包豪斯：設計師理想化世界的體現

Oscar Schlemmer（1888年～1943年）曾是推動早期包豪斯理念發展的重要一員，然而Ramen從未見過自己的外祖父，從小來自親朋好友的口口相傳，讓Ramen了解了Oscar Schlemmer的畢生，包括外祖父在包豪斯教書的那段歲月，并從自己的角度，發表了自己對“包豪斯”和這所學校的理解與觀點。

位于德國魏瑪市的包豪斯大學是世界上第一所完全為發展設計教育而建立的學院。包豪斯大學的前身是創建于1860年的大公爵薩克森美術學院（the Great Ducal Saxon Art School）。1910年，德國建筑師瓦爾特·格羅皮烏斯（Walter Gropius，1883年～1969年）接手學校，1919年將其命名為包豪斯（Bauhaus）設計學院，并在1996年德國政府恢復該校后繼續采用。現今的包豪斯大學，已經不僅僅教授格羅皮烏斯在校時期的包豪斯設計理念，而發展成為了包括自由藝術、視覺傳播、媒體設計、建筑、土木工程等30類課程在內的全方位設計教育學校。

“包豪斯”一詞意味著對實踐、開放、創意與工業實踐的聯系和國際化的渴望。包豪斯的意義在于，將科學、藝術、技術結合運用在一起。包豪斯大學現在的校舍依然沿用了上世紀初傳統包豪斯運動時期的建筑，所有學院校舍都充分體現公共區域的營造并合理運用空間。

從1919年建校到1933年因為政治因素而導致閉校，這段期間是包豪斯設計學院非常重要的時期，學院提倡的設計理念顛覆了過去幾百年的傳統，影響了整個東西方的現代設計理念，故此，人們將這一理念以學校的名字代替，稱為包豪斯。

這種理念的傳播依然影響著現代人的生活，摩登大城市中鋼筋水泥叢林般的建筑群，鄉村小鎮中的公寓，都是在包豪斯設計理念的影響下有了現在的模樣。Reman解釋說，包豪斯到處都是，外面街道兩旁的房屋都可以稱為包豪斯，但沒有人管它們叫包豪斯建筑。過去的西方住宅窗戶都很小，射入室內的陽光不多，在包豪斯的設計理念中，人們應在一個更健康的環境下生活，于是提倡將窗戶設計得更大些，并更多地將玻璃運用于建筑中，使室內陽光充足。

包豪斯發展到現在，更多地被認為是一種設計風格，這種風格有著工業化感覺強烈、設計線條明顯、整齊規劃等特點。Reman告訴本刊，將包豪斯當做一種設計風格存在誤區，準確地說，包豪斯是設計師理想化世界的體現，而非一種固定的設計風格。現代人普遍認為的所謂“包豪斯風格”是工業革命大躍進時期下的產物，但不是唯一代表。工業革命促使社會生產分工，制作與設計分離，資本家為了利潤，大量生產公式化的相同產品，產品越來越遠離審美標準。19世紀末隨著“工藝美術運動”的發起，工業、藝術與手工藝結合的趨勢逐漸流行。包豪斯學院提倡相似的設計理念——生活中要伴隨藝術和美感，藝術也要適用于生活，藝術與技術的結合，既體現了美感，同時又能達到功能性訴求和經濟效益。

大公爵薩克森美術學院曾是一所培訓技師手藝的學校，從格羅皮烏斯創校至今，包豪斯大學依然沿襲著培養學生動手能力的傳統。Reman表示，包豪斯大學現在最重要的課程之一，依然是它提供的手工技藝課程。20世紀初期的包豪斯學校，接收了來自世界各地申請學習建筑學的學生，但實際上，那時學校沒有提供任何建筑學相關的課程，它只能教給學生如何繪畫、織布、制作陶瓷等各種傳統工藝技巧。每位來這里的學生都會度過非常艱苦的第一年，學習各種工藝技巧。一年后，學生們會清楚地了解自己的長處，并決定將來是成為一名畫家，還是陶瓷家。當確定了自己的一技之長后，再選擇進入木頭、金屬等各種工坊中的其中一個。技藝修煉完成后，才是學習設計的開始。但沒人可以真正教授如何設計，更多的是學生自己通過熟練掌握的手工技巧將內心的想法表現出來。這也是格羅皮烏斯從建校開始就提倡的，自主地跟隨心靈創作。

格羅皮烏斯曾在包豪斯宣言中寫道：“藝術不是一種專門職業，藝術家和工藝技師之間根本沒有任何區別，藝術家只是得意忘形的工藝技師，在靈感出現并超出個人意志的珍貴片刻，上蒼的恩賜使他的作品變成藝術的花朵。然而，工藝技術的熟練對于每一個藝術家來說都是不可缺少的。真正創造想象力的根源即建立在這個基礎上面。”