摘 要:中國傳統吉祥圖案作為民族文化進程中一個重要的組成部分是從何時誕生,經歷了怎樣的發展進程,為何經歷了千百年的歷史變遷,不但沒有消失殆盡,反而以全新的姿態,融入到人們的生活當中。
關鍵詞:中國傳統文化 吉祥圖案 吉祥寓意
一、吉祥圖案的起源
吉祥是中國傳統文化中最通用和受人青睞的祝福語。漢王充《論衡·初稟》中記載:“文王當興,赤崖適來,魚躍鳥飛,武王偶見。非天使雀至白魚來也,吉物動飛而圣遇也”。[1]由此可見象征吉祥的東西即為“吉物”也是人們追求美好,實現愿望的象征物。
中國傳統吉祥圖案作為吉祥文化觀念的物化形象,它源于生活,形成于觀念,反映了我國民眾的風俗習慣、文化面貌、吉祥愿望及審美情趣。
我國的圖案文化經歷了千百年的歷史變遷,探求歷史,尋其根源,可以上溯到距今七千年前的新石器時代。
二、吉祥圖案的發展歷程
1、商周及春秋戰國時期
隨著社會的不斷發展,商周到春秋戰國時期,此時是有人類文字記載最早的圖案發展時期。人們對紋樣追求表現出強烈的主觀意識。這個時期人們主要將一些動物作為圖騰崇拜物,如“鳥、魚、龜、蛇”等自然界中常見的動物形象,另有“龍、鳳、饕餮”等現實生活中并不存在,而是人們臆想創造出來的靈物,反映在服飾、器物上,以求驅鬼鎮妖,表達祥瑞之意。到了周代,由于生產力水平的進步,紡織業和青銅鑄造業的興起。于是,圖案更多的是被應用于服裝上的裝飾以及青銅器物上的圖案。從戰國時期的圖案紋樣開始,很多圖形已不再按照自然景物直接描繪了,而是采用具象題材、抽象運用的方法,以具象事物為母題經過藝術加工,吸取其他圖案的形象特點,衍生出一個嶄新的圖案形象,并具有裝飾美的特點。有學者認為,許多器物上的幾何圖形就是源自于各種動物形象如魚、蛙、鳥、龍等抽象化處理而成。這一時期的幾何圖形包括云雷紋、弦紋、重環紋,等。其中,以云雷紋最為普遍,形態曲線回旋與圓形相近的稱為云紋,與方形相
近的成為雷文,又被統稱為“回紋”,這一紋飾在歷朝歷代一直被廣泛使用。由此可見,此時的人們開始在圖案的設計上加入自己的主觀審美意識,不但審美情趣得以提升,而且還促進了紋樣欣賞價值的進一步發展。
2、魏晉南北朝時期
魏晉南北朝時期是中國封建社會的轉折期,由于社會生產力的發展,以及思想觀念的改變,圖案風格在原有基礎上更趨于大氣、明快、簡練和多變。取材也更加豐富,植物開始成為圖案造型的重要組成部分。另外還出現了大批胡人、駱駝、聯珠、獅子等外來圖形。色彩則強調醒目,艷麗。
3、隋唐時期
隋唐時期是我國歷史上文化發展的重要時期,也是我國封建社會的鼎盛時期。他承上啟下,無論是人們的思想還是物質生產都達到前所未有的程度,社會相對穩定,經濟繁榮。人們的審美情趣也發生顯著的變化,藝術表現內容豐富,形式也更加多樣化。因此吉祥觀念開始深入人心,使得各類祥禽瑞獸,如:龍、虎、鹿、羊、天馬、海馬、麒麟等不斷出現,各種禽鳥鳳凰、孔雀、鴛鴦、仙鶴等形象也較之以往大幅度增加,吉祥圖案在此時得到全面的推廣。從唐代開始,一改從前“天賦神權”的創作思想,以動物形象為主的圖案形式轉向以花草為主的植物禽鳥紋樣。唐人喜歡牡丹,將牡丹寓為富貴之象征,因此有“富貴萬代”“長命富貴”等牡丹圖案。雖然如此,但傳統的龍鳳圖案并未被排斥,這也是由“皇權神授”的思想所決定的。另外,貼掛門神也是唐代圖吉利、保平安的祈神方式。因此,吉祥圖案貫穿于整個社會活動之中,各類動物、植物形象異常豐富,從一個側面反映了當時藝術設計的多姿多彩,同時也是開放的時代包容精神的完美體現。
4、宋元時期
宋元時期吉祥圖案被廣泛應用于建筑彩畫、陶瓷、刺繡、織物、漆器上,此時的吉祥圖案進入到發展的高度普及期,甚至到了“圖必有意,意必吉祥”的地步。由于受到前朝風格的影響在裝飾內容上看繼續沿襲著唐代珍花異草,祥禽瑞獸,并在此基礎上有了更新與發展。另外,兩宋時期文人輩出,提倡:“存天理,滅人欲”在這種思潮的影響下宋代的紋飾側重于清淡自然,典雅恬靜。因此山水,人物,幾何形及亭臺樓閣也是當時人們喜聞樂見的題材。此后側重文字與圖形相結合的紋樣顯著增多,并出現又長篇詩詞文字構成的圖形。
5、明清時期
明清時期的圖案文化上采于周漢,下取于唐宋,集華夏圖案之所長,使其藝術面貌更為豐富,藝術形式也日臻完善,并施用圖案技法加以表現,使吉祥圖案更趨成熟完美。吉祥圖、吉祥俗、吉祥語的流傳更為深遠,對社會文化的影響逐步加深。
雖然象征寓意手法自漢代以來就被運用在圖案的設計當中,但直到此時才得到更為突出和完備的表現。特別是在傳承的基礎上局部加以變化,吉祥圖案題材更為豐富,綜合運用了政治,經濟,歷史,宗教,藝術等各方面元素,作為基礎進行構思,達到了吉祥圖案發展的進一步繁榮。使其成為具有普遍情感價值和審美特征的文化瑰寶,其實,到了這時才形成我們所謂的真正意義上的“吉祥圖案”。
此時作為吉祥圖案的使用,分類較從前愈加嚴禁,在圖案題材上可歸納為:具有權貴象征的龍、鳳、十二章紋飾、文武官補服等紋飾。充滿吉祥寓意的植物、祥禽瑞獸、人物、自然景物等主題以及象征綿延不斷的幾何紋和具體的吉祥文字等題材。在圖案的造型上往往將不同題材的圖形組合于一體。其中一部分組合較為自然妥貼,如百鳥、百蝶、百花等裝飾圖形形象較為優美,給人以美好的聯想;另有寓意多子多福多壽的“石榴”、“佛手”、“桃”三種圖形集于一體,描繪牡丹雉雞表示富貴長治;“仙鶴”和“壽桃”或“桃花”構成吉祥圖案,寓意延年益壽等等。
在圖形的表現上,明清吉祥圖案在以往各門類設計表現手法的基礎之上又將繪畫式與樣式化圖形組合于一體,呈現出布局滿密的錦地開光式圖形,特別到了清代中期,團花和纏枝花的應用尤為廣泛。團龍、團鳳、團蝶、團福字、團壽字等十分常見。
綜上所述,中國傳統吉祥圖案的出現、發展到逐步完善經歷了一個極其漫長的歷史演變過程。從原始人類對于蒙昧美的追求,商周的圖騰崇拜、權利的象征。再到唐宋時期,融入人的主觀意識進行藝術加工,創造的境地。明清更多的是表現美好,寓意吉祥。追根溯源,中國古老的吉祥文化隨著社會的不斷進步和人們觀念的日益提高被歷代設計者們不斷挖掘,使用和創新,從而締造出今天屬于我們寓意深刻,美輪美奐的吉祥圖案。
參考文獻:
[1]《吉祥圖案》[M] 劉魁立 張旭著,中國社會出版社 2008年3月
[2]《中國藝術設計簡史》[M] 吳明娣 袁粒著 中國青年出版社 2008年4月 第九章
作者簡介:郝雪麗(1980.07—),學歷:研究生,畢業于吉林師范大學美術學院美術學專業;現任吉林師范大學博達學院藝術系教師;2008年在清華大學美術學院染織服裝系進修學習紡織圖案設計;多年從事藝術設計課程的教學與研究;多次在各級刊物上發表論文及作品。