藝術創作靈感來源以及陶瓷繪畫二要素

如果想成為一名出色的陶瓷藝術家就必須將生活融入到作品當中去。生活分布在大自然的各個層面，需要藝術家去感悟它，去美化它，揭示它，捕捉它。好的藝術作品可以給人帶來美的享受，甚至可以使人心靈上得到凈化。藝術是生活不可缺少的因素，是人類精神生活的重要組成部分。而生活是藝術的源泉，是靈感的助推劑。

當你深入到生活中，腦海中自然而然地就會把感受的生活去分析，使腦海形式藝術的“倉庫”，成為日后創作的積淀。當你的創作靈感來臨時，你就可以迅速地搜索積累在“倉庫”中的有關信息，將其靈活地運用，向創作思維逼近，迸發出創作思想的火花。當突然爆發奇思妙想時，整個思路就會融會貫通，由此形成靈感，這就是靈感的產生過程，所以說生活是藝術的源泉，更是靈感的源泉。

但靈感并不能替代整個創作過程，陶瓷藝術家需要艱辛的付出。除要掌握陶土的習性、坯胎的習性、瓷畫顏料的配置，入窯溫度的掌控等，還要經常思考關于陶瓷藝術創作方面的問題。每日觀察實物的動態，如你畫魚，就可以養養魚，經常觀察魚的動態；如果你畫山水，你就可以暢游名山大川，在自然環境下寫生創作。除此之外還得有個好習慣，那就是隨身攜帶速寫本，隨時記錄下有意義的材料，這樣不但鍛煉了自己的觀察力，也給以后的創作打下扎實的基礎，當靈感來時揮筆成作。音樂家柴可夫斯基曾經說過：“靈感是這樣的一個客人，它不愛拜訪懶惰者”。所以沒有勤奮就難以產生創作靈感。

優秀的陶瓷藝術家擁有獨特的思路、見識、其風格獨特。一味地模仿名人的作品，那只能成為畫匠，成為就不了藝術家，更不要說有什么靈感的發揮。作為學習者只能是從名家名作中吸取營養，經過消化吸收，依自身的觀察和藝術感悟來進行創作思考，所謂的獨立于他人的思考，是創造性地思考，“珠山八友”就是創造性地運用瓷畫藝術來思考的代表人物。獨立思考源于作者對生活的深切感受，源于心靈的再創作，是超越自然物表層提煉出來的更高層次情感的傾訴。

靈感不是憑空想出來的，這與創作者文化知識的積累有著密切的聯系，當知識積累達到一定程度上文化層面就會激發創作的激情，靈感也會隨時地迸發出來。陶瓷繪畫是由多個要素構成，下面我進行簡單的分析。

1、意境

陶瓷藝術創作尤其講究意境，許多陶瓷繪畫的創作者都身體力行，大力實踐，創作出許多的佳作。受到了許多的欣賞者的愛慕。

抒情性是意境的反映，抒情性就是講究詩意性。陶瓷繪畫創作一般都是以詩入畫，增強畫面的詩意抒情性，也非常符合文人畫的特點。陶瓷繪畫抒情性包括二個方面：一是創作詩意畫。二是將藝術創作融入詩情畫意中。以浪漫的筆墨、浪漫的風格、浪漫的畫面呈現出浪漫的情懷。意境是中國傳統美學思想的重要范疇，在傳統繪畫中是作品通過時空境象的描繪，在情與景高度融匯后所體現出來的藝術境界。

2、構圖

構圖是指整個作品的構思，布局、規劃、是作品成敗的關鍵，特別是陶瓷繪畫尤為重要。陶瓷繪畫不同于在平面單一的紙上作畫，陶瓷的載體各異。如果沒有合理的規劃，畫出來的作品必然會亂七八糟，失去美感，不具備觀賞的價值。如人物畫，什么地方畫人，什么地方襯景，什么地方留白，什么地方題款等等。構圖需要根據陶瓷的載體造型來合理安排，這就是陶瓷繪畫應該遵守的規則。瓷板畫吸納了國畫經典構圖法，就布局構圖通常有：①三遠構圖法、三遠即高遠、平遠、深遠。構圖即采用仰視效果，構塑高大雄偉的山勢這種構圖法比較適合用直幅構畫高山峻嶺。如汪野亭的《修竹茅亭圖》就采用了這種構圖法。②半邊形構圖法，即畫面主題占半邊，另一邊畫襯景或留白題款，這種構圖法是經典的構圖法，畫面美觀，虛實適當，程意亭的粉彩花鳥《荷花翠鳥》瓷板畫則采用這種構圖法。③對角型構圖法，也是較經典的構圖法，即主題和襯景對稱各占一個角。④占角型構圖法，即主題占一個角，其余地方畫襯景或留白題款。⑤占中型構圖法，即主題畫在中間其它地方畫襯景或留白。⑥環抱型構圖法，即主題在中央，周圍畫襯景，形成了環抱式。⑦對稱型構圖法，即上下或左右一邊畫主題，另一邊畫襯景等等。

歸納起來，無論是意境還是構圖都是圍繞一個中心，那就是在美化陶瓷的基礎上，述說傳統文化，彰顯藝術魅力。陶瓷繪畫藝術是華夏文明的見證。陶瓷繪畫不僅提高了陶瓷工藝品的文化品位和欣賞價值，而且成為人們精神生活的一個重要組成部分。