淺談寫實人物油畫在陶瓷新彩上的裝飾運用

摘要 寫實油畫是常用的藝術表現手法，但又不是惟一的手法，寫實的程度并不能決定某件藝術品價值的高低，反而是某件藝術品反映生活所達到的深度。從這個角度上理解，“寫實油畫”比“寫實”有更深刻的意義。新彩顏料對油畫在陶瓷上的裝飾力極強，西方油畫與陶瓷的巧妙結合為人們的視野開啟了新的視角。

關鍵詞 寫實油畫 新彩 表現手法 裝飾 價值

新彩舊稱洋彩，始現于清末，是從國外引入的一種陶瓷裝飾方法。因當時采用進口彩料，畫面具西洋風格，故又名“洋彩”。《陶冶圖說》上是這樣說新彩的“圓琢白器，五彩繪畫，仿西洋日洋彩。”先用五彩顏料在白瓷表層繪以各式畫面或圖案，再入彩爐烘烤。建國后幾經改進，使新彩裝飾技法得以豐富和發展，并與現代工藝技術相結合，成為廣泛采用的裝飾形式。

一、探討寫實油畫與新彩陶瓷藝術關系的必要性

新彩人物畫很注重寫實，更是在藝術表達形式上的形象刻畫，在創作的時候作者的藝術表現能力貫穿于人物的各個細節。這點與寫實風格的油畫很是接近，在色料的調配上可以根據畫面的要求來達到，不論是抽象還是具象的都可通過顏料的深淺來表現。作者的創作形式，具有很強的藝術感染力。

寫實油畫在藝術形態上屬于具象藝術，是繪畫的一種表現手法。藝術家通過對外部物象的觀察和描摹，親歷自身的感受和理解而再現外界的物象，這種藝術作品符合觀者的視覺經驗，為觀者提供感官的審美愉悅。在這點上正好與新彩陶瓷藝術不謀而合。隨著社會的進步，人們對陶瓷畫面的欣賞藝術水平有所增加，各種藝術形式的大融合也正好使寫實油畫與陶瓷的聯系更加緊密了，藝術家用各種藝術手段來表現藝術，為人們的眼界提供更多美好的享受。

寫實繪畫源自西方，具有悠久的歷史和深厚的傳統。寫實繪畫在歐洲“文藝復興”時期得以壯大，歷經500年的輝煌，產生了許多藝術大師、巨匠和藝術史上的不朽名作。在20世紀之前，整個一部西方美術史就是寫實繪畫的歷史，這一點人們從來就沒有懷疑過。現代藝術觀念的誕生，大大拓寬了藝術的疆域，藝術界流派紛呈、多姿多彩，開始走向多元并進的嶄新天地。而寫實油畫與陶瓷新彩的結合正迎來了美麗的春天。

二、油畫表現手法符合新彩色料特性

藝術家更注重繪畫語言的表述，充分運用寫實油畫藝術的載體來關愛人生，關注人與社會的關系。繪畫語言風格各異，強調自我面貌的凸現。再者，藝術家在實踐中吸收了多種材質的運用。最后，也是最引人注目的是現代藝術觀念的融入，藝術家在作品中以全新角度詮釋和表述心象，提出令人耳目一新的藝術主張，人們稱之為“新古典主義”、“新具象主義”、“新架上繪畫”等等，我們姑且可以統稱為“新寫實主義”。

新彩顏料是以各種金屬氧化物為著色劑與各種硅酸鹽熔劑相配合，經過熔塊煉制而成，在使用時就已呈現和燒成后相似的色彩，這給彩繪用色帶來不少方便，而且色彩可以相互調配，色彩種類比較齊全，能適應各種繪畫的要求，既可以畫成中國畫的效果也可以畫成油畫的效果。

新彩的多種裝飾性為寫實油畫提供了良好的基礎，藝術家可以根據自己畫面的要求來達到想要的效果，寫實油畫人物在陶瓷這么細膩的載體上運用新彩來表現可謂是再好不過了，人物肌膚本身就是很光滑細膩，加上陶瓷的特性更能表現人物皮膚的肌理。

三、人物寫實油畫在新彩裝飾上的創新美

寫實油畫在繪畫基礎上賦予了作者的思想內涵，非常符合中國傳統文化精神。齊白石說的“太似媚俗，不似欺世，妙在似與不似之間”，一直被我們引為經典的藝術追求境界，這也概括了中國傳統的藝術觀。藝術家看到畫面，和自己心靈碰撞產生的“跡畫”，帶有強烈的個人風格和痕跡，但始終遵循著天人合一的中國藝術追求。

寫實主義油畫就如它的創始人庫貝爾在1 885年所講的：“像我所見到的那樣，如實地表現我這個時代的風俗，思想和它的面貌。一句話，創造藝術就是我的目的。”寫實油畫在新彩的技法運用上，可廣泛吸收中國畫、水彩畫以及木刻、剪紙等畫種的表現手法，可豐富新彩的藝術風格。創作者均可盡情發揮，局限性小，可拓寬創作者的創作思路。

人物寫實油畫以現代新彩裝飾的技法表現，其藝術效果達到了無以附加的地步，新彩裝飾色彩絢麗明快，表現力強，既可以精細勾線，又可以通過顏料的稀釋調配作畫，顯示出多姿多彩。高品質的色相，極大地豐富了陶瓷藝術的創作。油畫畫面的豐富色彩性正好與新彩裝飾碰撞出了絢麗的火花。寫實油畫大多是表現人們社會的具體生活和藝術家在此條件上創作的作品，新彩顏料的特性為藝術家提供了豐富的創造力，給人們精神生活帶來了視覺美。為更多的藝術家提供了創新思路。

四、創作新彩寫實人物油畫要突出主題，講究章法

在創新畫面時，應做到主題突出，行話就是立意。鮮明的主題是寫實人物油畫的特點，他是以什么特寫鏡頭為主體的，包括什么人？人在什么環境？人在干什么？等等，表達了畫中人的主題意思。如《反彈琵琶》中的舞女，是指舞女在反彈琵琶，一旁的舞女都注視著這個舞女。一幅畫的主要命題，加入自己的創作構思，這些因素加在一起就構成了一幅畫的主題表達意思。

講究章法，即畫面的布局，稱為“構圖”。構圖對于一幅作品來說，視覺的沖擊力和感染力起著舉足輕重的作用。構圖簡明扼要，大膽設計，畫面就越有感染力，否則，畫面就平淡無奇。既然構圖是畫面優美的關鍵，那么，藝術家在創作時就必須要用自己的藝術理解去感受，才能創作出好的作晶。

五、新彩寫實人物油畫要富有感情

人是萬物之靈，靈性的變現是人內在的素質，思想感情，都會通過人的臉和眼睛及肢體語言表現出來。寫實人物油畫在畫面中的感情要通過這些表現出來。比如作品是政治性的，就要選擇現實人物在莊重時候的畫面來創作。作品是欣賞性質的，選擇人物就要求活潑生動。或者作者自己創作的神話人物，就要求和歷史性質相結合。如果作品用于宣傳性質的，就要求對人物與環境都具有號召感染力。藝術家要對繪制的圖畫主體做出分析，對畫面的要求要做到揚長避短。對創作型的畫面要做好意在筆先的準備。新彩瓷畫的裝飾藝術和其它所有的民間藝術一樣，它的基本特征是寫實與變形的統一結合，對于所要表現的自然形象要求超過自然的美，因此，在自然美的基礎上，要加上主觀的構思，即是主題和意蘊的滲透，使形象表現得更生動、更富有情趣。新彩的任何形式裝飾和技法都不是畫面的最終目的，而是用這些形式與技法表現出來的內涵與思想才是關鍵。這樣創作出來的人物不僅傳神而且富有人物感情。