淺析維米爾作品構圖中點的運用

作者簡介：劉添，男，開封人。河南省美術家協會會員，鄭州大學美術學院10級碩士研究生，美術學專業（油畫方向）。油畫，水彩作品多次在省級以上展覽中獲獎。

摘 要：維米爾，一個在歐洲17世紀將優雅與溫馨溶于畫筆上的偉大藝術家，他的出現引領了荷蘭小畫派的產生，同時，精巧的造型與精致的畫面使得其風格在西方繪畫史上獨樹一幟，特別是他在作品中“點”的巧妙運用，令其作品在凸顯寧靜，和諧溫馨的同時又增添了少許的神秘感，令人驚嘆構思之靈活，經營之巧妙。時至今日，維米爾在國內外仍然有廣大的藝術追隨者與信仰者。

關鍵詞：維米爾，構圖，點形狀

中圖分類號：J213 文獻標識碼：A 文章編號：1006-026X（2012）11-0000-01

約翰內斯·維米爾是17世紀荷蘭優秀的風俗畫家，他常常被看作是“荷蘭小畫派”的代表人物。維米爾的作品大多是風俗題材的繪畫，基本上取材于市民平常的生活。他的畫整個畫面溫馨、舒適、寧靜，給人以莊重的感受，充分表現出了荷蘭市民那種對潔凈環境和優雅舒適的氣氛的喜好。從作品題材上來講，雖然他生活在17世紀歐洲，這個以學院派藝術，巴洛克藝術和現實主義藝術而著名的時期，但維米爾卻以自己獨特的小幅肖像作品和日常生活的表現風格而獨樹一幟；從作品的構圖上來講，雖然當時的歐洲盛行繁瑣復雜的多人物塊面組合構圖，但維米爾卻更偏愛簡單規則的單人生活場景構圖，尤其是在他作品構圖中，“點”的視覺表現為其肖像畫增色不少。

若要研究維米爾作品構圖中“點”的作用，我們還要先認識“點”的概念。從構圖的角度來講，構圖中凡占有面積者皆有形，形的樣子稱形狀，或稱圖形。形狀可分為點形，線性，面形（物體形和空間形的全稱），也就是我們常說的點，線，面。當然這里所說的構圖上的“點”不是具體繪畫作品中那些細節上的點，也不是在刻畫作品時用筆點出的具體的點，而是指在構圖中占有面積較小的可視形象，它有三個屬性，大小，形狀，顏色。點的存在是與線和其他形狀相對而言的，是與其周圍的可視形象，畫面空間的比較而定義的，也就是說點在整個畫面中它的存在是由畫面中其他的面或者整個畫面所決定的，它應該在畫面中占有的面積較小些。點除了有大小這個屬性外還有另外一個屬性，形狀。因其形狀特征不同，它也會帶給人不通的視覺心理。比如圓點，形象完整，深厚飽滿，能給人以充實感；方點，形象堅實，規格方正，給人以冷靜穩定感；多角形點，形象尖銳，給人以放射閃動，緊張活潑之感等……”當然，既然點是存在于畫面中的，它的顏色一定會區別于身邊所臨近圖形的顏色，這樣才可能與圖形拉開關系，形成所謂的點。因此點的形態屬性能夠使人產生小巧，集中，凝集，閃動的視覺力量，它因為形狀，大小，顏色和周圍有所差異，就導致了點與面之間存在了大小，形狀，顏色三種不同的差異對比，當人們在欣賞繪畫作品時，這三種對比同時作用于人的視覺觀察中，導致了人的視覺注意力會受其很大的影響，也就是說人們在欣賞作品時，總是不自覺得關注畫面中點所在的區域。畫面中的點就如同漆黑的夜晚天空中那一輪明月，就如同沙漠中的一片綠洲一樣改變著人們的視覺集中點。那么具體到維米爾的作品中，這些點又是如何發揮作用的的呢？

維米爾是位肖像畫家，他的作品留存不多，多數是單個人物肖像畫。如《倒牛奶的女仆》（45.5*41cm），《站在窗前讀信的少女》（83*64.5cm），《稱天平的女人》（42.5*38cm）等。雖然這些作品尺寸都是些沒有超過長度一米的小幅油畫，但其視覺震撼力卻一點不比大幅作品弱，其原因當然不單單是因為作者精湛的刻畫細節的技巧，而是作者在構圖時充分利用了點的屬性為畫面增加精彩。

讓我們首先來看《倒牛奶的女仆》這幅作品。人們在欣賞這幅畫時，第一個關注點應該是畫面中的女仆，確切的說應該是女仆的臉。其次會關注女仆手中的水壺。之后才是女仆周圍其他的一些事物。這樣一個觀察順序當然不是人們欣賞畫面時的偶然，而是維米爾巧妙的在構圖中發揮了點在畫面中的視覺心理作用。由上文而知，點是畫面中區別于其他圖形的特殊小圖形，或者是特殊的小面，其色彩，大小，形狀都與周圍的圖形有著差異，而人們也總會受這種差異的影響去關注畫面中的點。從圖上來看，在整個畫面中，女仆的形象面積占有接近畫面三分之一的空間，而女仆的臉與其周圍的白墻，衣服，頭巾都存在著很大的色差。女仆的臉有一半處于深色區域，使得整個臉的明度都要低于周圍的色彩，因此也就是存在了顏色差；同時因為臉在畫面中占有的面積很小，且是一個相對其他的圖形來說是一塊較為規則的水滴形狀，因此女仆的臉與畫面還存在著大小，形狀的差異。同時，女仆位于畫面的中間，人們的視覺心理也總是按照先中間后兩邊，先上面再下面的視覺習慣所控制，因此女仆的臉自然成為關注的重點。那么當人們欣賞完面部精彩的刻畫后，緊接著就會向下看到女仆手中的牛奶罐，雖然作者只讓牛奶罐露出了罐口一塊面積不大的區域，但因為深不見底的罐口與罐身有著較大的明度差異，況且從圖形的角度來說，罐口似乎正對著欣賞者，黑色的規則圓形與周圍的不規則形產生形狀間的對比與大小對比，因此牛奶罐會成為第二個欣賞對象。作者這樣精心安排的原因是希望欣賞者能夠在欣賞畫的瞬間就知道畫面是在表現著什么，他把畫面的主題內容作為首要要宣傳的元素，讓欣賞者領略的是畫面內容，了解的是畫面中的故事，以此來帶動欣賞者的情感世界的共鳴。他在此只希望傳達給人們的是自己對生活的內心情感，而讓他的繪畫技法，表現形式都為之服務，這樣的構圖通過兩個點狀的元素安排的恰到好處，有著畫龍點睛之妙。

再來看他的另一幅作品，《站在窗前讀信的少女》。這幅作品是一幅灰色調的作品，畫面明度不高也不低，使得色調把畫面渲染的平和安寧。它與前文所分析的那副《倒牛奶的女仆》有著相同的地方，那就是畫面中人物處在畫面的中間，女孩白凈的臉被巧妙的嵌在了窗戶的陰影中，導致了畫面的視覺中心是讀信女孩。但相較于前一幅作品，這幅作品的圖形形狀對比顯得格外突出。位于畫面中間的讀信少女從外輪廓線來看屬于一個不規則的長條形狀，但從其面積來說，它因為占畫面較小的面積，所以它仍然屬于點的范疇，但我們會很容易的發現，在畫面中存在著許多接近規則圖形的面。如畫面右側的窗簾，從上到下垂立在右側，很接近一個長方形；畫面下方的紅色臺布同樣也接近一個長方形；而畫面左側的窗戶也是一一個規則圖形的形狀出現的，這樣相比較，畫面中不規則的女孩側面像同這些近似規則圖形的形狀形成了鮮明的對比，讓人物突出與畫面，而與此同時統一的色調又讓這些元素和平的相處在同一個畫面內，讓畫面統一且有變化感。因此維米爾在構圖時巧妙的安排點的形狀帶來了獨特的對比效果。

《稱天平的女人》這幅作品是構圖中，點的明暗對比較為典型的代表。畫面中女孩的白色臉龐和白色的頭巾與背景的黑色畫面和女孩的深色衣服形成了強烈的明暗對比，白色頭巾所在的區域成為畫面中的亮點，讓人在昏暗的房間中只將注意力集中在女人恬靜的臉龐附近，而白色的袖子和衣襟在此也是在牽引著欣賞者的視覺注意力向下移動，讓欣賞者通過看女人手中的稱來領會畫面主人翁的行為以及畫面所傳達的主旨內容。

參考文獻

[1] 《繪畫構圖學》，常銳倫，北京人民美術出版社2008年第一版

[2] 《藝術與視知覺》[美]魯道夫·阿恩海姆著，四川人民出版社1998年第一版

[3] 《繪畫藝術形式》李松石，吉林美術出版社2007年第一版

[4] 《外國美術史》中央美術學院美術史系編，高等教育出版社1998年第一版