武俠風行三十年

刀光劍影，英雄美女，飛躍萬水千山，染色紅綠黃藍……高分貝的銀幕上，演繹著一個又一個俠客的故事。變化萬千的武打動作，不斷刷新的武功元素，武俠片——銀幕上的重頭戲。

1982年，電影《少林寺》上映。《少林寺》無疑是讓國人最為看爽的一部電影，自《少林寺》開始，武俠片一發而不可收，從此銀幕上一片打打殺殺，到今天足足持續三十年之久。

頗為戲劇的是，《少林寺》上映之前，我一直看露天電影，而此片上映時，鄉里的電影院恰好建成，列為首場。當時我是初中生，和同學、家人、鄉親美滋滋地坐在了電影院。愛恨交織的故事，樸素原始的武打，李連杰主演的英雄形象覺遠，牧羊女白無瑕的清純和歌唱，覺遠和白無瑕相愛，覺遠為入佛門不得不放棄愛情的遺憾，使這個片子充滿了魅力，讓觀眾看得酣暢淋漓，好過癮好過癮！電影演了一場又一場，幾乎所有的人都來看了，有的人還看了好幾遍。從此我們初中校園課間的操場上，同學們每天在擺著姿勢對打呢！到處都是“哈”“嘿”的聲音。還有好多人用木頭做了兵器，每天拿著舞弄，一副唯我英雄的架勢。甚或有的跑到外地學武功，都想做李連杰。

《少林寺》就像一根導火索，以強勁的沖擊力點燃了人們的視覺激情，武打片從此風行。中國電影界最負盛名的導演——張藝謀，也傾盡全力打造了電影《英雄》，給武俠片重新進行了定位和包裝。

電影《英雄》的題材來自“荊軻刺秦”的故事。雖然《英雄》的故事講述的并不流暢，但是成功地塑造了秦始皇和無名、殘劍、飛雪、如月等英雄人物，場面浩瀚宏大，畫面追求精美，武打設計與中國傳統意境相結合，揮灑寫意，開拓了武俠片的新思維。

在片中，武打動作一改以往的寫實打法，賦予了一種新的意境，紅楓葉在對打中漫天狂舞，腳踏水面的輕功出神入化，劍阻如流蝗般遮天蔽日的箭陣，趙國剛烈的書法被勇士瀟灑潑墨為“天下”二字……每一個鏡頭，都是英雄的大寫意。古典而雄渾的配樂，把人物的喜怒哀樂烘托得淋漓盡致。最后我們回味，誰是真正的英雄？不是那些俠客，而是一統天下的秦始皇。

張藝謀的《英雄》，武俠片新概念，創造了票房新高。這也是讓我最為癡迷的一部片子。在電影院看完，又買了一套碟，回到家后反復看了一遍又一遍，不厭其煩，津津有味。

武俠片也成就了成龍。成龍就像批發蔬菜一樣拍了大批量的武俠片，故事內容有所變化，但是套路基本是一樣的，那就是高難度的驚險動作和搞笑相結合，做為其風格，讓觀眾眼球圓睜，笑聲不絕。《紅番區》《A計劃》等一系列動作片，演繹著他武藝的傳奇，幽默的傳奇。藝術感最強的則是他主演的武俠片《神話》，男女主人公在秦始皇陵兵馬俑上空飛翔，呈現了一段穿越時空的千年之戀，頗富想象力，給武俠片注入了濃濃的柔情。成龍與金喜善合唱的《美麗的神話》作為主題歌，成為金曲，風靡天下，至今仍在傳唱。

光陰如梭，從《少林寺》到今天三十年的歲月，武俠片站在時間流水的頂端。《龍門客棧》《滿城盡帶黃金甲》《尖峰時刻》《十面埋伏》……李小龍、甄子丹、洪金寶、張曼玉、章子怡……若干年以來，不知道銀幕上演了多少部武俠片子，也無法細數究竟有多少明星和非名星們在片子中展現英武。武俠片既是少年兒童的開心果，也是成年人的童話。我們很多人都是一邊看著武俠片，一邊長大的。

今天，當銀幕上的廝打聲漸弱的時候，我們品味到：武打題材的片子能夠流行很多年，本身就證明了其獨特的魅力。也許在每個人的頭腦中，都會有難以忘懷的幾部武打片經典，讓他們永遠銘記著，武打片曾經給他們的精神世界帶來的十足的震撼。 【責編/九月】