兼容并包 學以致用 成果斐然

　　１１年１１月１５日至２０日，中央音樂學院首屆國際手風琴藝術節（此次藝術節由中央音樂學院主辦、鋼琴系承辦）在京成功舉辦。藝術節以“交流·促進·提高”為宗旨，吸引了來自８個國家和地區的手風琴精英，其中歐洲手風琴界的核心專家大多參會（如漢諾威音樂戲劇學院手風琴教授愛爾斯貝特·莫澤爾、法國高等國立音樂學院作曲家兼演奏家弗蘭克·安吉利斯、芬蘭西貝柳斯音樂學院手風琴演奏家米卡·衛瑞恩、哈薩克斯坦國家藝術大學教授丹米爾·蘇達諾、俄羅斯巴楊演奏家約瑟夫·普里斯等人），國內各大音樂院校手風琴專家悉數前來。藝術節的成功舉辦不僅以高規格為國內音樂界矚目①，在國際上也開創了增進亞歐手風琴學術對話、推進亞洲手風琴整體發展的先例，贏得了國際手風琴界的贊譽。而自２０１０年５月以來，由中央音樂學院手風琴教授曹曉青率領的學生在文化部認可的國際重大音樂比賽——德國克林根塔爾國際手風琴比賽②、意大利卡斯特費達多國際手風琴比賽和世界杯手風琴錦標等比賽中共奪得一等獎六名、二等獎八名和三等獎三名，曹曉青本人亦獲得第３５屆卡斯特費達多國際手風琴比賽最佳教師獎。與此同時，在２０１０年６月至１２月期間，曹曉青的團隊還在其他各類國際、國內手風琴比賽中獲得各類獎項３８個，以致有人戲稱他“獲獎專業戶”。
　　這一系列的成績、贊譽不由得使人追問，是什么讓中央音樂學院剛剛組建七年的手風琴專業獲得如此迅猛的發展呢？筆者認為答案就是下文所談到的曹曉青努力創建的具有中國特色的自由低音手風琴教育體系和社會藝術實踐的良性互動。
　　潮起潮落弄潮兒
　　曹曉青于１９８４年考入天津音樂學院手風琴專業，１９８７年獲得全國手風琴比賽一等獎，１９８８年大學畢業后留校任教，是我國第一位公派出國學習自由低音手風琴的演奏家。談到曹曉青就不能不談為什么他留學德國學習自由低音手風琴。
　　傳統手風琴③是一種在中國當代有著廣泛群眾基礎的西洋多聲樂器，即便是在“文革”的特殊時期也依然保持著旺盛的生命力，它在上世紀七八十年代達到了發展的頂峰，并隨著９０年代后群眾音樂審美趣味的進一步多元化走入下滑軌道，進入退潮時期。與此同時，為了更好地培養手風琴演奏人才，上個世紀５０年代至８０年代前期，我國專業音樂院校大都相繼開設了傳統手風琴專業④。改革開放以后，隨著國家經濟的發展和各種文化交流活動的增多。１９８０年４月，旅德日本青年手風琴演奏家御喜美江⑤帶著德國產１８５ＢＳ自由低音手風琴⑥來到天津，她對國際自由低音手風琴發展歷史、現狀的介紹和精彩的演奏使當時天津音樂學院和來自北京的部分手風琴專家第一次切身感受到了世界手風琴發展的潮流，強烈地意識到國內傳統手風琴與國外先進的自由低音手風琴在教學、教材和樂器性能本身的巨大差距。以此次為契機，時任天津音樂學院手風琴學科帶頭人王域平經過多方努力，于１９８４年率先在國內開展自由低音手風琴教學，引領潮頭成風氣之先，曹曉青當時作為該院青年學子的佼佼者正成長于中國自由低音手風琴的起步時期。然而，作為一種歐美國家自上世紀５０年代就發展起來的新型手風琴，國內教學的差距巨大，諸多方面還不成體系，若不借鑒先進國家的經驗無異于閉門造車，為了中國自由低音手風琴的崛起，也為了在更高的層次上推動手風琴的普及教育，必須要向先進國家派出留學人員盡快縮短差距。曹曉青作為當時天津音樂學院優秀的手風琴青年教師無疑是最佳人選，可以說正是中國當代手風琴事業在潮起（自由低音手風琴）潮落（傳統手風琴）的轉型期選擇了曹曉青，并將在更高層次上振興我國手風琴事業、加快與國際先進水平接軌的歷史任務交給了以曹曉青為先的青年學人⑦。
　　曹曉青１９９２年獲得德國學術交流中心（ＤＡＡＤ）資助，赴漢諾威音樂戲劇學院深造，師從德國手風琴大師莫澤爾教授，僅過了五年他就在１９９７年６月的“德國第７屆手風琴大獎賽”中榮獲第一名，同年１０月在意大利“第２２屆卡斯特爾費達多國際手風琴獨奏家比賽”中，他再次技壓群雄獲得第一名，為祖國贏得了巨大榮譽。２００１年他以優異成績取得德國音樂學院演奏專業的最高學位“獨奏大師文憑”⑧，并作為莫澤爾教授的接班人被漢諾威音樂戲劇學院以優厚待遇挽留工作。其實，身在德國的曹曉青時刻關心著國內的手風琴事業，并力所能及地擔當國內外手風琴交流的鋪路石。當得知中央音樂學院要成立手風琴專業后，他毅然放棄了優越的生活環境和藝術氛圍回到祖國。
　　一個新專業在全國最高音樂學府的鋼琴系立足何其難也。中央音樂學院學術委員會向來以嚴格著稱，無論任何什么人在國外取得什么樣的成就和地位，都必須經過學術委員會的考核。此外，曹曉青還要事無巨細地處置教學和與其相關的所有事務，因為“一個學生教不好，一個作品沒搞好，一場音樂會沒開好都會影響新專業的聲譽”⑨。中央音樂學院的辦學宗旨歷來注重兼容并包，許多專業長期在國內具有領先地位，這一歷史和現實擺在曹曉青面前——手風琴專業的設置不僅要符合中央音樂學院這一辦學宗旨，還要運用自身諳熟國際前沿教學體系和重大國際比賽的經驗，制定切實有效、具有中國特色的教學體系，實現跨越式發展。
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　　努力建立有中國特色的自由低音手風琴教學體系
　　在曹曉青擬定的《中央音樂學院手風琴（專業）方向課程體系的建立與特色》（初稿）中，我們看到了這樣的內容：
　　勇于探索實踐，制訂并不斷完善適合我國國情并具有中國特色的自由低音手風琴教學課程，建立同國際手風琴音樂藝術發展方向接軌的教學和學術體系；培養國際化手風琴演奏人才，積極參與國際手風琴比賽，為國爭光，在國際手風琴界確立我國的重要地位；大力弘揚中國民族音樂，探索創新，西為中用，不斷推出手風琴新作品，發展具有中國特色的手風琴音樂和演奏形式；積極推行開放式教學和學術活動，積極引進世界各地不同流派、不同風格和不同形式的手風琴音樂藝術，同時加強同國內各音樂藝術院校廣泛的交流聯系，保持我院在該專業的教學和學術領先位置；學以致用，加強專業學生的社會和藝術實踐活動，努力培養社會有用人才。
　　以上內容并不只是曹曉青對院領導和院學術委員會做出的書面承諾，而是通過一系列舉措將兼容并包的原則和具有中國特色的教學體系落在了實處。
　　首先，曹曉青根據不同教育階段（本科、附屬中學）分別制定符合學生現狀和發展預期的教學規劃。在本科教育階段，根據生源多半是從傳統手風琴改學自由低音手風琴的現狀，曹曉青提出了與國際化接軌的自由低音手風琴演奏教程，結合大學階段課程對學生演奏作品予以全面分析，并對手風琴音樂藝術各個發展階段的作品賞析和演奏為主。在附中階段，曹曉青根據學生年齡較小可塑性較強的特點，提出了努力加強基礎教育，以培養國際化手風琴演奏人才，積極參與國際手風琴比賽，為國爭光為目標的打造精英式教育的教學方針。從學生入學之日起就直接按照國際化的先進教育模式。在學習基礎課程同時，讓學生接受大量不同風格不同流派各個國家的手風琴原創作品，尤其在手風琴演奏技法方面精雕細琢，強化基本功訓練。在具體作品選擇和教學上，曹曉青奉行“因材施教、因才施教”的原則，絕不局限于許多人津津樂道的所謂“俄羅斯學派、德國學派”孰優孰劣，而是以不束縛學生自身優勢和創造力為著眼點，充分發揮我國學生藝術直覺靈秀、刻苦的優勢，有針對性地將各手風琴強國的教學特點融為一爐，具體問題具體分析、量身訂造人性化教學的精英式教育方式。在此日常教學基礎上，曹曉青還利用諳熟國際大賽特點的自身優勢，采用“量身定做”的參賽策略——根據選手的綜合條件和個性特點，為他們在規定曲目、自選曲目中選擇能夠發揮自身特點、優勢的曲目，并進行專門設計和強化輔導。
　　
　　自中央音樂學院手風琴專業建立以來的七年間，曹曉青的團隊累計在國內外重大比賽中共獲得１４９項獎項（只統計前三名，其中２４項為我國選手在國際一類比賽中首次獲獎）的事實證明，這種方法不僅是正確的，而且也極為有效地鋪就了現階段我國手風琴教學超常規發展的跨越之路！
　　第二，充分依托中央音樂學院院內資源優勢，開拓新的手風琴演奏方式，大力推動原創作品和改編作品，提高我國手風琴在國際上的“核心競爭力”。
　　近幾十年來，國際手風琴界逐漸開拓了手風琴室內樂形式（包括與各民族樂器的組合），并成為各個國際手風琴比賽的熱點、難點，而比賽結果無不證明如不具備高水平的室內樂訓練、不具備本民族的原創作品，就難以形成“核心競爭力”。
　　對國內而言，手風琴室內樂的探索、研究和發展與獨奏相比還有不小的差距，而同手風琴強國相比差距更大，因此手風琴室內樂也是曹曉青重點把握的一個切入點。因此，他在本科學生的專業教學中，開展了從手風琴二重奏、三重奏、多重奏，到手風琴同其它西洋樂器多種形式相配合的室內樂訓練，甚至同打擊樂、現代舞、音樂劇、雜技配樂等其它藝術形式相合作。例如在首屆手風琴專業學生中，武強等五人樂隊組合、劉昭分別同吉他與鋼琴的組合、劉鹿同單簧管的組合、戴鈺同小樂隊的組合、王學同小提琴的組合等等，均在學院的各類演出活動中取得了很大成功，得到了學院老師的矚目和同學們的好評。這樣的室內樂訓練使學生的藝術素養和演奏水平得到了顯著提高，王寒之和方向在第３４屆意大利“卡斯特費達多國際手風琴比賽”獲室內樂組第一名，武強等４人在第２屆“天津國際手風琴藝術節”重奏組第三名，阮明圓等４人在第３屆“天津國際手風琴藝術節”獲重奏組二等獎都是有力的證明。
　　作為德國克林根塔爾、意大利卡斯特費達多和俄羅斯莫斯科國際手風琴比賽的評委，曹曉青深切理解并強烈意識到本國民族音樂藝術在比賽中的重要性，在第４２屆克林根塔爾國際手風琴比賽藝術家組決賽結束后，他曾說：“如果不發展中國的手風琴原創音樂，沒有符合國際審美標準（規則）的中國民族音樂作品，我們就很難具備今后大賽以及手風琴發展之路的核心競爭力”。為此，曹曉青一方面自己改編了杜鳴心的《婚禮場面舞》、《托卡塔》，黃安倫的《送肥》、《社火》和譚盾的《看戲》等２４首作品，并在國際大賽決賽和發獎儀式上隆重推出這些音樂，受到了國內外觀眾尤其是國際比賽評委的高度贊揚。另一方面，曹曉青充分發揮了中央音樂學院作曲系的學術資源，不僅他同作曲家廣泛合作，而且還讓手風琴專業同作曲系專業的學生“結對子”，創作了一批高質量的中國手風琴室內樂原創作品，大大提高了在各類國際大賽中的“核心競爭力”。例如，他先后出資委約創作了《于無聲處》和《地平線上的五首歌》等原創作品，而作為“結對子”的成果，邊巴達瓦的作品《雅隆》（手風琴同民族樂器的合作，《“夢的起始”首屆藏族學生音樂會》首演）、代博的《醉京風》等１２首多種形式的手風琴室內樂作品得到了作曲家陳怡女士的高度評價，并贏得了院領導和作曲家們的好評！
　　學以致用、擴大學術交流
　　作為音樂表演藝術，手風琴專業演奏水平的提高不僅來自于科學的訓練、堅實的文獻，也源自演奏者豐富的舞臺經驗和廣博的藝術視野。手風琴表演藝術的發展需要演奏者與觀眾的交流，更需要國內外手風琴界的學術交流。
　　針對學院內部對自由低音手風琴音樂作品的陌生以及社會及市場對現代音樂冷遇的實際，如何在短時間內向大家積極介紹自由低音手風琴不同風格的原創作品尤其是現代音樂作品，中央音樂學院手風琴師生做了大量工作。在短短三年時間內，曹曉青師生共舉辦手風琴專場音樂會幾十場，在不同場合積極向廣大觀眾展示自由低音手風琴不同風格音樂作品（尤其是現代音樂作品）的魅力。幾年來，同學們在北京、天津及周邊省份音樂藝術院校舉辦音樂會，甚至赴外地向一些較小的文化藝術公司、琴行和普通學校的師生介紹自由低音手風琴音樂作品。通過不懈的努力，使各層面的觀眾（特別藝術院校內的觀眾）都切身感受到了自由低音手風琴的豐富表現力，認可了它在專業音樂院校和社會音樂教育中應有的地位。曹曉青一直對學生強調一點——哪怕是面對普通的小聽眾，哪怕是進行普及性的演奏，同學們都要具備專業的演奏狀態以感染觀眾。他的學生也正是通過大量的藝術實踐活動，適應了各種表演環境中的心理調適，磨練出了豐富的表演經驗和穩定的心理素質，加深了對音樂作品的領悟和理解，增加了他們參加國際比賽的舞臺經驗。
　　為確立中央音樂學院手風琴專業在全國音樂藝術院校教學和學術研究的領先地位，曹曉青教授積極推行開放式的教學和學術研究活動。幾年來，他先后組織國際知名手風琴演奏家、作曲家和教育家來訪，并在中央音樂學院舉辦了７屆大師班，其中美國的弗蘭克·馬洛科先生講授爵士手風琴的演奏技法、漢諾威音樂戲劇學院教授愛爾斯貝特·莫澤爾女士門介紹了作曲家古柏杜麗娜的最新手風琴作品、法國高等國立音樂學院作曲家弗蘭克·安吉利斯先生親自輔導中國學生演奏他自己創作的手風琴作品、芬蘭西貝柳斯音樂學院手風琴演奏家米卡·衛瑞恩先生專門講解了手風琴室內樂的演奏、哈薩克斯坦國家藝術大學教授丹米爾·蘇達諾先生講授巴赫作品的演奏技巧等等。與此同時，曹曉青還虛心向兄弟音樂藝術院校學習，取長補短，發現人才，積極開展全國性的手風琴教學和學術交流活動，其中２００７年１月９日，成功舉辦了“中央音樂學院手風琴專業校際音樂會”，同我國手風琴教育重鎮——天津音樂學院專業師生進行了教學交流及演奏音樂會。在此基礎上，曹曉青在院領導大力支持下，把每年一次舉辦各地校際手風琴專業之間的交流音樂會作為教學和學術研究內容固定下來，并逐步發展成為內容更豐富、更國際化的高規格學術平臺，以期推動中國手風琴整體的質變和崛起。
　　結 語
　　當２００６年５月１１日，在第４３屆克林根塔爾國際手風琴大賽上，中央音樂學院曹曉青團隊連中三元（一舉拿下兒童組、少年組和青年組三個第一名）時，組委會主席Ｇａｅｂｌｅｒ曾對曹曉青說：“就像你們國家的乒乓球夢之隊一樣，你們不但創造了中國手風琴事業的歷史，也創造了克林根塔爾國際手風琴賽事的歷史！”。面對如此贊譽，曹曉青卻認為“這三個選手在國際上的獲獎，并不代表我國手風琴事業的整體水平，其實還是帶有特殊性和偶然性的?！雹馕覀冞€不是世界一流的手風琴強國，但他相信只要我們堅持教學上的科學訓練、推進中國原創手風琴作品的創作、鞏固群眾普及工作的基礎、增強學生的表演經驗、增進國內外學術交流，具有中國特色的手風琴教學體系必將日臻完善，中國手風琴事業必將迎接下一次大潮的來臨！
　　
　?、偕蟼€世紀９０年代起中國陸續開展了一些國際手風琴比賽和藝術節，其中多以民間音樂團體、樂器制造商組織，偶有官方專業院校組織的，如天津國際手風琴藝術節由天津音樂學院組織。
　?、趪H上最著名的手風琴比賽主要為德國克林根塔爾國際手風琴比賽、意大利卡斯特費達多國際手風琴比賽和世界杯手風琴錦標賽，它們均為我國文化部認可的國際重大音樂比賽。
　?、凼诛L琴分為傳統（低音）手風琴和自由低音手風琴兩大類，每類其下均可以根據右手形制分為鍵盤和鍵鈕兩種。
　　④我國音樂院校開設手風琴專業以東北音專（沈陽音樂學院前身，１９５３年開設）、天津音樂學院（１９５８年開設）為先，１９５８年后成立的絕大多數藝術院校、師范院校音樂系開設了手風琴專業。新世紀以來，上海音樂學院、中央音樂學院兩院分別于２００３年、２００４年設立該專業。
　?、萦裁澜?，生于１９５６年，兩次克林根塔爾國際手風琴比賽一等獎得主。
　?、蓿孟到y鍵盤式自由低音手風琴，右手４５鍵，左手是在傳統低音前加三排“自由低音”，音域從Ｅ—ｅ３。
　?、呃^曹曉青之后陸續有羅漢、孟輝、宋娜、夏罡、謝雁、徐達維等等留學德、俄等手風琴強國。
　?、嗟聡魳穼W院最高學位，曹曉青是第一位在漢諾威音樂戲劇學院獲得該學位的中國人。
　?、嶙髑依钣銮镎Z，整理自２００９年１２月２６日中央音樂學院手風琴專業成立五周年座談會錄音。
　?、饬佟恫軙郧嗫肆指枤w來談》，《小演奏家》２００６年第７期，第２３頁。
　　
　　石一冰 博士，中國藝術研究院音樂研究所助理研究員
　　
　?。ㄘ熑尉庉?榮英濤）