劉芳喜歡一切看似矛盾沖突,實則水乳交融的事物。比如冰與火,比如愛與冷漠,比如脆弱與柔韌。這好似她對生命本質的認知,于是,她選擇了羊絨這個載體,用這種幾乎是世界上最為柔軟的物質,呈現出了一種出乎所有人意料的堅挺。那種感覺,就像你眼見著水,在流淌之中自行成為堅硬的水泥。
建筑感的羊絨雕塑 —— 這樣來描述劉芳的設計恰到好處。她通過捕捉二維線條空間位移的軌跡,讓羊絨衍生出立體肌理,使服裝線條呈現流動的狀態,就像她的頭發,好似“怒發沖冠”,“連地心引力都可以對抗”——服裝,是劉芳的建筑,她在其中,豪邁又柔情,那是一個女子的頂天立地與遺世獨立。
S=surface L=劉芳
S:為什么把最柔軟的材質做成了雕塑般硬朗的設計?
L:設計需要特立獨行。我喜歡看似矛盾沖突,實則水乳交融的設計感。我也很喜歡建筑感強的東西,對它們有一種天生的敏感:從點到線的卷曲纏繞和最終呈現出的立體力量太有吸引力了!所以我的每一件作品都像一件軟雕塑,都有層次分明的硬朗外觀和解構線條,有一種噴薄而出的爆發力,只有它們,才能表達最真實的自我。
S:您的設計是以實穿性為前提的嗎?
L:我的設計風格非常鮮明,未來感強,新銳前衛。總有身邊的朋友和我開玩笑說:“你的設計是給人穿的嗎?”(笑)我并不否認我的設計當中會有一部分是很難為大眾所接受的,只有小部分人可以去領會,它們都是我設計理念最徹底的宣泄和釋放,但是很大一部分還是為市場所認可的,還是之前提到的,服裝設計是需要做商業落地的。
S:那如何平衡設計和商業呢?
L:衣服是要穿在人身上的,我們不能本末倒置。沒有了人,一件衣服的精神和靈魂是沒有辦法展現的;同樣,有了人,你就會發現原來自己的設計還可以這樣被呈現出來,那個過程或者說是瞬間是很奇妙的。所以我會著眼于怎么樣將一件衣服平衡地設計出來,既遵從了自己內心的設計理念,同時還能夠為大多數人所接受和喜愛,這個是很重要的一點。
S:服裝設計除去設計和制作服裝之外,還包括售賣、市場等其他工作,哪一部分的工作最讓您樂在其中?
L:創作是我的手段,以實現與觀者的交流,設計、生產、銷售的全過程都很重要,但是當消費者為我的創作去買單,并與我的創意產生共鳴,這是讓我最愉悅的事情,也是我堅持的動力!
S:服裝設計對您意味著什么?
L:宿命。我喜歡建筑、音樂和服裝,這些先天的愛好冥冥之中指引我找到了 “服裝設計” 這個方向。
S:您的 “設計人生” 中,哪一段最為寶貴?
L:我的第一份工作是在一家中國最早的中外合資針織企業打工,在那里我學習到了世界頂級羊絨針織制造工藝,體會到羊絨的奢華;同時還有機會向歐洲多個時裝屋提供針織羊絨成衣的設計,為我的創作道路打下了扎實的工藝與設計基礎。羊絨最終成為我實現設計夢想的載體。
S:您覺得設計師的 “堅持” 是什么?您設計工作里的“知音” 和 “同類” 是誰?
L:堅持對我來說是信仰!我瘋狂喜歡建筑設計師Franc Gehry和Zaha Hadid!他們是我欣賞的 “設計同類”。
S:您對時裝設計如此充滿熱情,那當遇到困難時也是迎面而上?
L:設計需要熱情和激情,我當然希望自己的投入和付出是有收獲的,但是從來不會奢望。困難隨時隨地都會有,在自己熱愛的事業當中遇到的困難也都不是困難,更沒有所謂的瓶頸期,調整好狀態去克服,就一切都會好起來,我很享受這個探索的過程,設計是需要感覺的,不是嗎?
S:這樣看來,您的工作與生活很難分開?
L:目前工作與生活很難分開,但即使90%的時間被工作占去我也不覺得辛苦,因為我的理想和工作是統一的,用心創作對我來說是很享受的事情。
S:如何看待自己作為 “中國設計師” 這個身份?
L:作為一名中國設計師無疑是幸運的!經濟的崛起帶給我們更多的機遇,深厚的東方哲學帶給中國設計師更多矛盾對立后的和諧統一;作為一個中國文化的傳遞者,為世界各國的女性設計衣服,不再局限于一種角色,而是更開闊地去看待設計和藝術這件事。中國設計師要融入國際環境,必須選擇更國際化的語言去承載設計夢想。
現在也有一些機構在支持和扶植中國設計師,我幾次參與了法新時尚國際機構在巴黎時裝周舉辦的China in Paris項目,把我的作品呈現到國際的平臺,每次都獲得了國際買手與媒體的大力稱贊,也讓我萌發了到巴黎走秀的想法。
S:在巴黎走秀,是多少設計師夢寐以求的事情,在執行這件事的過程中,有怎樣的感想?
A:以前一直都在想,如果自己能在巴黎舉辦一場秀,會是什么樣子?但是當這件事情就擺在眼前的時候,你就會發現,一顆平和淡然的心足矣。我現在唯一能做的,就是盡全力把每一件事情做到最好。