所謂釉上彩,就是先燒成白釉瓷,或者燒成單色釉瓷,也可以燒出多色彩瓷,在這樣的陶瓷上進行彩繪后,再入窯經攝氏600℃至900℃溫度烘烤而成。其中古彩、粉彩、新彩為最常見的三種釉上彩裝飾工藝與技法。
釉上彩繪瓷歷史久遠。北齊武平六年(公元575年)范粹墓就曾出土相當精美的白彩綠彩器,在許多晉青器上也能看到赫彩點飾。真正成熟的以繪制紋飾而著稱的釉上彩器始見于唐代長沙窯。其后宋代磁州窯又將這一工藝技術發揚光大,創作出許多不朽的曠世杰作。金至元代磁州窯紅綠彩開創了明代五彩瓷的先河,到了明中、晚期的成化、嘉靖、萬歷時期,五彩瓷的制作達到了極高水準。但是真正精細且又具有美感的彩器仍要數清代康、雍、乾三朝的五彩及粉彩器了,而在這其中無論是以制作工藝的精巧細致而論,還是以作品的繪畫技藝來評判,都應是雍正粉彩器略勝一籌。
一、古彩的裝飾工藝與技法
清康熙年問,景德鎮御器廠發明和使用了釉上藍彩和黑彩,因此在彩瓷創作上改變了明代釉下青花和釉上彩相結合的方式,形成釉上彩的康熙古彩獨特風格,并在大明五彩的基礎上,不斷改進釉上彩料的制作工藝,使五彩色料成玻璃狀。古彩又名硬彩、五彩,是以紅、黃、綠、藍、紫等各種帶玻璃質的彩料,按圖案紋飾需要施于釉上,在瓷胎上用生料、釩紅勾線,用單線平涂的方法,再在800-900℃之間二次焙燒而成的一種古彩。由于它紅綠分明,層次較少,彩色鮮明透徹,故稱硬彩。
古彩所描繪的對象常見的有人物、山水、龍風、鴛鴦、松柏、靈芝、花草等。古彩瓷在歷次世界性的博覽會上,受到廣泛的稱贊,是景德鎮陶瓷技術的優秀傳統之一。就年代來說,包括大明彩和康熙彩;就色彩來說,有三彩、五彩和紅綠彩。其技法特點是單線條平面,線條剛勁有力,筆劃簡練生動,古彩的色彩明凈晶瑩,色調對比強烈,形象概括夸張,民間風格濃厚,裝飾性強。古彩的最大特點之一,就是“單線平涂”,先用紅黑兩種油料勾線,干后再填色,所填顏色沒有明暗渲染,只是平填。而填的顏色燒成后呈玻璃狀的透明色,所以,線就成為古彩的重要手段。古彩所用顏色,全是金屬著色劑。古彩顏色燒成后,透明艷麗,猶如寶石鑲嵌在瓷器上,本身就有裝飾美。線和色,構成古彩的兩大特色,線條是骨干,色彩是血肉,兩者相互補充,相互依存。一件好的古彩作品,必然是線與色結合緊密,能充分顯示出其色彩鮮明、對比強烈、和諧統一。
二、粉彩的裝飾工藝與技法
粉彩,也叫“軟彩”,是釉上彩的一個名貴品種。我國傳統的釉上彩,到了清代康熙五十二年,官窯匠師在琺瑯彩的啟發和影響下,引進了銅胎琺瑯不透明的白色彩料,在工藝上又借鑒了琺瑯彩多色階的配制技法,創造出了“粉彩”釉上彩新品種。這種白色彩料,俗稱“玻璃白”。由于玻璃白和五彩彩料的融合,使各種彩色產生了“粉化”。紅彩變成粉紅,綠彩變成淡綠,黃彩變成淺黃,其他顏色也都變成不透明的淺色調,并可控制其加入量的多寡來獲得一系列不同深淺濃淡的色調,給人粉潤柔和之感,故稱這種釉上彩為“粉彩”,在表現技法上,從平填己進展到明暗的洗染;在風格上,其布局和筆法,都具有傳統的中國畫的特征。粉彩工藝技法要點是用玻璃白打底,用沒骨法進行勾涂渲染,突出紋飾的陰陽轉折和濃淡深淺的立體感。粉彩不含硼,但是含有砷。粉彩的含砷主要體現在借鑒琺瑯彩料的制法,在白色彩料玻璃白中引入砷作為乳濁元素。其作用是,對各種色彩進行粉化,同時借助玻璃白加入量的改變,增多色階。從裝飾的藝術效果來看,具有秀美、俊雅、持重、樸實而又富麗堂皇的特點。凡繪畫中所能表現的一切,無論工筆或寫意,用粉彩幾乎都能表現。用這種方法畫出來的人物、花鳥、山水等,都有明暗、深淺和陰陽向背之分,增加了層次和立體感,從而形成了淡雅、精細、填色和洗染、燒成等工藝步驟。
三、新彩的裝飾工藝與技法
新彩裝飾其主要特征是色彩絢麗明快,表現力強,既可以精細勾線填色,又可以通過顏料的稀釋調配作畫,顯示出色彩巧妙美觀,豐富多彩。新彩由于其受色料的限制在早期發展緩慢,但隨著外來文化的大量引進而不斷地得到發展和完善,從而新彩這種裝飾方法已經在各產瓷區成為一種平常的裝飾技法。早期的新彩采用了從西歐進口的陶瓷彩繪顏料,故又被稱為“洋彩”,隨著民族意識的發展以及技術的變革和工藝美術的發展而改稱這種釉上彩繪方法為“新彩”。
新彩是釉上陶瓷裝飾,所用色料是釉上低溫色料。用低溫新彩色料在成瓷白胎上作畫,然后放入窯中約700-800℃燒成得到的產品。從陶瓷工藝上講低溫色料穩定,因此陶瓷釉上裝飾色彩豐富,基本上可以滿足裝飾繪畫時的需要。常用的新彩色料主要成份有著色劑(色基)和熔劑兩大部分,著色劑主要為各種金屬氧化物的混合物,經緞燒成為呈色的礦物質,熔劑是一種低溫玻璃質附著劑,這類低溫色料色彩豐富,而且比其它類色料穩定性好,所以在彩繪時的畫面用色就可以隨心所欲地進行表現了,如同在紙上作畫一樣不用考慮燒成后變色的影響,這就使得新彩的色彩在種類上較之古彩、粉彩更為齊全,并可以互相調配,更好地滿足畫面的色彩要求。由于新彩的色彩豐富性,增加了彩料的細致、高雅的特性,還可以用幾種顏色多次反復配合而得到更多的色彩,繪制出現代各種裝飾紋樣及圖案,使新彩能夠更好地表現各種題材。新彩裝飾的主要工具有筆、油碗、調色刀、海綿、白布、脫脂棉。新彩和其它陶瓷彩繪一樣,其彩繪筆一般是特制的,筆桿和筆頭都較普通的筆細而長,這是由于陶瓷色料為硬度較大的礦物質,在使用時粘稠,不如國畫顏料那樣易于下筆。將筆桿和筆頭加長加細,從力學原理上就能勾畫出流暢而綿長的線條。新彩繪畫用筆分為鋪色筆和線子筆。鋪色筆由各種型號的柔軟、純凈、彈力好的羊毛制成。大面積鋪色可采用羊毫板刷。勾線用筆分兩種,羊毫線子筆和狼毫線子筆。此外繪瓷還需要部分自制的工具筆,如扒筆,是用刀把竹制筆桿頂端削成尖齒狀,用于劃刻色線;如針筆,是把尖硬的大鋼針插在筆桿的一端,用于劃修細線:如橡皮筆,是將較硬的橡皮(大小可因畫面而定)固定在可拿捏的柄上,用來刮山石、樹木、花瓣等:還有海綿筆,是把微孔海綿(根據畫面需要剪平剪小)固定在筆桿上,用于小面積拍色;再如馬蹄筆,是將稍大些的羊毫筆毛用剪刀斜向剪去,留下馬蹄狀筆根,用來戳掃小面積虛色。另外油碗、調色刀、海綿、白布、脫脂棉屬于輔助工具,視具體情況用。建國后,幾經改進,使新彩裝飾技法得以豐富和發展,并與現代工藝技術相結合,成為廣泛采用的裝飾形式。當今流行的新彩中除頗有中國寫意畫風格的扁筆新彩外,還有鮮艷明快的刷花、噴彩,規整秀麗的平印、絲印貼花等。
陶瓷釉上彩裝飾的任何工藝表現形式與技法都不是目的,而如何在這些裝飾工藝與技法中,反映出作品的內涵與思想才是關鍵。這就要求我們跟上時代發展的步伐、與時俱進、貼近生活、開闊眼界,同時還要善于吸取不同領域的藝術與科學知識,然后憑借個人的藝術素養與興趣進行創造,不斷傳承創新,釉上彩裝飾藝術之花,一定會更加絢麗多彩。