我的冷門音樂CD陳列館 展品之十九：本哈特·莫利克

　　本哈特·莫利克（Bernhard Molique），德國小提琴家和作曲家，1802年10月7日出生于紐倫堡。他父親是法國人，也是音樂家，是市政樂團里的樂師，演奏小提琴和大管，所以本哈特·莫利克有個法國姓。法國軍隊于1800年和1809年兩次占領紐倫堡，莫利克就是在拿破侖征服歐洲的動蕩不安環境中出生的。
　　莫利克的第一位音樂老師就是他的父親。據他的傳記作者說，他父親教他“所有樂器的演奏法”。不過，莫利克最有興趣，也能演奏得最佳的，就是小提琴。六歲，莫利克就首次舉行了公開演出。
　　1815年，在莫利克十三歲時，大音樂家和小提琴家路易·施波爾（Louis Spohr）經過紐倫堡，對莫利克的演奏技巧引起了注意。后來斯博在自傳中寫道，他覺得莫利克“這小伙子在這個年紀就能演得如此出色”，所以就愿意給他上幾堂小提琴課。以后，莫利克就終生把斯博當作他的偶像來崇拜。
　　1816年，莫利克的父親把他帶到慕尼黑。很可能由于斯博的推薦，麥克西米利安國王（King Maximillion）就讓宮廷小提琴家羅韋利（Pietro Rovelli）教莫利克小提琴，羅韋利是小提琴名家克魯采（Rudolph Kreutzer）的學生。同時，莫利克還跟海頓的學生格拉茲（Joseph Gr?tz）學習作曲。兩年以后，莫利克畢業，他跟老師羅韋利到維也納演出，在1817年12月28日舉行了極其成功的首演。不久，他就加入了維也納劇院（Theater an der Wien）的樂團。據紀錄，莫利克在維也納開過四次獨奏音樂會，這應該算是相當了不起的成就了。
　　1820年，莫利克的老師羅韋利退休，莫利克被請去代替他的老師在宮廷樂隊演奏小提琴。曾有人推薦莫利克擔任樂隊首席的職務，但是有些人因為他太年輕而反對，最后他沒有得到這個職位。后來，莫利克跟一位宮廷女演員結了婚，他們共有四個女兒，大女兒是鋼琴家車爾尼（Carl Czerny，1791-1857）的學生，后來也成了鋼琴獨奏家。
　　1826年，莫利克去斯圖加特擔任皇家樂團的音樂指導和樂隊團長。他在那里住了二十三年之久。在莫利克的指導下，斯圖加特樂隊的水平得到了很大的提高。這個樂團里的二十名小提琴手，有十六名成為了莫利克的學生。門德爾松稱贊這個樂團的水平，但他評價莫利克是個“把自己安排得舒舒服服的胖酒鬼”。柏遼茲也在他的自傳里稱贊這個樂團的水平，但是他說這個樂團演奏他的《幻想交響曲》時，只有一半小提琴手出席，其余的不是“真病就是裝病”。大概是因為莫利克不喜歡這首作品，所以故意對團員聽之任之的緣故吧。
　　莫利克與大指揮家和鋼琴家彪羅的關系很好。彪羅還是學生時，就常去莫利克的家，后來還常常演奏莫利克的鋼琴三重奏。莫利克對舒曼的印象不好，他說：“舒曼是個很無聊的人，常常坐在那里，一言不發，在做白日夢。”舒曼對莫利克也沒有好感，說莫利克“沒有一件事能使他滿意，老是對什么事情都抱怨，真是個木訥無趣的家伙”。但是另一位德國小提琴家約阿希姆（Joseph Joachim） 卻對莫里克很有好感，維也納的大樂評家漢斯利克（Eduard Hanslick，1825-1904）對莫利克的作品也評價不錯，說他的音樂“男性、嚴肅、扎實”。
　　在斯圖加特樂團任職的同時，莫利克還在全歐洲包括俄國巡回演出。1840年5月14日，他第一次在倫敦與愛樂樂團合作演出了他的《A小調第五小提琴協奏曲》，獲得好評，于是1842年和1848年，莫利克又兩次重返倫敦演出。最后，在1849年，莫利克決定去倫敦定居。莫利克這樣做的原因很容易理解，那時，在德語國家，瓦格納和李斯特的“新德意志派”音樂正在興起，莫利克的音樂風格成了“老派”和“過時”的了。但是在倫敦，大部分聽眾都抵制新派的音樂風格，所以莫利克的室內樂作品，反倒大受聽眾歡迎。
　　在倫敦，公眾和評論界對莫利克的小提琴演奏技巧評價極高，尤其是他的室內樂演奏更廣受歡迎。1860年，莫利克的清唱劇在音樂節上首演。次年，他就被聘為皇家音樂學院的作曲教授。1866年5月3日，莫利克在倫敦舉行告別音樂會，然后就回家鄉退休了。
　　莫利克于1869年5月10日在德國堪斯塔特（Cannstadt）去世。詩人約翰·費雪（Johann Georg Fischer）在莫利克的訃告上用詩的語言寫道：“聽過他作品的人都會發現，一個完人正站在我們面前。”
　　莫利克是位優秀的小提琴家，尤其是他的演奏技巧無懈可擊，但是卻缺乏真正“大師”所應具有的特色。柏遼茲描寫莫利克的小提琴演奏是“有力的、寬廣的、嚴肅的，但是缺乏細微的差別”。門德爾松和舒曼稱贊莫利克的演奏技巧，但是他們都認為莫利克的音色太“冷”。約阿希姆也稱贊莫利克小提琴完美無缺的聲調，卻批評他生硬的弓法。莫利克的小提琴演奏風格基本上來自德法兩國，尤其深受斯博和拉馮（Charles Lafont， 1781-1839）兩位小提琴家的影響。
　　莫利克的作曲技巧基本上是自學的，他的音樂有明顯的貝多芬、莫扎特和門德爾松，特別是路易·斯博的影響，后來又受法國作曲家柏遼茲的影響。在莫利克生活的時代，在歐洲以李斯特為代表的所謂“新德意志派”正在蓬勃興起，但是這一樂派的音樂風格似乎對莫利克毫無影響。
　　莫利克的作品大多是室內樂和協奏曲，尤其是小提琴協奏曲，他至少寫過七部小提琴協奏曲。約阿希姆特別喜歡莫利克的《第五小提琴協奏曲》，認為是小提琴協奏曲的典范作品。莫利克作過一部大提琴協奏曲，得到過舒曼的好評。他還寫過一部單簧管協奏曲、一部長笛協奏曲和一部雙簧管協奏曲。
　　莫利克至少寫過十三首弦樂四重奏，其中有六首是在斯圖加特期間寫的。最近德國 cpo公司出了三張莫利克的弦樂四重奏，都是由曼海默弦樂四重奏團（Mannheimer Streichquartett）演奏的，一共包括了他的六首弦樂四重奏。第一張唱片出版于2005年，第二張出版于2009年，第三張出版于2010年。每張的曲目如下：
　　第一張：
　　1）F大調弦樂四重奏（作品18號之一）
　　2）A小調弦樂四重奏（作品18號之二）
　　第二張：
　　1）降E大調弦樂四重奏（作品18號之三）
　　2）F小調弦樂四重奏（作品第28號）
　　第三張：
　　1）G大調第一弦樂四重奏（作品16號）
　　2）C小調第二弦樂四重奏（作品17號）
　　莫利克本人是著名的小提琴家，但是他的弦樂四重奏倒跟當時流行的做法——讓第一小提琴擔當弦樂四重奏中的主要角色——不太一樣。他讓四件樂器擔任平等的角色，就像四個人在平等地談話一樣。莫利克的音樂風格比較保守，他雖生活在浪漫主義盛行的時代，但是他的弦樂四重奏聽起來還是很像貝多芬古典主義的作品。總而言之，莫利克的弦樂四重奏精致、優雅、悅耳，十分“德國化”。
　　莫利克的一首長笛協奏曲和一首雙簧管協奏曲也出版過唱片，而且還不止一個版本。我有一個美國Cedille Records公司2004年錄制的版本，其中一部長笛協奏曲和一部雙簧管協奏曲是莫利克的作品，由杜弗（Mathieu Dufour）演奏長笛，克萊恩（Alex Klein）演奏雙簧管，捷克國家交響樂團協奏，弗里曼（Paul Freemann）指揮：
　　1）D小調長笛協奏曲
　　2）G小調雙簧管小協奏曲
　　莫里克的長笛協奏曲寫于他在倫敦居住期間，該曲氣勢很宏大，第一樂章有點像交響曲。第二樂章行板，主旋律相當動聽。第三樂章是回旋曲，歡快、熱烈，又回復第一樂章交響曲的宏偉氣勢。
　　那首單樂章的雙簧管小協奏曲，則是1829年作曲家在斯圖加特任職期間為雙簧管演奏家路沙特寫的，生前沒有出版過。這部小協奏曲雖然是單樂章，但也分為三個部分，跟通常的協奏曲結構沒有很大區別，只是每一部分都比較短罷了，全曲只有十四五分鐘。它的風格與那首長笛協奏曲很像，也是旋律優美動聽的，尤其第二部分慢板，有歌劇詠嘆調的味