“微電影”時代下主流價值觀的思考

中國的“微電影”概念誕生于2010年。在2年的時間里，微電影不斷升溫，利用新媒體的優勢迅速在網絡上竄紅，成為百姓實現藝術夢想的途徑和新娛樂形式。但到目前為止，“微電影”只是在網上盛行，卻很少有電視平臺針對優秀的“微電影”作品進行展示。正是基于這種需求，中央電視臺開辦的付費電視頻道《第一劇場》適時而動，開設了一檔周播欄目“微影天地”，讓觀眾能在電視上看到優秀的“微電影”作品。

為此，筆者采訪了曾擔任中央電視臺《東方時空》紀錄片導演、連續十年參與創辦被稱為“中國人的精神史詩”的中央電視臺大型頒獎晚會《感動中國》、現任中央電視臺數字電視影視劇節目中心主任的王向群老師。

電視指南：微電影最早源于廣告片的拍攝，在廣告片中植入故事情節，而現今已經成為電影拍攝的一種潮流，作為一個電視人，針對這種現象您是如何看待和理解的？

王向群：這也是我們正在思考的一個問題，中國傳統文化流傳下來了很多燦爛的文明，但目前有一個不好的現狀和我們的傳統文化相悖，就是一種從眾心態。這個狀態已經存在很多年，到現在為止并沒有什么改變。我認為微電影是其中又一個新的潮流。現今不管是影視劇的拍攝，還是電視欄目的制作，很多時候大家都在模仿、甚至是抄襲。在這個過程中缺乏一個主觀的意識和獨立判斷。在過去兩年中“微電影”的市場已經被這種形態攪亂了，為了追求其商業利益，很多拍攝者利用低俗的色情和暴力來博得眼球，因此規范“微電影”市場已經到了一個不得不做的地步。最近廣電總局下發了《關于進一步加強網絡劇、微電影等網絡視聽節目管理的通知》，《微影天地》這個欄目恰恰在這個時間推出，可以說我們節目創辦的初衷和廣電總局的規定不謀而合。我們推廣宣傳的是一種主流的、真正有藝術品位的微電影，而這種藝術形式不會曇花一現的，它一定會成為更加規范化、更加系列化并帶有強烈文明色彩標簽的一種藝術形式。

電視指南：微電影的特點是時間短、投入少，門檻低，您覺現在微電影市場是一個什么樣的狀態？《微影天地》欄目的創立對于微電影產業來講能起到什么樣的作用？

王向群：從2010年開始微電影就進入一個所謂的商業化環境，一些投機分子包括一些商業內容的進入使得整個環境不夠純粹，藝術標準和審美趣味良莠不齊，在這個過程中會也有真正好的作品，也有質量非常差的作品，它并不是一個真正搞藝術的環境。那為什么在這個時候做這個欄目，我們是希望能夠通過欄目解讀、宣傳、推廣這些真正有藝術品位的，有藝術追求的并且能夠弘揚主流價值觀的一些作品，這就是我們欄目創辦的目的。欄目的定位是“走進微電影 品味大時代”，我們要借此倡導一種寬容和諧、健康向上、勇敢擔當的時代精神，而這種時代精神就是一種主流價值觀的時代精神。我們這個欄目就想做到這個事情，然后鼓勵很多的年輕人，更多的青年導演參與到我們的隊伍中，宣傳我們的理念，共同打造一個真正有品位的欄目。

電視指南：微電影是基于現今互聯網的發達，現在很多網站也都在做這種微電影的評選、比賽，電視媒體將通過什么方式去推動微電影的發展，您認為還需要哪些方面的工作？

王向群：首先我們要把欄目做好，欄目做不好，就無法引來更多的投資和青年導演的加盟，欄目要站在更高的角度來解讀這個時代，解讀這個社會對人的影響。最終我們還想探討人和人自己內心世界的關系，這是我們最終想做的，可能有人會想你一個欄目能做得了這么多嗎，但這是我們努力的方向，最主要的是有目標。

第二，我們希望和一些門戶網站建立更深的合作，尤其是中國電視網，來共同打造一些活動或論壇，大家都在討論微電影，通過論壇可以讓大家冷靜的思考，什么是真正的微電影，什么是真正的微電影文化。

第三，我們會和一些集團或者各省市的政府部門共同來做一些系列化的開發，目前正計劃拍攝系列的微電影作品。

第四，要讓中國的微電影參與到國際上一些優秀的短片比賽中，這是我們的最終目的，在國際比賽上取得一些業績后，對微電影來說會起到一個促進的作用，讓青年導演看到希望，或者是理想的實現。

電視指南：《微影天地》欄目是如何制作的，做這些主題，是先有素材，通過素材去歸攏，還是先設立一個主題，然后再去尋找素材？素材的選擇標準是什么？

王向群：兩種都有，一種是我們在已經播出的欄目里邊選擇一些進行解讀。我們的解讀是從另外一個角度反向解讀。解讀對整個社會的思考，對情感的思考，對價值觀的思考，然后我們再來反向思考它的創作過程中背后的故事，看待這個電影的產生和這個社會發展的關聯性，這是我們想做的事情。第二種形式是我們自己想量身定做打造自己中央電視臺出品的微電影品牌。

關于選擇的標準，第一問題就是你為什么要做這個電影，第二個是你怎么做這個電影，這是兩個方面的問題。首先要解決你為什么要做這個東西，如果一開始就是奔著商業去的，那就不會有一個很純粹的概念。而當你真正想表達一個東西的時候，有藝術品位的電影也許會有真正的市場，而不是靠宣傳造勢來取得的市場。另外還要有技術標準，要懂得怎么曝光，要懂得影調，也要懂得移動攝影，這是基本的技術標準。還有一種標準，有沒有過創作的經驗，經驗決定了技術完成思想的東西，技術能否為主題服務。我們強調的是一個真善美，思想為先，技術是可以后期培養的。通過這種技術和思想的結合，我們共同形成一個創作團隊，將這種思想發散出的聲音無限延伸。

電視指南：面對好萊塢大片，中國的電影相對來說比較弱勢，投資很多，費力很多，但是拍出的東西大家不一定認可，咱們在打造微電影以及欄目品牌的時候應該注意些什么？

王向群：實際上主要原因是中國的電影市場還沒有形成一個科學的體系，光有藝術追求不行，光有市場也不對，兩者之間怎么結合很重要。特別是現在中國電影形成了一種定式，而這種定式把所有的創新能力包裹起來了，定式是習慣思維，就是我們很多事情習慣按照自己的經驗去判斷去影響去接受，不愿意去打破，打破這種定式是需要勇氣的。其實我們一直在講一種概念，就是商業片和藝術根本沒有什么區別，只有好電影和差電影的區別，同時還要有一定的文化底蘊支撐，就是說我做這個東西它是有思想是有創造力的，還能經得起時間的考驗。所以做這個欄目的時候，我就跟節目組成員說，你們一定要打破習慣的概念，開始一種新的創作，你們認為心目中是什么樣，就應該去嘗試。我鼓勵他們要有發散性思維、要有創新思維，所做的任何一件事一定是代表對整個社會和藝術的真正思考，這樣的節目才會有意義，否則就成了流水線上的一個產品而不是作品。

電視指南：對于中央電視臺來講我們認為開創一個微電影欄目，不只是豐富節目源這么簡單，微電影是個新興產業，如果要長久的發展，需要滿足什么樣的條件，最終的目的是什么？

王向群：欄目僅僅是開始，剛剛首播一期，準備下一期做一個系列，就是上海戲劇學院出品的《花開有聲》青春系列，之后我們還會做其他包括情感系列的一系列主題。在這個過程之中，我們僅僅是個切入點，只是搭起一個平臺來，讓更多的可能性產生，比如年輕導演的產生、微電影的產生，微劇本、劇場的產生等等，這是一些設想，也需要腳踏實地去做。曾經在80年代剛剛開始的時候，很多新思潮對于整個中國文化影響非常大，當時很多藝術創作者的理想主義色彩包括完美主義色彩在現代越來越少了，所以說我們現在也想呼喚理想主義的回歸，而這種回歸需要我們從一點一滴做起，先從一個欄目做起，從最基本的做起，找到自己應有的位置。同時要有市場的概念，在不違背我們大概念的情況下不拘泥于小節，這個大概念是為了能讓我們的路走得更遠。