能在體型面較小的各種造型陶瓷坯體上進行雕刻山水意境的工藝屬微雕山水技藝。筆者于1984年7月5日在景德鎮市工藝美術服務部購買一本“中國篆刻藝術”書,在學習篆刻藝術過程中使我感悟:對雕刻一方印章的藝術性而言,藝術性的體現并不在于一定要采用某種字體與書體或圖案,而是在于領悟和表現出它的藝術特征,即是高超地且靈活把握文字的書法、通盤的章法與嫻熟的刀法,最終表達出一種強烈深邃的、為大眾能感悟到的情操和意境。可謂是創作出了成功的印章作品。筆者認為,陶瓷微雕山水技藝有一種濃縮的藝術效果,同時又有一種感覺上技藝精巧的形式美。經過這些年的不斷學習微雕山水技藝,本文淺談筆者在陶瓷微雕山水技藝道路上的體會。
要從事陶瓷微雕山水技藝就很有必要學習、研究、借鑒磚雕、雕瓷、木雕、竹雕、漆雕、玉雕、牙雕、紫砂雕等寶貴的優秀傳統技藝,廣泛吸取眾家的浮雕工藝之精華。可以說各門類雕刻它們互影交光,并駕齊驅,形成了各自專門的藝術風格和成熟藝術流派。我們不僅要在傳承上下功夫,在創新上求發展。還應直接地到大自然去體驗,包括到圖書館博覽群書、去博物館參觀、去觀摩學習,這樣才能為我國的陶瓷藝術創作多一些生動的藝術珍品。陶瓷微雕山水技藝是在一件陶瓷坯體的有限創作面和有限的陶瓷坯體厚度條件下,以刀代筆雕出一件品味無窮的山水意境,歷經精雕細琢過程的作品完工后,其基本附著的背景最薄處厚度只有半毫米;再經過1300℃左右窯的燒制后,呼之欲出的浮雕山水畫能看出薄如紙的透明度。泥與火的綜合體藝術同樣使創作者感受精神愉悅。故學習、研究、借鑒磚雕等寶貴的優秀傳統技藝很有必要,雖然它們不同類別的雕刻方法上、材質、表現手法上有共同點、亦有不同點。在借鑒各自雕刻手法上的運用、處理辦法會達到怎樣的肌理意境效果形式,去尋找同類雕刻與不同類雕刻更表現意境效果的盲點,這里講的所謂盲點為適合自己作品表現意境效果的獨特所在。
就現雕刻門類的藝術特色分析,在雕刻的題材及藝術成就方面,歷代眾多藝人們承前啟后,代代相傳,將畢生的精力全部傾注于斯,以獨具的匠心形成了各具不同的藝術個性,精湛雕刻技藝和濃郁地域風格造就不同門類的雕刻名家。題材上有古典人物類、山水樓臺類、花鳥魚蟲類、飛禽走獸類、博古書法類;在藝術表現手法上基本都是把畫意與雕刻技巧融會貫通,或攝取一幅山水畫的全景,讓整個畫面呈現出遠、近、高、深、險、峭、絕,密疏不滯,靈巧而又秀美多姿。創造時有的對復雜的自然風景采取高度濃縮,以小見大,以局部呈現全部,無處不凸顯藝人們的高超雕刻技藝。這是藝術性和思想性結合的輝煌成就。雕刻手法多運用圓雕、浮雕、鏤雕三種。圓雕是指不附著任何背景上可以讓人們從四面欣賞的為圓雕。它較適合雕刻山水樓臺等類顯現的造型為立體雕。浮雕具體分為深浮雕、淺浮雕、多層浮雕三種。深浮雕的雕刻難度較大,從平面上雕出的凸凹很明顯且層次錯落,刀法要面面俱到,頗為精細。淺浮雕是指平面上雕刻出凸起的畫面形象,雕刻處下刀的深度有限,具有立體感,只有具有一定藝術造詣的人才能表現出山水畫平遠、深遠、高遠、高山流水景物等韻味來。基本接近了以刀代筆手法,雕刻的難度可知。多層次浮雕立體感強,近景、中景、遠景的層次感分明;形成一個有整體效果的精細的畫面。它的層次感參差錯落有致,刀法所到之處有的干凈利落,有的行云流水具質感。鏤雕是從平面上雕出的凸凹部分有透空感,雕出的線條剛勁有力,雕刀行徑紋路流暢自如;雕刻的作品可以由外看到內,雕刻的地方皆處處相連,可見雕工在每下一刀都必須要細心處理得當;同樣層次分明而紋路不亂,主題意境呈現與襯景之間達到想要的藝術效果,整個畫面要工整,處處細膩且顯疏密雅致而多姿。在雕刻工藝的流程上講究工序,圖案設計為第一道工序是一門描繪藝術,必須以中國畫的白描勾勒為基礎,在制作的物件上勾勒輪廓,形象的質感是烙印在自己腦海里的。如想塑造完美的意境效果,就必須把握這幾方面:首先要“意在刀先”,如同中國書畫講究“意在筆先”一樣,烙印在自己腦海里形象的質感隨雕刻刀而游動。雕刻的刀法運用是一種長期實踐中形成的雕刻技法,同時亦是一套習慣的感覺動作及個人各方面修養形成。雕刻的刀法達到爐火純青程度時,自會雕刀到意出。在品味初步完成整幅雕刻作品后,再進行整個作品必要修剔,將不必要的地方修剔去,以達到意想的最佳效果。雕刻刀法基本是淺入深出的運用線刻和減剔的陽刻、淺浮雕至深浮雕,要求使其有機結合。在運刀方面的手法根據各自順手而已,可沖刀、切刀、雙面刀、單面刀結合運用,腕虛指實、沉著穩健、凝煉流動。在陶瓷雕刻上我們可以根據創作的意境所需,充分運用雕、剔、堆三種工藝。整體用堆,將外型堆出,然后再用雕和剔兩種工藝。雖然陶瓷雕刻山水畫與其它形式的山水畫有許多相通之處,可以互相借鑒,但陶瓷微雕刻山水畫還要受到工具、材質和工藝條件等的制約,與之同為雕刻技藝不同的特別之處在于陶瓷微雕刻山水是“泥”與“火”的藝術結晶。
陶瓷微雕山水技藝屬陶瓷特殊工藝有它藝術層次感知性,亦有商品藝術價值的認知性。即要求我們在一件陶瓷坯體器型面前構思出一幅山水畫面,務必在構圖結合器型特點基礎上濃縮精煉的意境,讓人有回味畫面構圖美的妙想。一件藝術作品產生出來既要有藝術效果,又使人得以美的藝術享受;隨著人們的物質生活和精神生活水平的不斷提高,對山水畫的表現形式欣賞能力和要求也不斷提高。人們在欣賞山水畫作品之余,也許有一種回歸大自然的感覺會使人胸懷寬暢、通達,滋生出對大自然的山山水水產生一種愛國的情懷和自豪感,讓觀賞者取得精神生活愉悅的同時也提升了審美能力。在人們的精神層面上,自然美是生活美的一種暗示和象征,使人們聯想到生活的美而感到了它的美。從而產生了觀賞之人對此件陶瓷微雕作品的商品藝術價值的認知度有高或低。這就要求我們不斷地在工作之中學習和探索,在傳承傳統工藝的基礎上努力創新。廣泛吸取眾家之精華,創新出自己陶瓷微雕山水技藝之特色。