹顫音，這樣在弱奏中體現出更深情的情感。在次樂段中，吐音有其特殊要求，起初是弱奏出現，采用“軟吐”特別強調舌身在運動中的控制，隨著樂曲的漸強，舌身的運動力度也逐漸加強，舌尖接觸哨口時一定要有力度。慢板進行到46小節便是一段較長的過門音樂，長達12小節，然后是6小節的慢板結束句，是典型的西北風格的旋律，把人帶進黃土地的歷史中。樂曲運用了西北民歌風情上下句對應和商，徴調式交替的旋律法，使音樂具有鮮明的地方特色。曲調質樸，深情，表現了西北人民對家鄉的熱愛和依戀之情。該曲的調式為西北音樂中常見的商調式，在須臾的停頓后，節奏突然由過門進行到快板部分，這種大起大落的節奏變化突破了我國傳統器樂曲漸進漸出的原則，給人一種情緒上的突變，強調了樂曲的矛盾變化和情緒上的沖突。從133小節開始進入全曲的高潮，表現了歷盡滄桑的人們在世代繁衍的黃土地上奏響了向往未來的華彩樂章。

對那些只能意會難以言傳的特殊韻味，還要常常先教學生唱會樂曲韻味，再用嗩吶作技術性一遍又一遍示范演奏，使學生能較快的獲得樂曲風格、韻味和情趣方面的感性認識。對樂曲難度大的花奏，則先讓學生在熟練樂曲基本曲調的基礎上，再按由簡到繁，先易后難，層層深入，不斷變化的方法。使學生循序漸進的掌握嗩吶演奏的基本規律和演奏技法。為活躍課堂氣氛和激發學生的演奏熱情，我常常與徐盼一起吹奏。除了以我演奏的音色、音量的變化和風格、韻味的表現感染學生外，還經常用笙給學生伴奏，訓練學生的音準概念，我平時很注重對學生進行舞臺表演訓練，因勢利導，循循善誘，科學正確的教學方法，不僅強化了教學效果，加快教學進程，也提高了學生的學習積極性。

平時上課時，我要求學生多看、多聽、多實踐，多吸收別人的長處。只有這樣，才會逐漸形成自己的演奏風格。對學生不論在專業理論和實踐中本著“取法于上、得樂其中”發展學生的種種優勢、賞識其優點，使學生揚起奮進之帆，使其心靈的火花熠熠生輝，放出異彩、不斷取得佳績。