越過重重心墻，聽一曲婉婷

一曲《我的歌聲里》，讓曲婉婷這個名字幾乎在一夜間家喻戶曉，成為華語樂壇當下最受矚目的新星。很多人都以為她是臺灣歌星，又查出了她的加拿大留學背景，最終才發現，原來，她是個地地道道的哈爾濱姑娘。

然而，看似一夜爆紅的曲婉婷，她的成名道路卻并非一夜那么簡單，而是從自家門口，從哈爾濱到加拿大，再從加拿大到國內，沖破了一道又一道墻的封擋與隔閡才有的結果，并且，她又在準備沖破另一道已經立在華語歌壇很多年的更高的墻……

第一堵墻：母親

少年壯志母言愁

媽媽可能是曲婉婷音樂人生中的第一道墻。這個出生于1983年的哈爾濱姑娘，在兩三歲時就會哼唱《便衣警察》的主題歌《少年壯志不言愁》，小時候就有當歌星的“少年壯志”，愁就愁在這壯志剛有點苗頭，就被媽媽擰轉了方向。“小時候媽媽問我你的理想是什么，我說我想做歌星，我媽說，不不不，你不是說你想做醫生的嗎？我說哦對，我是想做這個來著。就不會再去說音樂了。”

再度喚起歌唱的決心，已經是曲婉婷上中學了。有一次她和同學一起參加學校匯演，合唱當時的熱門歌曲《公元1997我走近你》，而歌中由李娜唱出的那句高音“讓陽光和空氣充滿著真愛”由曲婉婷負責，當她唱到這句時，發現臺下掌聲很熱烈，而且她的音拉得越長，掌聲就越激烈，那真是一種陽光和空氣中都充滿著真愛的感覺，這感覺讓她很滿足，于是她暗下決心，一定要再找到這種感覺。

其實從小就一直有人說曲婉婷歌唱得不錯，但關于音樂，媽媽一直沒有給過她肯定和認可。2000年，16歲的曲婉婷去加拿大留學，學的專業自然也與音樂無關。但少年的音樂壯志并未因此熄滅。和很多留學生一樣，曲婉婷求學之余也要去打工，包括在體育場外面給人倒酒賣披薩什么的。打工的那個體育館，席琳·迪翁、瑪麗亞·凱莉這些大牌都去做過演唱會，她們在里面唱，曲婉婷就在外面聽，“在外面看電視，我就會想象哪天我也會在這兒開演唱會。”

曲婉婷終于還是無法阻擋地走上了音樂這條路，這讓母親一度很不高興，“母親一直希望我學商科，不想讓我把音樂當成主業，在知道我開始創作音樂后，母親很生氣，有三年時間沒和我聯系。”今年在內地發行的首張專輯《Everything in the World》中，收錄了一首她于2007年前后為母親寫的一首歌《Shell》，歌曲中她把自己比喻成一只被丟棄的空殼，表達了得不到母親支持的傷心難過，并曾在電話里哭著把這首歌唱給媽媽聽，但媽媽仍然不置可否，“直到后來我取得了一些成績，媽媽身邊的朋友夸我以后，我們才慢慢開始聯系。”

第二堵墻：自信

21歲才敢肯定唱歌

也許是從小就很難從母親那里獲得肯定的原因，曲婉婷自身對自己唱歌這件事，起初也少了很多自信，甚至也一度以為自己在這方面真的不行。以前也有人在聽過她唱歌后給予了贊許和掌聲，但她總會懷疑這贊許是否只是一種客套或者習慣性的禮貌。中學那次表演，讓曲婉婷真正找到了一種被贊許的感覺，但這樣的感覺并沒有迅速在她的身體里成長為一棵自信的大樹。2000年出國后，她也并沒有馬上投入到歌唱的理想國里，還只是將信將疑地把唱歌只當作私下里的愛好，直到2004年。

2004年，加拿大音樂電視頻道在溫哥華的一家商場里舉辦音樂比賽，曲婉婷跟男朋友正好逛到那里，一時興起就當即報名參加。當時只有八個人參賽，曲婉婷是第八個，觀眾就是現場經過的顧客，前面七個人唱的時候，大家的反應很平常，而等到曲婉婷開口唱起蒂朵的《Thank You》，全場那些素不相識的人都在為她熱烈歡呼鼓掌，反倒是唯一認識她的男友沒有做太多反應。曲婉婷這才相信，她的歌聲真的是被人認可了，“這時我就覺得這不是假的了。我還想要這種感覺，還想回到舞臺上，讓大家為我歡呼，希望那時我唱的是我自己的歌。”

一朝自信，一舉成名

曲婉婷屬于那種需要正面鼓舞型的人才，2005年，曲婉婷開始嘗試自己寫歌，而那扇不自信的心墻一旦被一種肯定沖破之后，自信也會自然地噴涌而成一種不斷激蕩往前的力量。在受到越來越多人肯定之后，曲婉婷覺得，自己在這方面可能還真的有戲。

2005年，曲婉婷兩次遇到加拿大頂級音樂公司Nettwerk的CEO特里，艾薇爾等許多世界知名的音樂人都是由這家公司打造出來的。第二次見面時，曲婉婷主動跑到特里面前，簡單介紹了一下自己，那一次她沒有怯場，也順利地得到了特里的一張名片。2009年，曲婉婷終于將自己錄制的唱片《Love I Am》按照名片上郵件的地址發給了特里，那里面有她自己創作的8首歌曲，特里聽到后馬上找到她，希望她能成為他簽的第一個華人創作型歌手。“當時我激動得不行，你想啊，2004年我還在唱蒂朵的歌曲，5年后，我們竟成了同一家公司的藝人！”26歲的曲婉婷因此成為Nettwerk公司26年來簽下的第一個華人歌手。

隨后，曲婉婷先后創作出40多首歌曲，其中《我的歌聲里》等三首歌曲被奔馳公司選中，和其他歌手的歌收進一張CD，發行了5萬張，而曲婉婷的名字，也伴隨著這首歌，一夜間家喻戶曉，很多人開始通過互聯網搜索這首歌曲，搜索這個名字。而隨后她的另一首創作歌曲《Drenched》被用在了香港導演彭浩翔的新作《春嬌與志明》中，曲婉婷因此一躍而成本年度華語樂壇最受矚目的一顆新星。

第三堵墻：地域

曾經封閉在華語歌壇之外

曲婉婷最具影響力的一首歌曲，非《我的歌聲里》莫屬，很多人都以為那是一首情歌，而真實的情況是，這首歌創作的初衷卻與愛情毫無關系。據曲婉婷介紹，這首歌源于一次她回國的偶遇。那一次她去哈爾濱買電箱琴，與賣琴的小伙子一聊才知道原來他以前是做樂隊的。倆人越聊越投機，小伙子就跟她介紹了很多關于國內音樂的東西，比如后海大鯊魚、左小詛咒等，還給她看了一些迷笛音樂節和摩登音樂節的宣傳片，“從那時我才知道，中國也有這樣的音樂節，也有這么多喜歡原創音樂的歌迷，一下子就把那種想在中國做音樂的心態勾起來了，原來在國內，我也可以有市場。”

小伙子也對曲婉婷說，她的音樂在國內應該很吃香，因為像她這樣的歌聲和音樂在國內目前還很少，還建議她去優酷、土豆、豆瓣等網站，把她的視頻放上去看看怎么樣。曲婉婷聽從了他的建議，并迅速見到了成效，所以她一直覺得自己今天的成就，跟這個朋友有很大關系，《我的歌聲里》所唱到的，正是被這個小伙子無意間開啟的一個嶄新音樂視界。“剛開始是寫這個朋友，這段友誼，寫到一半后，就覺得這個不一定就是朋友了，這個可以是任何一個來到我的世界中與我邂逅的人，他們給我帶來很多感動，很大鼓舞，幫助了我，教會我很多東西，我在歌聲里想謝謝他們曾經來過，因為他們我才是現在的我。”

令人糾結的地域隔閡

因為這個朋友，曲婉婷也決定要轉向國內發展，而之前，她對國內的音樂訊息幾乎是封閉的。曲婉婷坦白說，初到加拿大時，是想融入那邊的文化，而當時在她的周邊也沒有什么中國人，電視上也很難看到中文節目（當地的中文頻道是要收費的）。所以那時的她幾乎和整個華語歌壇脫節，很多大家認為華人理所應當會知道的人和歌，她都是回來后才知道。譬如有很多人會覺得她的嗓音和唱法很像王若琳和蔡健雅，但實際上，她是差不多在前一段時間才第一次聽到蔡健雅。當她第一次在微博上贊美蔡健雅的歌聲時，很多人會詫異于她居然連蔡健雅都不知道，曲婉婷因此還在微博上遭到圍攻。

這當然是一種誤會。但因此也讓曲婉婷感受到國內外音樂環境的某些不同。曲婉婷說：“國外比較注重你是一個獨立的個體，你可以自由地表達個性，我喜歡你，就會一直跟隨你，給你激勵；不喜歡你，我不接觸你就是了。但在國內，如果我不喜歡你，我就要把你打倒。所以你必須要成為大家喜歡的那樣。另外，在國外自信是最寶貴的，你一定要相信自己，才能做到最好，你的自信心會帶動他們。但在國內的話，我要是太自信了，大家認為我是不謙虛，是浮夸和狂妄。”這一點就讓她頗為糾結。

想代表中國，贏得世界

曲婉婷也知道，這是文化差異的結果，而現在的她，作為兩種文化相互影響下的新一代音樂人，也正想努力打破這種差異在音樂呈現上面的成見和界限。如今在國外演出，她都會堅持唱《我的歌聲里》，“這時我給老外留下的印象就是中國歌挺好聽的，特別喜歡。所以我要以我的形式把音樂做好，讓大家能覺得中國人也可以做出這樣的音樂。”

曲婉婷現在的夢想就是有一天能唱到格萊美的領獎臺上。中國人想要贏得格萊美的夢已經做了很久，可一直找不到該如何才能真正贏得他們的方式，是用他們的方式，還是用我們的方式？曲婉婷說：“我希望我在那上面唱歌時，他們能把我的臉蓋上，聽了我的歌，然后單純地喜歡我唱的歌。”

第四堵墻：自我

喜歡說理多過談情

細讀曲婉婷新專輯《Everything in the World》中的歌詞，在全部15首歌曲里，單純描寫感情的只有兩三首，而大部分的作品，曲婉婷都是在總結一種積極的人生態度和經驗，如她那首代表作《我的歌聲里》，很顯然，這是一部理性大于感性的作品，這對于她這種中音區突出音色感性的女歌手來講，可謂十分少見。

曲婉婷也承認這一點，一方面是個人經歷多了，覺得對人生有了很多種理解，便習慣于用歌曲來作一個總結，“像是一個哲學上的東西”，而另一方面，典型東北姑娘粗線條的性格又讓她特別討厭表現出那種怨婦心態。所以在她的個人創作中，只有初期的作品會這樣，如她的第一首歌《Markus》就是一首向男友抱怨的歌，之后就幾乎再無這樣的作品。但是，曲婉婷又覺得：“我寫出來一首歌，就像一幅畫，每個人在看的時候角度不同，他理解的就不同，你可以當它是情歌，也可以當它不是，我都OK。”

很多人總結成功經驗，清楚了解自我必然是首當其沖的一條。曲婉婷的理性既是一種表達習慣，也是她的性格優勢。最初做音樂時，她也經歷過隨波逐流想當然追求的階段，譬如2005年剛開始準備做音樂時，她曾通過網絡找到幾個朋友組成了一個樂隊“The Wanting Band”，玩的是很多年輕人都熱衷的熱血搖滾，但這樣的樂隊只堅持了兩年便放棄了。“那時候的歌，現在如果拿來給你聽的話，你肯定就覺得完全是兩種風格，兩個人唱出來的。但是我很感謝那段經歷，能讓我知道我不想走太搖滾的范兒。”

曲婉婷說，關于搖滾，她不是做不了這種東西，“但就好像你們記者寫稿，有的是人家命題要求你寫的，有的是你自己真心有感而發寫的，那寫的感覺和寫出來的東西就是不一樣。但最初的時候你也不知道什么都是你真心想做的，那我就去做這種歌，去看可不可以，到兩年的時候覺得不可以，那我就不做了。”

看起來曲婉婷是特別知道什么時候該開始，什么時候該停止的那種人了，曲婉婷卻不這么認為，她說，她不是一個習慣去做計劃的人：“我能保證的就是我在這一秒做到最好，下一秒我并不知道它是什么樣的，但是我只要努力在這一秒了，我問心無愧了。我對下一秒是很期待的，我會去迎接將要到來的機會，努力把握現在的這一刻，只要我現在努力了，這一刻我抓住了，我做一個真實的我，把握這一秒，那很有可能下一撥兒來的時候，自然就該來了。”